银幕法官

㈠ 请问一部电影的名称

特警判官》Judge Dredd (1995)

碟商：千里马D5
来源：一区版
容量：3.67G
片长：1:35:57
码率：BitRate 5.22 Mb/sec
视频：2.35:1不可变形宽银幕（Widescreen letterbox - 2.35:1），画质不错
音轨：英语dd 5.1、大陆国语dd 2.0
字幕：英文、三区中文字幕
区码：全区
花絮：无
碟片：柯式印刷，银色烫码片基
说明：一区原版即为D5，花絮只带预告片，这张千里马D5容量足够，竟然没做这个预告片，见鬼！不过用大陆官方国语配音替换掉原版的法语音轨，而且做了三区的中文字幕，都是比较理想的配置，作为这部影片的饭丝，下一步应多期待原版自洗，尽管自洗的可能跟它在IMDB上的表现一样的低...

片名：特警判官/超时空战警/Judge Dredd
导演：丹尼·坎农（Danny Cannon）
主演：西尔维斯特·史泰龙（Sylvester Stallone）
黛安·莱恩（Diane Lane）
阿曼德·阿桑特（Armand Assante）
罗伯特·施奈德（Rob Schneider）
陈冲（Joan Chen）
年代：1995年
IMDB：4.5/10 (7,434 votes)
剧情：改编自英国畅销漫画《德雷德法官》，由西尔维斯特·史泰龙扮演冷面男主角，他是2139年梅洛城判官战警兼警察、法官和刽子手等职于一身，发现罪犯可立即处决，不料他后来遭人陷害，成为杀人疑凶。在法官麦斯冯西度尽职力保之下，爵德幸免一死，被逐离梅洛城。但他冒险潜反城中追查真相，发现同是用执法委员身上基因培养出来的坏分子阿曼艾山迪是祸患根源。年轻导演丹尼·坎农处理剧情的手法虽比较呆板，但经营未来科幻城市的视觉效果却相当出色，动作场面亦拍得紧张刺激，其中爵德被逐出城走向无边荒漠的镜头颇有“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复回”的意境。

㈡ 谁能说出世界上最好看的经典电影

什么是权力？当一个人犯了罪，法官依法判他死刑。这不叫权力，这叫正义。而当一个人同样犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。于是赦免了他。这就叫权力。

——《辛德勒名单》

辛德勒是一位德国人，也是一个成功的商人，利用德国的战争，诱逼犹太人投资，再雇佣廉价的犹太人做工，在这让充满了杀戮与硝烟的年代大赚了一笔钱。但当他重新思考人类存在的意义，而不仅仅是个人的财富之后，他开始用战争期间赚来的金钱买下一个个必遭集中营厄运的犹太人：卓斯纳、维恩、罗斯纳、费佛堡、费雪、夏法、伍兰克、霍洛维兹……最后，幸存的犹太人用自己保存下的一颗金牙，也是他们战后仅存的唯一的财富所有，为辛德勒铸成了一枚戒指，并在上面刻了一句犹太法典上的希伯莱经文：“救一条命等于救全世界。”辛德勒哽咽地说：“我花掉了太多钱……我本可以……这辆车——十条命……这枚胸——两条命……”

生活就像一盒巧克力：你永远不知道你会得到什么。
――《阿甘正传》

阿甘的智商只有可怜的75，但阿甘脑袋里的世界却是令我们意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一种刻意自我矮化的美国精神，笨拙但努力，只要活着便竭尽全力。他周游着历史，自己也成为历史的一部分，他见证着一切，自己也变成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已经成为了阿甘超然物外的精神体现。他就如一片羽毛，飞舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎没有什么遗憾，因为他很少回头来估计自己的损失，对于他的人生，也许可以用两段话来概括，"生命在于运动""永不停止尝试！"

从前有个人对我说，别要任何附属品，在你的生命中，不应该有任何你不能在三十秒内抛弃的东西。

——《盗火线》

警察与贼天生就是一对冤家，而他就是一个警察，他就是一个贼。他说：我不能任由你们纵横霸道我终将为你们送葬。他说：我一定等到最后。两个男人的故事是不乏温暖的。

他们注定要在这个伤心的城市里展开追逐的游戏，天生注定他们就背负了不同的使命，这让他们只能各走各的，然后决一死战。

电影中，劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁变成诱饵，当基斯看见阁楼妻子，他的爱人却含着泪摆了摆手让他赶快走，那一刻基斯那种放不下的神情让人过目难忘。

要么忙着生存，要么赶着去死！人总是要做点什么的……

——《肖申克的救赎》

这是一个关于囚徒的故事。因为被诬告谋杀自己的妻子和妻子的情人，年轻的银行家安迪被法庭宣判终生监禁，在壁垒森严中，对自由的渴望时时刻刻磨砺着他的意志。“希望是人类最美好的拥有,只要自己不放弃,希望就会永远相伴相随”。安迪很认真地对几个好友说出这样的话，换来瑞的沉默，过了片刻，瑞才缓慢地说，希望是危险的东西,是精神苦闷的根源。然后，瑞没有再抬头看安迪一眼，他离开了饭桌，安迪则静静地目送他离开。镜头上摇,看见铁窗外令人神往的天空……安迪始终没有放弃用自我救赎去寻杂自己的精神家园，他似乎始终在自由信念的引导下，在这不可逾越的高墙内，用自己的意志进行着艰苦的抗争，于是,他用了19 年的时间，挖开了一条常人几乎要挖600年的隧道，他在500尺的粪坑中匍匐前进，魔鬼的黑暗与上帝的光芒如同压在一层薄纸的两端，而安迪知道，他所向往的海水与天空已经近在咫尺，他终于用自己对黑暗制度的背叛与追求自由的理想缔造了一个现代的神话。

上帝会把我们身边最好的东西拿走，以提醒我们得到的太多。

——《四根羽毛》

史诗式电影《四根羽毛》原本是一部描述荣誉与恐惧的英国文学名著，从1920年始已被六次搬上银幕。故事讲述的是1898年英国与苏丹开战，一名即将新婚的贵族军官哈利在接到开赴北非的命名后，怀着莫名的恐惧在出征前的一晚决定退役。这一举动在民族主义高涨的英国上流社会掀起巨大波澜。他的未婚妻和三位朋友一道，扔给他代表着耻辱和藐视的四根羽毛。四根羽毛分别象征着“自由、祖国、荣誉和激情（Freedom、Country、Honor、 Passion）”四种价值被临阵退逃者抛弃。哈利四处流浪之后决定独自前往北非，他化装为阿拉伯人，在沙漠战役中经历磨难，克服恐惧，最终将他沦陷敌手的朋友一一救出。在故事中一名职业军人的命运与个人的荣辱形成了鲜明的比照，它让人们惊讶地发现，剥离英雄尊贵的外衣，裸露与阳光下的竟然也只是一颗世俗的心。

都市求生法则第一条——遇到危险的时候不要喊救命而要喊失火了！

——《七宗罪》

人性本恶似乎一直是西方价值体系与文化观念的主流。在电影里，七罪、七罚、七次下雨、故事发生在七天，甚至结局也被那个高深莫测的罪犯定在第七天的下午七时，无处不在的“7”仿佛一道蛛网暗示着观众：它是承载宿命的罪与罚。在自私、贪婪、充满欲望的大都市里，上帝曾发动过洪水来洗涤人类的灵魂，而那个罪犯却似乎只想用鲜血来召唤那宿命的审判。

据说，“Seven”西方的在宗教上是个神秘的数字，这一点在旧约中有最充分的表现。上帝用七天造亚当，取出亚当的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七个头的火龙（《启示录》第十二章第三节写道：“有一条大红龙，七头，也戴着冠冕……”

千万不要恨你的敌人，这会影响你的判断力。

——《教父》

冷静的法则与狂热的欲望似乎永远都是孪生的兄弟。哈耶克曾说，在这样一个社会里，法律只具有“形式规则”
的作用，任何人都不可能确定地借此形式规则来达到自己的目标。但是教父却似乎是可以自由游走其间的骇客，只需要用很简单的一段代码，就可以催生出一个巨大的病毒。规则在他们的手中只是用来束缚凡人的工具，而只有“利己”才是最终目的。他们以自己所信奉的方式来决定取舍，以弥补法律在自由社会下的不足。

维托.科利昂解决问题的方法就是构建一个以宗教为掩护的家族，当然，这个家族里，维托.科利昂有他的信仰，那就是他从来都是不动声色地来贯彻他的主义。

道德似乎在这里变成了遮羞布，而手段才是决定一切的发家之路……

——《天堂电影院》

这是一部温情的电影，每个画面都可以带你在记忆里翻山越岭。

一位母亲正因远方的儿子而憔悴。她那多年前离家的儿子现已是罗马著名的导演。儿子回来了，他是来参加老放映员也是他最重要朋友的葬礼的。

在他的童年时代，村民们都喜欢到镇上的“天堂电影院”里看电影。慢慢的，还是小男孩的也与老放映员结下了深厚的友谊。再后来，小男孩在一场胶片引起的火灾中救了老放映员，老放映员的眼睛已经什么都看不到了，小男孩当上了放映员。后来男孩长大了，他爱上了一个女孩，但结果女孩与家人搬走了。男孩接受了老放映员的劝告，远走他乡。

三十年后，成名的Salvatore回来参加老放映员的葬礼。老放映员给他留了一份礼物，那是当初被镇上的神甫勒令剪掉的吻戏胶片，每一场吻戏，每一场吻戏如走马灯般在宽大的

选择生命，选择工作，选择终身职业，选择家庭，选择 xxxx大电视，选择洗衣机，选择汽车，选择CD机，选择健康，选择胆固醇和牙医保险，选择楼宇按揭，选择买第一所房子，选择你的朋友，选择分期付款的三件套西装，星期天傻乎乎收看无聊电视，边看边吃零食，选择苟延残喘，选择在老人院尿床，在像你这样的家伙面前丢脸……

——《猜火车》

“我们生活的世界，就像一个垃圾场”，如果说何勇的高亢是一种醒着的痛，那么马克的愤怒更像是一种被麻醉后的苏醒。

这是一场酝酿于青春期的暴动，一种叫揭竿而起的反骨，一次不愿意回家，只愿在冷冷的街灯下孤独游荡的叛逆。

这电影仿佛有一种呼喊，要么砸碎这万恶的社会做一个彻头彻尾的混蛋，要么完全的融入其中，当一个随波逐流的傻蛋。

他们寻找着他们自己的生活，用大麻或者钞票去咒骂周遭的一切，你也说不清他们是睡着的，还是醒着的，“土豆”说：“时装在变，音乐在变，迷幻药在变，一切都在变。”

马克终于“醒悟”，在出卖朋友后，大笑着扑入那个他曾经鄙视的世界。这也许只是一个开始，也许是一次结束，但影片早就已经告诉我们：当马克钻进那个肮脏的抽水马桶，一个新的世界就已经诞生了。

世界上总有一半人不理解另一半人的快乐。

——《爱玛》

根据简·奥斯汀的同名小说改编的电影《爱玛》是英国与美国1996年联合出品的彩色片。

影片以爱玛·伍德豪斯这一漂亮、聪明、性格开朗的年轻女子为主角并充作穿线人物，通过诸多男女之间的爱情、婚姻关系，向观众阐述了两个观点：

其一，婚姻应该建立在感情基础上。其二，成功的婚姻必须门当户对。

但什么是爱情呢？在一部瑞典电影中，有两个男人互相谈论女人，A对B说：别傻了，她们根本不需要爱，她们需要的只是重视，独一无二的重视。大仲马曾说，其实世界本没有快乐与痛苦的区别，有的只是一种状态和另一种状态的比较！死去的人不会欺骗我们。

自由就是这么来的可奴隶也是这么来的。

——《勇敢的心》

事实证明，人民的自由并不是靠法学家们精心编纂的字眼或者君主们大发善心而得到的。自由对于无产者来说，失去的是锁链，得到的却是整个世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描绘了压迫与自由之间那种剑拔弩张的对抗，这种对抗大多是不能以个人意志为转移的，他更多的是来自于社会结构的矛盾。

对于一个努力来说，自由的含义也许仅仅意味着他的脊梁不必再受到鞭挞，他可以想做自己想做的事情。威廉·华莱士其实追求的更多的是一种“天赋人权”，哪怕流干鲜血。这种精神令人敬畏。但时代的先行者们往往只能用眼睛洞穿那几百年后的变迁，因为醒来得太早，他们大多郁郁而不得志。在教条主义盛行的中世纪提倡自由意志，就如伽利略发现地球是圆的。威廉·华莱士追求的意义就在于，虽然注定失败，但毕竟触痛了那根神经。

苍蝇不会恐惧，苍蝇也不会感到羞耻......苍蝇也不喜欢政治......"。
――《苍蝇》

这部带有科幻味道的电影曾该片被评为有史来最恶心的影片之一，故事讲述的是一位科学家成功地完成了一项将有机物分解后异地合成的实验。就在这位科学家拿自己进行试验时，一只苍蝇混进了容器，合成的结果是科学家有了一个苍蝇头，而苍蝇有了一个人头。这种惊世骇俗的想象力加上一定的科学理论当做证明，显然引起了人们心底深处的恐慌。而在另一个世界，重组一个自我，似乎更像是对什么才是生命的本质作出的深刻探讨，哪怕它的形式有点让人无法接受。而对生活的思考，对政治的深刻理解，则更像是一个寓言故事。
据说镇压斯巴达克斯的大奴隶主苏拉在涉足政治以前是个心地善良的青年，古希腊传记作家普卢塔克在他的《希腊名人比较列传》中说，年轻时的苏拉天真活泼，脸上挂着笑容，极富同情心，常常会因为同情而潸然泪下。然而到了后来，他却变得残酷无情。尽管他以权力和荣誉会败坏人性为由谴责过分地占有权力和荣誉，但是他并不努力去限制自己的权力欲和荣誉感，而是拼命地去追求。他不仅使自己在追求权力荣誉时变得残酷无情、丧尽天良与人性，也使他的竞争者们变得残酷无情、丧尽天良与人性。
所以路易斯?博洛尔说，政治使人变得罪恶。

当你年轻时，以为什么都有答案，可是老了的时候，你可能又觉得其实人生并没有所谓的答案。
――《堕落天使》

杀手将在明天死去，爱情只是寂寞的慰籍，《堕落天使》似乎只想告诉人们一个道理，这世界没有你真正要的坚持。
生活就像我们上小学时候的算术题：有一个水池N立方米，进水管每小时进水A立方米，出水管每出水B立方米，请问什么时候水池是满的呢？没有任何一个公式可以计算生活。成年以后的你就会明白，进水管是你得到的人生体验，出水管是你消耗的青春，而这个水池永远不会注满，它代表不可能完美的人生，里面是空虚、挣扎与茫然。但是我们终究还是要面对！

我们要学会珍惜我们生活的每一天。因为，这每一天的开始，都将是我们余下生命之中的第一天，除非我们即将死去。
--《美国美人》

中产阶级的莱斯特.伯哈姆已经活不到一年了，虽然现在还看不出什么迹象。
他就着在那个繁华的美国，一个温暖而安静的市郊，他有一个美丽的妻子卡罗琳和一个未成年的女儿珍妮。该有的都有了，可他的家庭并不象外人看到的那么幸福。他的工作没有成就，他厌倦了他所做的一切，终于有一天，当莱斯特遇上了刚做完中学篮球赛拉拉队的珍妮和安吉拉时，他立刻被安吉拉的美丽深深地打动，心中的那种久已死去的感觉好象又重新的复燃了，他的生活也慢慢开始发生了变化，中年的他落入了一个未成年少女的爱情幻想中，事态逐渐地向着十分有趣却无法预料的方向发展......
也许并不是每个人的生活都可以因为这样或那样的幻想而变得有意义，但起码它让我们珍惜生命中的另外一种意义

爱一个人需要理由吗？可能不，爱一个人需要付出吗？是的！而且是无怨无悔的！――《天使之城》

塞思是洛杉矶上空的一位天使，他终日奔走于生死之间，目睹着人间的悲欢离合。这天，他来到一家医院，可惜他来晚了一步，接受心脏外科手术的病人已死在了手术台上。主刀大夫玛吉?瑞丝认为这是她的责任，她失去了自信，精神也一下垮了。塞思决定留下来帮助玛吉战胜精神上的危机。而在这个过程中，他爱上了美丽的玛吉。为了能真实地接触到玛吉，他冒险使自己显了形。
天使的爱也许更带着几分人世间所未有的纯净，而塞思却发现自己无法真正进入凡人的世界。面对着无法割舍的对玛吉的爱，为了能与玛吉一起分享生活的快乐，他毅然决定放弃天使身份，堕落于人间，从此做一个凡人。这对于他来说也许要付出相当大代价的愿望，但是在愿望与付出之间并不是每个人都能得到幸福。对于天使的爱情，在网上还流传着这样一种说法：每个女孩都曾是无泪的天使，当遇到自己喜欢的男孩时，便会流泪――于是变为凡人。所以男孩一定不要辜负女孩，因为女孩为你放弃了整个天堂！

《海上钢琴师》（The Legend of 1900）

真实还是想象

无论是编剧还是导演，都在这里玩了一个大大的花招。本来这不成一个疑问，英文名字中"legend”本身就包含有 "传说”之意（意大利原文是什么呢?）。但是影片一开始导演却让迈克率先登场，而他所有的努力都是想让大家相信1900是真实存在的。自然所有的听众都像我们，既对他的话抱有怀疑，又对他的故事充满兴趣。所以那个乐器店老板最后才会站起来，伸伸腰懒懒地说："好了，你的故事编得真好，可是我们的店要打烊了。”

没有人相信1900是真实存在的——也许除了迈克和导演。但是导演真的相信1900存在吗?其实他的这种拙劣的"伎俩”正表明了他是最怀疑的一个。真正的相信是不需要试图对别人进行说服的。那么他在这里实际上利用了人们的不相信作为了讲故事的一个策略。但是我不能不说这种策略并不见得有多高明，因为这是已经被用滥了的一个手段。而到最后，导演还让迈克试图去挽救1900显得更加的拙劣，导演弄得太"现实”了，以致于故事失去了传说的那种美。

看到所有的人在迈克的努力中被弄得晕头转向，我不由暗自发笑。他们似乎最后都被迈克说服了，相信了有这么一个怪癖的天才存在。而我更吃惊的是，最后的迈克依然那么年轻，而在此之前他的名声早已远播，为什么似乎除了迈克没有一个人知道他，而需要迈克那么费神地去一个个说服?

无主题变奏

这部影片很难让人找到一个合适的主题去分析。从一开始1900就存在于船上，并令人神奇地无师自通地掌握了弹钢琴这样一个高难度的音乐本领。他一开始没有下过船，我们无法分析原因，我们只看到了导演给我们的呈现。这时他还没有看过陆地，所以他不可能产生最后的那个念头，要不就无法理解他曾经产生过到陆地上转转的念头，并几乎把它付诸于实践。这时我们只能把他没有下过船这个事实解释为他没有想过下船，或者是他相信了他那黑人爸爸的话，岸上有吃人的大鲨鱼。但是很显然，后者除了在他不懂事的时候有可能产生效果外，在他成年后恐怕是无法再产生那样的影响的——否则我们只能把他解释为白痴。所以这时他的不下船只能说是一种偶然，而没有原因，没有原因也就没有意义上的价值。他后来听到了那个农民诗人（他能听到海的歌唱，并说出那一席话，不是诗人是什么?）的话，开始对岸产生了一种向往，这更与整个影片的精神主张相悖逆，此处岸反倒显得更有神秘感，而意义重要。再到后来，他遇上了那个女子，爱情产生了，他上岸的冲动更加强烈，终于他要下船了，这让我们的心悬了悬，我们兴奋而紧张，然而就在这时出现了那经典的一幕，在船舷上，他潇洒地把礼帽扔到了大海里，然后重新回到了船上。我们说，直到这个时候他不下船的想法和行为才具有了真正的哲学意义，并凸现了价值。然而此时他的人生已经临近结束，影片也即将结束。那么从整个影片来看，我们怎么分析它始终贯穿统一的主题呢?

真诚还是虚伪

影片中最精彩的一段可能就是1900与爵士乐鼻祖的那段比拼。但是那段太戏剧化了，也就显得太做作了。先不说爵士乐手，1900那似乎真诚投入的感动也让我不是十分舒服——但我不能不承认那一刻他感到了我，能为自己的对手鼓掌的人是值得人钦佩的。一对一的比拼进行得很激烈，导演运用了各种能够想得起来的手法对整个气氛进行了烘托（但是我要说这些手法都没有新意，比如说通过观众的表情来侧面表现），等1900被迫弹起《圣诞之歌》时我的心很激动，我以为真正的精彩就要出现了，等到1900重复爵士乐手的演奏时我依然对导演抱有期待，但是等最后1900弹起那首令观众激动万分，也让银幕下的影迷激动万分的乐曲时，我却感到了失望。导演还是无法自拔地落入了俗套。他以为弹得快就是好音乐吗?那么大家都比快好了！这让我想起金庸的武侠世界，在那里，真正的高手往往是不屑于用武器的，或者是用最钝，如未开刃的黑铁，或小孩子用的玩具，如木剑，甚至树枝、木条等等作为兵器。而他们的武功往往也是温和的，如太极拳，但是因为他们是高手，所以他们释放出来的力量又是最强大的。我本来以为1900也会是这样的高手，他弹最简单的《圣诞之歌》，弹爵士乐手弹过的乐曲，外行人是吃惊的，不理解的，但是高手如爵士乐鼻祖者他应该是能听得出平凡中的不平凡的，同样一首曲子，在1900的手里却像获得了新生命，正是这让他黯然认输。我想这总比让1900拿跟香烟燃钢丝要有意思的多吧。

还有1900一开始是退缩的，他似乎不能理解爵士乐手为什么要同他比赛，他"真诚”地为爵士乐手鼓掌，并感动得泪水长流。但是他似乎忍受不了爵士乐手的一再相逼，终于暴露了真面目，有点恶狠狠地对爵士乐手说："混蛋，这是你自找的！”这句话让我吃了一惊，一瞬间他开始的真诚在我的大脑里都化为灰烬，只留下了他此刻的表情，他刚开始的真诚此刻仿佛带了点阴暗的色彩。我不喜欢他这样，我倒宁愿他一直傻傻地傻下去。他不要跟人争斗，他就是他，一个纯粹的与世无争的只爱音乐的天才！

爱情小插曲

看到一半的时候，1900还没有表现出一丝对女人的兴趣，这让我有点暗自着急。我认为一个没有下过船的人，爱情对他来说可能更富于传奇。以他当时的名气，他的身边应该环绕着数不尽的美丽的女人，她们应该为他着迷，他也沉浸其中，享受爱情的甜美。但是不，导演似乎忽略了这一点，只让一个肥胖的小号手追随在他的身边。然而到了后半部，导演似乎终于觉得有必要关注关注这位传奇年轻人的私生活了，于是给他安排了一次奇遇，而碰巧的是这个女主人公正是曾给他过影响的那个农民诗人的女儿。她也正好是要去找她的父亲。因为她的出现促成了以下几件事情：第一，1900完成了他唯一一张唱片中的那首乐曲，从这一点上来说，她，或者爱情，给了他灵感；第二，因为她没有能接受他的礼物（奇怪的是她说的话他都听到了，而且那时她离他更远，且她的声音肯定不如他的大。唯一的可能的解释是他处于下风口。但是从常识上判断，他处于上风口的可能性倒更大一点。），所以他把那唯一的一张唱片毁掉了（迈克把它修整好，塞进了钢琴里，但是也许他应该把它收藏起来留个纪念更好，他不怕1900再把它毁掉吗?）；第三，因为她（当然也因为她的父亲），1900准备上岸去生活，去听听大海的声音。并间接促成了他那个伟大的念头。从这里来讲，那个女孩子的出现是恰当的，但是他们的爱情总让我有一种可有可无的感觉，仿佛只是为了完成一个仪式，或者如上面所说推动故事情节的一些发展。因此在这里她只是起到了一个道具的作用，爱情是不存在的。

为什么要去死?

1900 最后的死让人心里很难接受。如果要怪的话，我认为应该怪导演。因为1900完全是可以不死的。不是吗?1900惧怕上岸，只是因为他感到陆地太远了，城市远得看不到尽头。这让他心里发慌。他怕自己陷入到这种无穷无尽中去，从而无法再纯粹地沉浸于音乐之中。因而套用一个朋友的话来说，"他要的是纯粹。”他熟悉——也是他感到最舒适——的世界就是一条那样的船，每次人再多也不过2000人。他就生活在琴键上，而琴键也是有限的。从始至终，他表达的都是一个"空间”的概念，他不是天生喜欢船的，也不是天生就要生活在船上的，只是他习惯而且不得已。并且他表达的"船”并没有强调必须是"此船”，那么我们完全可以理解，换一条船他同样可以快乐地生活下去。那么我们为何不给他换条新船，而必须让他跟这条旧船一起死去呢?

这样的质问也许会让导演、也让所有的观众尴尬，这将使故事的结局急转直下，并失去那一层人为抹上去的浪漫色彩。

也许我这样的分析太冷酷，也太不艺术化了！

一个浪漫化的结尾想象

尽管我说这是一次非浪漫化的旅程，但是并不表示我就那么反对浪漫化。事实上，不管是对《海上钢琴师》，还是对《树上的男爵》，对他们的结尾我都抱有遗憾。我想，如果是我的话，我绝对不会那样去处理，在我的想象中，1900应该神秘地消失，也就是说迈克不应当找到1900，而是在他最绝望的时候，突然听说在某个船上有一个天才的钢琴家，他的演技无可挑剔，他的乐声美妙动人，而且——据说他从不下船。从别人的描述里，迈克意识到那个人很有可能就是 1900，这时一丝甜蜜的微笑悄悄地在迈克的脸上绽放，于是音乐响起，是1900狂风暴雨似的钢琴声，在琴声中镜头转向大海，海上有美丽的船只，船只背后是美丽的晚霞，船只成了一个个美丽的剪影。琴声像是从每只船上飘出来的，那么多，那么急骤，仿佛有多个1900在一起弹奏似的。于是字幕升起……

同样，男爵没有必要拉上那个热气球，他应该在某一天，突然沿着树向远方爬去，越爬越远，渐渐地在众人惊讶的视线里变成了一个小点，最后连这个小点也看不见了。后来人们再也没有见到过这个终生没有下过树的男爵……

㈢ 《波士顿法律》里alan的美女法官女友是谁演的啊

主要人物介绍
艾伦-肖(Alan Shore)
跳槽到克瑞恩律师行的艾伦，为了打赢官司经常在法庭上运用种种与传统道德观相悖的伎俩，尽管不够光明磊落却屡试不爽。
保罗-路易斯顿(Paul Lewiston)
法律事务所的资深律师，总想着充老大，却发现难以应付艾伦在法庭上的诡计多端和丹尼种种奇怪荒谬的表现，他发现自己在其他律师眼中是个爱向女人献殷勤的家伙。
丹尼-克瑞恩(Denny Crane)
艾伦的导师、上司兼密友，也是Crane, Poole, and Schmidt法律事务公司的合伙人之一。年纪愈来愈大的他经常是忘性大于记性，给工作带来不少麻烦。
雪莉-施密特(Shirley Schmidt)
雪莉的职责就是管理Crane, Poole, and Schmidt律师行，以及处理内部事务。充满自信的她头脑灵活，精力旺盛，把律师行打理得颇为出色。
布拉德-蔡斯(Brad Chase)
极有才华的律师，本来在华盛顿特区工作，但是老板把他调到波士顿，就是为了看着丹尼，以免鞭长莫及失去控制，布拉德看不惯艾伦为达目的不择手段的举动。
劳丽-考尔森(Lori Colson)：律师行的年轻一员，她的志向就是成为最好的律师，为了实现目标，她甚至用法律来控制自己的个人生活。
塔拉-威尔森(Tara Wilson)：入行仅一年的新人，在Young, Frutt, and Berluti公司她为肖扯谎遭到解雇，之后和他一起跳槽到Crane, Poole, and Schmidt律师行。

㈣ 刘德华和梁家辉主演的电影《黑金》影射了哪些人物

《黑金》讲的是梁家辉扮演的黑帮大佬竞选台北立委委员的故事，刚开始他搭上了国民党大佬李立群，大献政治黑金，希望获得支持。后来梁家辉干事不细，黑金证据败露，又不服管，遭到党的抛弃，最后万劫不复的故事。

《黑金》首次揭露台湾政治丑闻，将金钱、色情、权力、黑幕交易毕现银幕。《黑金》中腐烂荒淫、草菅人命、 卖官鬻爵、黑帮仇杀、政府贪污、的士暴动、黑白一家，一览无遗。

梁家辉所饰演的那个家伙应该是现实中两个人的综合体。一个是罗福助，此人是黑社会 “天道盟”龙头出身，“立法院”无党籍召集人，在他的授意下有很多的绑标案。另外一个是电玩大亨 周人参，当年因为赌博性电玩被罚金9亿台币，结果运用大量的人脉和贿赂警方只花300万就出来了，而且才关了6个月而已。结果1996年此案爆发，涉案警察一百多人，震撼了当时的台湾社会。

赵文瑄扮演的司法部长是在影射马英九啦，当年身为法务部长的马英九，也是致力於打击黑金，结果马英九的确大力查办国民党地方政治人物贿选问题，以致得罪了国民党高层及一干派系人马。

片中那个搞死女信徒的神棍是在影射宋七立。宋七立是台湾著名神棍，比王云腕还大，常常说自己有分身，信徒众多的他曾经与谢长廷因为政治献金的问题也闹得满城风雨。

(4)银幕法官扩展阅读：

《黑金》是由永盛电影制作有限公司出品的警匪动作片。由麦当雄编剧，麦当杰执导，梁家辉、刘德华、李立群、钮承泽等主演。电影于1997年12月23日在香港上映。

该片是麦当雄长期息影的复出之作。根据台湾社会近年来最受瞩目的几件大新闻以及黑道竞选立委漂白等事件串连而成的。

影片内容：

调查局机动组组长方国辉为人精明干练，嫉恶如仇，与手下华恕堂、梅美丽、倪建国组成了一个调查小组，正对周朝先经营之电玩场进行监拍得经营地下赌场之证据而告上法院。

不料被周收买之法官宣判无罪，电视台女记者凌飞主动为方国辉打气，正当获得周犯罪证据之际，调查局突将方国辉放长假，并下令停止周案的调查。

原来负责与黑金挂勾的侯部长从中施压摆平了方国辉，周在记者会上公开宣布退党，跟代表党竞选的黑帮大哥丁宗树对着干。方在凌飞的激励与法务部冯部长的直接支持下重回岗位。

㈤ 有哪些电影是值得在高中时候看得

都已经上高中了，建议就别整天看那些粗制滥造的圈钱国产流量片了。列一个必看清单给你：
001 西线无战事
002 卡萨布兰卡
003 桂河大桥
004 阿拉伯的劳伦斯
005 巴顿将军
006 教父（1、2）
007 飞越疯人院
008 猎鹿人
009 走出非洲
010 野战排
011 雨人
012 与狼共舞
013 沉默的羔羊
014 不可饶恕
015 辛德勒的名单
016 勇敢的心
017 英国病人
018 泰坦尼克号
019 角斗士
020 指环王全系列（全部要看）
021 黑客帝国全系列（全部要看）
022 国王的演讲
023 逃离德黑兰
024 为奴十二年
025 攻壳特工队全系列（动画片）（全部要看）
026 黄昏清兵卫
027 天使之城
028 最后的武士
029 盗梦空间
030 生化危机全系列（全部要看）
031 史密斯夫妇
032 罗马假日
033 钢琴课
034 末路狂花
035 简爱
036 黑天鹅
037 V字仇杀队
038 低俗小说
039 飞越疯人院
040 钢琴师
041 罗生门
042 七武士
043 七宗罪
044 全金属外壳
045 天堂电影院
046 西部往事
047 现代启示录
048 肖申克的救赎
049 这个杀手不太冷
050 终结者全系列（全部要看）
051 罪恶城市
052 蝴蝶效应（只看第一部即可）
053 搏击俱乐部
054 卡廷惨案
055 垂直极限
056 我是传奇
057 独立日（只看1）
058 先知
059 后天
060 完美风暴
061 茜茜公主
062 佐罗
063 悲惨的世界
064 巴黎圣母院
065 虎口脱险
066 基督山伯爵
067 最后一班地铁
068 虎、虎、虎
069 兵临城下
070 乱世佳人
071 窈窕淑女
072 偷天换日
073 生死狙击
074 明日边缘
075 战争与和平
076 莫斯科不相信眼泪
077 情陷非洲
078 深海长眠
079 窃听风暴
080 社交网络
081 拆弹部队
082 阿凡达
083 云图
084 我是战士
085 机械公敌
086 猩球崛起（1、2）
087 CT Lucy
088 星际穿越
089 占水师
090 人鬼情未了
091 深夜食堂
092 斯坦福监狱实验
093 间谍之桥
094 达芬奇密码
095 天使与魔鬼
096 007全系列（全部要看）
097 X战警全系列（全部可看）
098 变形金刚全系列（全部可看）
099 冰河世纪全系列（全部可看）
100 刀锋战士全系列（全部可看）
101 第一滴血全系列（全部可看）
102 碟中谍全系列（全部要看）
103 谍影重重全系列（全部要看）
104 夺宝奇兵全系列（全部可看）
105 非常人贩全系列（全部可看）
106 复仇者联盟全系列（全部可看）
107 敢死队全系列（全部可看）
108 钢铁侠全系列（全部可看）
109 蝙蝠侠全系列（全部可看）
110 哈利波特全系列（全部要看）
111 死神来了全系列（全部要看）
112 加勒比海盗全系列（全部可看）
113 蓝白红三部曲（全部要看）
114 木乃伊全系列（全部可看）
115 狮子王全系列（全部要看）
116 速度与激情全系列（全部可看）
117 蝎子王全系列（全部可看）
118 午夜凶铃全系列（全部可看）
119 星际迷航全系列（全部要看）
120 星球大战全系列（全部要看）
121 异形全系列（全部要看）
122 最终幻想全系列（全部要看）
123 侏罗纪公园全系列（全部要看）
124 镖客三部曲（全部要看）
125 十二怒汉
126 好家伙
127 后窗
128 记忆碎片
129 生活多美好
130 日落大道
131 西北偏北
132 美国丽人
133 阿甘正传
134 拯救大兵瑞恩
135 发条橙
136 猜火车
137 杀死一只知更鸟
138 千与千寻
139 窃听风暴
140 洛城机密
141 飞屋环球记
142 致命魔术
143 雨中曲
144 回到未来
145 帝国的毁灭
146 摩登时代
147 美国往事
148 贫民窟的百万富翁
149 卢旺达饭店
150 老无所依
151 虎胆龙威
152 冰血暴
153 盗火线
154 死亡幻觉
155 宾虚
156 毕业生
157 硫磺岛的来信
158 卧虎藏龙
159 费城故事
160 无间道（只看1）
161 活着
162 非诚勿扰（只看1）
163 特种部队（1、2）
164 美国队长全系列（全部要看）
165 西西里的传说
166 爱情呼叫转移
167 黄飞鸿系列（全部可看）
168 鬼子来了
169 芙蓉镇
170 阳光灿烂的日子
171 赌神（只看1）
172 老友记（全部要看）
173 越狱（全部要看）
174 纸牌屋（全部要看）
175 豪斯医生（全部要看）
176 雍正王朝（全部要看）
177 走向共和（全部要看）
178 兄弟连（全部要看）
179 猫和老鼠（全部要看）
180 黑郁金香
181 魂断蓝桥
182 地狱医院
183 情陷撒哈拉
184 伦敦上空的鹰
185 攀登梅鲁峰

㈥ 王兴东的个人作品

王兴东 作品电影作品（24部）电视剧作品（4部） 《明天回答你》《请在这里版签字》《白桦林中的哨所权》《纪委书记》《飞来的仙鹤》《离别广岛的日子》《请把信留下》《雷锋的死与我有关》《奔向银幕的马》《狼犬历险记》《陆军见习官》《鸽子迷的奇遇》《我只流三次泪》《解放》《没有爸爸的村庄》《少年战俘》《苦乐三兄弟》《来吧，用脚说话》《浪子街》《天国逆子》《留村察看》《蒋筑英》《孔繁森》《离开雷锋的日子》《良心》《共和国之旗》
《法官妈妈》
《生死牛玉儒》 《一个人的奥林匹克》
《建国大业》 《辛亥革命》
《许海峰的枪》

㈦ 为黑人维护权力的一部电影

是萨缪尔·杰克逊主演的《杀戮时刻》

英文名： A Time to Kill

中文名： 杀戮版时刻

导 演： ( 乔·舒马赫 Joel Schumacher )

主 演： (马修·麦康纳权 Matthew McConaughey) (桑德拉·布洛克/珊迪娜布洛 Sandra Bullock) (塞缪尔·L·杰克逊/塞缪尔·杰克逊 Samuel L. Jackson) (凯文·史派西 Kevin Spacey) (奥利弗·普莱特 Oliver Platt) (查尔斯·达顿 Charles Dutton)

剧情介绍：
密西西比州的黑人卡尔.李.黑利年仅十岁的女儿被两名白人青年强奸造成重伤。当他了解到强暴犯最多也就是被判十年监禁时，流露出要自己惩罚罪犯的想法。他的律师杰克本该把这事报告警方，但他没有这样做。法院提审罪犯时，卡尔开枪将两人击毙。此事立刻成为轰动全国的案子。审讯中，检察官鲁弗斯引导陪审团注意两名白人青年被杀的事实，而律师杰克则详细叙述小女孩被强奸、殴打的惨状以及今后再不能生育的恶果。陪审团的成员流了泪......影片改编自约翰.格沙姆的同名小说，根据他的作品改编的电影都很卖座。

㈧ 蓝白红的制片信息

导演：
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 Krzysztof Kieslowski
编剧：
阿格涅丝卡·霍兰 Agnieszka Holland ....story
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 Krzysztof Kieslowski ....also story
克日什托夫·皮尔斯维奇 Krzysztof Piesiewicz ....also story
Slawomir Idziak ....story
Edward Zebrowski ....story
影片类型：
剧情 / 音乐
片长：
100 分钟
国家/地区：
法国 / 英国 / 波兰 / 瑞士
对白语言：
法语 / 波兰语 / 罗马尼亚语
色彩：
彩色
幅面：
35毫米遮幅宽银幕系统
混音：
Dolby SR
级别：
Argentina:13/ Australia:M/ UK:15/ Finland:K-12/ Sweden:11/ France:U/ Iceland:L/ Spain:13/ USA:R/ Chile:14/ Canada:14/ Germany:12/ South Korea:18/ Netherlands:AL/ Singapore:M18/ Hong Kong:IIA
摄制格式：
35 mm .....(Kodak)
洗印格式：
35 mm
胶片长度：
2700 m(Finland) (1994) 导演：
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 Krzysztof Kieslowski
编剧：
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 Krzysztof Kieslowski克日什托夫·皮尔斯维奇 Krzysztof Piesiewicz
影片类型：
剧情/ 喜剧
片长：
91 min
国家/地区：
法国/ 英国/ 波兰/ 瑞士
对白语言：
英语/ 法语/ 波兰语
色彩：
彩色
幅面：
35毫米遮幅宽银幕系统
混音：
Dolby SR
级别：
Argentina:13/ Australia:M/ UK:15/ Finland:K-12/ Sweden:11/ USA:R/ Spain:18/ Chile:14/ Canada:14/ Germany:12/ South Korea:18/ Iceland:12/ Singapore:M18/ Hong Kong:IIA
摄制格式：
35 mm
洗印格式：
35 mm 影片类型：
剧情
片长：
99 min
国家/地区：
法国 / 波兰 / 瑞士
对白语言：
法语
色彩：
彩色
幅面：
35毫米遮幅宽银幕系统
混音：
Dolby
级别：
Australia:M/ UK:15/ Finland:K-12/ Sweden:11/ USA:R/ Spain:T/ Chile:14/ Canada:14/ South Korea:18/ Argentina:16/ Germany:6/ Netherlands:AL/ Singapore:M18/ Hong Kong:IIA/ Norway:10
摄制格式：
35 mm
洗印格式：
35 mm
法籍波兰电影大师克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
是我最喜欢的导演，是按顺序看着三部片子的，实在是很棒，《蓝》给我的感觉就是冷静，比诺什的表演一向都是很沉着，这部片子尤其是得
《白》是在强调一种平等，男女之间，我倒很喜欢那个帮助他回国的人
《红》是我个人觉得最出色的电影（到目前为止），红在法国国旗中象征博爱，这部电影真叫我说，我也说不出它在说什么，一只狗，女大学生，退休法官，喜欢他们两每一次对话，超精彩，伊琳雅各布不是绝色美女。但很有味道，很适合这个角色，他们之间很微妙的感情，就像老法官说的：你可能是我生命中遇到的那个女人，还有老法官对她救狗的质问，很简单的作品，但绝对是无法超越
还有《十诫》和《维洛尼卡的双重生命》（也是伊琳雅各布主演）
可惜我买不到碟，在网上也下不了，期待哪一天能看到
《蓝》是一部法国影片，获十项国际大奖。在我们的心目中，法国影片都是非常浪漫的，有众多出身平微灰姑娘的美梦成真，有频繁的约会热爱场面。但是，蓝绝对没有这些，蓝自始至终都基调低沉，沉得令人发闷。但在这极度的沉闷之中，却有一条有关生命的主线，非常模糊，时隐时现。
这部片子的最成功之处在于：如此细腻传神的人物心理刻画。我们看到在如此非常环境中一个人如此真实坦露的心理过程。
这部片子的最大特色、也是最大成功之处在于：语言很少、气氛低沉情况下的人物心理刻画。通过很多无声的动作和细微的表情，将心理活动展示出来。整片没有一句诉说心理的语言，譬如“您不要太难过”等。
另外在制作上，本片有许多优秀的细节。我们看到，当一部片子主题、形象、风格都定位之后，优秀导演可在这个框架之下可做很多有意义的手法创新，这些能加强片子的表现力 卡罗尔是一位生活在巴黎的波兰籍理发师，工作上的压力和生活在异国他乡的陌生感使他变得萎靡不振，无意间时常得罪他那已婚不久的年轻任性的法国妻子多明妮戈。她对丈夫的冷漠感到愤怒，于是以婚姻有名无实为理由到法院请求离婚。离婚目的没有达成的多明妮戈烧毁了卡罗尔的发廊使他沦落街头。此时，只有一只皮包和一张美发师证书的卡罗尔唯一的目标便是回到波兰重整旗鼓，让多明妮戈重新回到自己的身边。
在热心的波兰人米科拉伊的帮助下，卡罗尔回到了华沙。他来到其兄尤雷科开办的单位工作，同时又兼了一份保卫员的差事。为了多嫌钱，偶然的机会，卡罗尔义无反顾地将所有的财产都投入了房地产买卖中，他还拉了有些不情愿的米科拉伊入了伙。此后，卡罗尔因炒地皮而在一夜之间成了富翁。他的生意越做越大，不久又当上了一家国际贸易公司的总裁。
发迹后的卡罗尔千方百计同多明妮戈取得联系，虽然她拒绝同他会面，但卡罗尔并不放弃，发誓要征服多明妮戈。于是，卡罗尔精心策划了一个骗局，在米科拉伊的帮助下，他对外谎称自己已死，买了具死尸冒充自己埋在墓中，遗产留给了多明妮戈。多明妮戈从巴黎赶来华沙参加葬礼，并继承了卡罗尔的遗产。但出人意料的是，已死的卡罗尔活生生地出现在了她的房内。多明妮戈欣喜若狂，终于投入了卡罗尔的怀抱。在一夜狂欢过后，第二次清晨，多明妮戈一觉醒来，发现卡罗尔失踪了，随即警察赶来，把多明妮戈作为谋害前夫的嫌疑犯逮捕了起来……
牢中的多明妮戈隔着监狱的窗子，向注视着她的那位曾被她抛弃过的前夫平静地挥了挥手。而此刻，遭到了报复的她又到底想要对他诉说些什么呢？……
与宿命感伤，温情弥漫的《蓝色》相比，作为《蓝·白·红》三部曲中的第二篇，《白色》显得幽默诙谐得多了，但是主题内涵的相似性，同样使该片承载着一种“黑色幽默”的意味。
波兰理法师卡罗尔被法国妻子抛弃，他回国后发迹又骗回了妻子的芳心。影片情节表面上看似演泽着一对异国男女的爱情悲欢，但其实质却满含着男主人公对人的尊严和平等权利的追求，这也正符合了白色象征平等的内涵。
男主人公被妻子抛弃，出于人的自尊，他奋发图强。这种追求平等权利的愿望本无可厚非，但是，影片创作者的目的并非如此单纯，他们站在哲学的阶梯上，用带刺的针头探入了人性的深处。
应该说，卡罗尔追求平等权利的初衷是令人奋进的，但是他一旦事业有成，却用其作为手段，打着平等的幌子来进行预谋已久的报复，这是十分可怕的。他的复仇心理使他骗回前妻，在骗取了她的真心后又谋害她入狱。这种常人的复仇心理本来也是正常合情的，但是，复仇的心理演变成了疯狂的毁灭，那无疑令人惊惧的，象征着平等的白色已被现实的龌龊玷污，新的所谓的“平等”却是在冷酷的情境中达成。这对并非无爱的男女之间的复杂冲突，鲜明地表现了创作者的主体意识。在“黑色”味颇浓的戏剧性情节中，我们可以隐隐地感受到导演对人性，对平等的独到理解和深入探究。其实，从更广的意义上来讲，卡罗尔与多明妮戈这对异国男女之间的情感冲突，在“平等”的命题中也蕴涵了东、西方之间政治，经济和文化上的巨大反差与碰撞。影片女主角多明妮戈由法国女星朱莉·德尔比扮演，她与以往塑造的人物十分贴近——外表傲慢， 内心却狂热似火。 此外，朱莉的面色足够苍白，这也正符合了影片《白色》的不加滤色镜的写实风格。 在瑞士日内瓦，年轻的女学生瓦伦丁在求学的同时又到一广告公司兼职作了模特，其住处附近住着一位学法律的大学生叫奥古斯特，他正热恋着一个叫卡琳的女孩。
瓦伦丁十分想念在英国出差的男友米歇尔，但米歇尔却总在电话那头传来不信任的猜疑语气，这使瓦伦丁很压抑，与此同时，奥古斯特也在不远处用电话倾吐着他对卡琳的爱情。
一天夜里，拍完了一系列以红绸为衬景的广告的瓦伦丁开车回家时不小心撞伤了一只狗。狗的主人——一个老头对此十分恼火，瓦伦丁一气之下把狗带回了自己的家。一天，康复的小狗竟跑掉了，瓦伦丁来到狗的主人家，意外地发现了这一个自称是老法官的老头正在窃听别人的电话……
广告摄影师主动追求着瓦伦丁，而瓦伦丁却在深情思念着米歇尔，但是他的电话越来越少，甚至充满了火药味。那边，奥古斯特给卡琳打的电话也始终没人来接。
瓦伦丁和老法官之间产生了一种很奇妙的感情，他们互相顶撞，讥讽，挑动。为了看到瓦伦丁的反应，老法官竟跑到法院去自首，而奥古斯特这时正巧在法庭上。
老法官告诉瓦伦丁，他年轻时曾深爱过一个女人，谁知道竟在大学门口撞上了她正在另一个有钱男人的怀抱里……不甘寂寞的奥古斯特爬到了卡琳窗户前，见到的居然是女友和另一个男人在做爱……
奥古斯特决定去英国看朋友以暂时忘却这块令他痛苦的土地；瓦伦丁也终于下决心乘船去伦敦找米歇尔了。
一阵狂风暴雨过后，老法官在电视上看到了英法海峡传来的噩耗：由法国开往英国的客轮因气候问题不幸翻船，130多人中仅6人幸存，电视镜头前出现了幸存者的面容。解说员在其后又介绍到：……其中有两位瑞士人，23岁的学生瓦伦丁，法律学院毕业生奥古斯特……此刻，红面衬托着他们那可爱又可悲的脸庞，他们好像认识，却又非常陌生……

㈨ 格里高利.派克主演的一部电影,他因此获得了奥斯卡最佳男主角奖,是哪一部电影

1962年，好莱坞赞赏的目光投向风流小生格利高里·派克。在《杀死一只知更鸟》里，一向以英俊潇洒出现在银幕上的派克突然戴起了一幅宽边眼镜，格外庄重与老派起来。原来，他是在扮演一位不顾个人安危，为黑人伸张正义的律师--艾蒂科斯·芬奇。芬奇在南方梅岗城任职，为人正直沉稳，常常不计报酬地为穷人们伸张正义。他对年幼丧母的女儿詹姆与儿子斯科特即严格又慈爱。有一次谈起打鸟时，他对孩子说，不要去杀死知更鸟，因为它们只为人类歌唱，从来不做危害人类的事情。

在当地，歧视黑人的现象十分严重。一天，芬奇去法院为黑人汤姆一案当辩护律师。白人检查官指控汤姆犯有强奸罪，芬奇经过认真调查，发现事实并非如此。于是，在法庭上，他实事求是地进行辩护，把对汤姆的指控一一加以驳斥，最后他要求判汤姆无罪，并且义正辞严地呼吁人们要尊重事实，要维护人类的尊严与平等。可是法官与陪审团都偏信原告的“证词”，仍判汤姆有罪。而且，事情并没有就此结束，持种族偏见的一些白人进而对芬奇一家进行挑衅和恫吓，詹姆与斯科特在参加万圣节庆祝活动时被一伙歹徒袭击，詹姆的胳膊被扭断。面对强暴，芬奇毫不畏缩，他准备继续为汤姆申诉。

《杀死一只知更鸟》根据一部畅销小说改编，导演罗伯特·马里肯着手筹拍时，首先想到的主角人选就是格利高里·派克。派克知道后，十分高兴地说：“我乐于从命。我觉得自己不用费很大的劲就可以和角色认同，不用任何表演就可以置身于芬奇的地位。同时，我觉得自己好像完全认得那两个孩子。我在加州南部一个小镇上度过的童年与他们非常相似。因此，我很快能身临其境。既当父亲，又对孩子有充分的理解。”影片拍摄过程中，曾经出现一个很有趣的细节：在拍摄一个街景时，进入角色的派克突然发现站在一旁的原小说作者哈琅·李女士眼里噙满了泪水，于是走到她面前，问：“哈琅，你怎么啦？我好像发现你哭啦！”哈琅说：“是的，因为我刚才看到你凸出的肚子，就像我父亲生前的一模一样。”

现实中的派克就是一位同情黑人的民权运动的积极参加者，他在芬奇身上倾注了自己的感情与才华，在一场长达九分钟的辩护场面中，派克动了真情，他的慷慨陈词异常动人精彩，当导演喊停的时候，整个摄制组都不由自主地鼓起掌来。曾经四次被奥斯卡奖提名的派克，这次终于如愿以偿，以《杀死一只知更鸟》中的卓越演技捧到了奥斯卡金像。

㈩ 黄海波5年前含冤入狱，如今央视为其讨回公道，宣布复出的他靠什么再次翻身

说到黄海波我们都很熟悉，因为他是我们一些80后、90后的一个美好记忆。在很多的电视剧当中，黄海波塑造的人物形象都给我们留下了深刻的印象，而且被观众热情的称呼为“国民老公”。

黄海波这次被央视点名，很多人都觉得黄海波这是要复出了。对于黄海波的演技，其实大众都是有目共睹的。即使发生了那样的事情，但是很多人对于他的喜欢是没有减少半分的，所以黄海波要复出的话，还是靠他的演技，一定还会赢得大众的喜欢。

我们也期待黄海波重新回到大众视野，给我们塑造更多更好的银幕形象。