李露玲法院

1. 民國時期男演員呂玉堃主演電影有哪些

秋海棠(下集大結局) 李麗華(分飾羅湘綺,梅寶),呂玉堃(飾秋海棠),仇銓(飾袁寶藩),楊志卿(飾趙玉),王乃東(飾袁紹...
秋海棠(上集) 李麗華(分飾羅湘綺,梅寶),呂玉堃(飾秋海棠-吳玉琴),仇銓(飾袁寶藩),楊志卿(飾趙玉昆),王乃...
二百五小傳 呂玉堃(飾袁文光/袁少樓),朱琳(飾趙慈雲),姜修(即姜修) (飾黃月樓) ,陳正薇(飾柳艷雲),周芻...
十三號女盜 歐陽莎菲(飾施鳳蓮),呂玉堃(飾張家浩),陳雲華(飾敏芳),楊志卿(飾張家泳),屠光啟(飾應飛),姜...
不如歸 李麗華,楊柳,倉隱秋,呂玉堃,歐輝,陶由,陳一棠,田太宣,許午,嚴工上,嚴浩,姜修(即姜修).
長恨天 胡楓,呂玉堃,袁紹梅,許良,黎明,龔稼農,侯景夫(即丁川),關宏達,朱少泉,譚光友,阮玲子,曼娜,...
惜分飛 周曼華,白雲,徐風,呂玉堃,陳重,馬笑儂,黃域,方正,陶由,蕭如,馬驥,蓓蒂,韓秋萍,汪錫永,夏冬...
紅杏出牆記(下集) 白雲,周曼華,徐風,袁烈,馬驥,田振東,孫景璐(即孫景路),呂玉堃,尤光照,蒙納.
紅杏出牆記(上集) 白雲,周曼華,徐風,袁烈,馬驥,田振東,孫景璐(即孫景路),呂玉堃,尤光照,蒙納.
夜長夢多 殷秀岑,龔秋霞,呂玉堃,梁新,曹鴻,鄒雷,關宏達,倉隱秋,周文彬,利青雲,徐立,洪警鈴,馬忠英.
莫負青春 周璇(分飾阿綉,仙女),呂玉堃(飾劉生),姜明(飾阿綉父親),侯景夫(即丁川) (飾僕人劉忠),金彼...
新天方夜譚 宇文翠(飾大佛列國公主佩茜),陳煥文(飾大佛列國國王),平凡(飾德謨克國王子奧萊賽),金犁(飾...
風雪夜歸人 呂玉堃(飾魏蓮生),孫景路(飾玉春),王斑(飾蘇弘基),陳健(飾徐輔成),翁靈文(飾德祿),周偉(飾...
春之夢 金彼得(即金沙) (飾老張),鄧麗娜(飾小妞兒),胡蝶(飾方阿翠),王豪(飾江濤),洪波(飾方阿坤),...
鐵血男兒 王元龍(飾黃三),王豪(飾王仲康),宇文翠(飾王雲英),呂玉堃(飾呂德銘),稽璐璐(飾小翠),文逸民...
花外流鶯Orioles banished from the flowers 周璇(飾周鶯),嚴化(飾丁求實),呂玉堃(飾沉傳慶),李露玲(飾李安琳),胡小峰(飾老趙),蒙納(飾...
千鈞一發 路明(飾王素英),呂玉堃(飾方誌平),嚴化(飾方誌剛),文逸民(飾福生),董佩佩(飾朱曼珍),平凡(...
一代梟雄The black bully 白燕(飾陳美娜),呂玉堃(飾金百川),徐莘園(飾陳查禮),殷秀岑,尤光照,王斑(飾探長),姜明(飾吳...
天網恢恢 陳娟娟(分飾柳曼娜,柳曼玲),呂玉堃(飾司馬明),徐莘園(飾陳查禮),平原(飾探長),平凡(飾陳平...
苦戀 龔秋霞(飾朱眉眉),呂玉堃(分飾呂莎,呂學誠),陳娟娟(飾朱海燕),陳琦(飾王瓊),金彼得(即金沙...
四美圖Portrait of four beauties

2. 新中國劇社的中堅力量有哪些人

職員表包括:石聯星、朱琳、李露玲、戴愛蓮、蘇茵、曹泯、尤梅、葉露西、許秉譯、專嚴恭、賈克、王逸屬、汪龔、特偉、查強磷、石炎、張友良、姚平、蔣柯夫、張凱、李巴鴻、岳勛烈等。

創藝人:田漢、洪琛；

特別演員:白楊、舒綉文、魏鶴齡、王人美、沙蒙、鄭君里、金焰；

特別導演:洪琛、史東山、司徒慧敏、章泯、歐陽予倩、蔡楚生；

特別編劇:田漢、曹禺、陽翰笙、夏衍、宋之的；

這些俊才在新中國成立後都是話劇或影視界的中堅力量。

3. 北京電影學院的北影淵源

中國人民抗日戰爭初期，中國共產黨領導的延安電影團攝制了《延安與八路軍》的影片後，電影團團長袁牧之奉黨中央的指派於1940年夏攜帶該片的全部底片赴蘇聯莫斯科進行後期製作。袁牧之在蘇聯期間考察了莫斯科全蘇國立電影學院後，受到了很大啟發，產生了中國要發展人民電影事業也需要辦一個「中國自己的電影大學」的初衷。
隨著中國人民解放戰爭的迅速進展，為迎接全國解放培養和積蓄幹部，根據中共中央東北局的指示，當時，人民電影事業的唯一基地，東北電影製片廠從1947年初開始，先後辦了四期電影幹部培訓班，先後培養了520餘名幹部，其中440名幹部參加了電影工作，70餘名參加了部隊及地方文化工作。這些訓練班堅持的辦學方向和教育方針為建立中國自己的電影教育事業積累了經驗。
中華人民共和國誕生後，周楊、夏衍以及袁牧之、陳波兒等新中國電影事業的領導人，面對舊中國遺留給電影園地的斷壁殘垣，規劃對它的改造、建設和發展時，感到需要一大批演工農兵、寫工農兵的電影專業人才。在一時還沒有條件辦起「中國自己的電影大學」的情況下，委派陳波兒從實際出發規劃實施。於是人民電影教育事業開始了它的初創階段。在陳波兒的領導下，謝鐵驪、巴鴻、王賡堯等經過籌劃，並經文化部、中宣部和周恩來總理同意，於1950年6月創建了中央文化部電影局表演藝術研究所（簡稱表演藝術研究所）。並於7月初在北京、南京、上海等地開始招生。 1950年9月14日，第一個大專三年制的演員班38名學生舉行了開學典禮。
表演藝術研究所由陳波兒擔任所長。所址設在西城區石老娘胡同4號院，後又逐漸發展了三處校舍，即：石老娘胡同9號院、受壁胡同、大成巷等四座四合院，佔地面積共3200平方米，房屋使用面積有2000平方米。表演藝術研究所時期，中國共產黨的支部，隸屬電影局總支，為第8支部。
演員一班於1951、1952年招收了兩次插班生，畢業時共有55名學生。
1951年新學年開始，又招了演員二班、編劇班，演員二班有24名學生入學，編劇班有37名學生。
1951年5月，表演藝術研究所改名為中央文化部電影局電影學校（簡稱電影學校）。
在當時，專業教師多是來自解放區、部隊和國民黨統治區從事革命文藝工作多年藝術家。任課教師先後有：王逸、嚴恭、謝鐵驪、陳懷愷、巴鴻、李露玲、肖龍、石聯星、唐遠之、耿西、許之喬、王震之、吳天、林藝等。當時在教學方面，開始學習已經介紹到中國來的蘇聯劇作及表演理論，並編寫了《演劇教程》等專業課教材。同時聘請了裴文中、金克木分別講授《社會發展史》、《政治經濟學》，由王震之講授《在延安文藝座談會上的講話》，史東山和蔡楚生講授《電影特性》。此外，夏衍、周揚、馮雪峰、陳荒煤、於敏、俞平伯、丁玲、聶甘駕、孫家琇、艾青、老舍、盛家倫等著名文學藝術家，都來校進行專題講授。
表演藝術研究所時期，專業教師雖不多，教學計劃也比較單一，然而講授的課程卻涵蓋了文學、藝術的各個方面，學生接受的知識面很廣闊。這一時期，無專門教學設備，條件簡陋，練功就在四合院內磚地上，影片觀摩要到電影院去買票。教室、宿舍冬天都是燒煤球爐子。學生實行供給制，條件雖艱苦，學風卻是團結、緊張、活潑、嚴肅。
1951年秋，演員一、二班、編劇班先後赴湖北漢陽參加土地改革6-8個月。之後，編劇班又深人石景山鋼鐵廠參加車間工會工作和石鋼工人共同生活了三個月。 1952年，全國高等院校院系調整，以孫明經教授為首的南京金陵大學電影播音專修科、以陳河聲教授為首的蘇南文化教育學院電化教育專修科、以錢家駿、范敬祥教授為首的蘇州美術專科學校動畫專修科的師生連同三校的教學設備，調來電影學校。至此，電影學校成為具有藝術系科和技術系科的綜合學校。它標志著中國電影教育事業邁上了一個新台階。與此同時，學校遷入北京新街口豁口外皇姑墳新建的校舍。新校舍佔地3.3公頃，建築面積6900）平方米，其中排練廳300平方米、劇場（演出、放映1800平方米，教室、實驗室600平方米，另在校址南邊設置的簡易操場15000平方米。
院系調整後，1952年電影學校參加了全國高校統一招生，開辦了新聞攝影專修科、洗印專修科及蘇州美專轉來的動畫專修科三個兩年制的大專班，洗印專修科除大專班外，同時招收了洗印中專班；為發展民族地區的電影放映工作，舉辦了民族地區放映師資訓練班。直到1954年，又先後舉辦了新聞攝影幹部訓練班、第一期放映師資訓練班、俄文專修班等在職幹部培訓班。
1953年3月，中央文化部電影局電影學校改名為北京電影學校。
1953年12月24日，中央人民政府政務院第199次政務會議上做出決定。「……電影局應積極准備條件，爭取四至五年內創辦電影藝術學院，培養電影人才，首先是編劇、導演、演員……」。在電影事業管理局制定的電影事業發展的第一個五年計劃中，列有在北京電影學校的基礎上建立北京電影學院的規劃。文化部並根據政務院的決定為解決建院後的師資需要，一方面派一批留學生去蘇聯和民主德國等地學習電影編劇、電影攝影、電影美術及電影工程；組織專人到蘇聯考察電影教育；同時聘請蘇聯電影教育專家來校講學培養師資。1955年11月由蘇聯專家B·伊萬諾夫、B·卡贊斯基、A·西蒙諾夫、B·安東年柯主持授課，以培養師資為重點舉辦了導演、演員、攝影、製片四個專修班，學員都是來自各電影製片廠具有相當實踐經歷的創作和製作部門的在職幹部，學制二年。學校同時配備了一部分師資力量協助蘇聯專家工作並隨班學習。
蘇聯專家在專修班的講授中，除了理論講授外，更重視課間影片作業的實習，學校為此在原來演出科的基礎上建立了實習辦公室，增添了影片實習設備和教學輔助力量。四個專修班在蘇聯專家的指導下，先後拍攝了《小白旗的風波》、《眾叛親離》等九個聯合作業影片片斷，演員專修班又排演了舞台劇《仇敵》和《第十二夜》。周恩來總理親臨觀看了《第十二夜》的演出，並接見蘇聯專家與學員，對專家的教學和學員的學習成績給予了肯定和鼓勵。
1955年7月，北京電影學院籌建小組「關於籌建北京電影學院工作的報告」，經文化部上報政務院。周恩來總理於7月24日親自批示給高等教育部並由綜合教育司於8月4日正式列人計劃。
從表演藝術研究所第一個演員班到專修班這一電影教育的初建的歷史階段，為新中國電影事業的急需與發展輸送了576名名專業的畢業生。這其中，如：酈子柏、印質明、趙聯、龐學勤、李孟堯、孫羽、張天民、林汝為、林農、王炎、於彥夫、董克娜、楊靜、於洋、張桂蘭。李文化、魏鐸、沈傑、常彥、阿達等一大批知名的藝術家以及汪流、余倩、劉國典、孔祥竺、韋彰等教授、研究員、高級工程師。
1956年6月1日，國務院批准北京電影學校改制為北京電影學院，任命電影事業管理局局長王闌西兼院長，建院後，校址設在新街口外大街的小西天。專業學系設置為電影導演系、電影演員系、電影攝影系和放映師范專修科。同時參加了全國統一招生。三個本科系（四年制）還要進行專業考試（含初試和復試），招收了86名學生。他們正是新中國電影隊伍中的第一批本科大學生。放映師范專修科招收了29名大專科學生。三個系的課程設置分：專業基礎課、專業課、講座課。在共同課方面又分：政治課、文藝史論課、外語、體育課。教材、劇目、參考書目等方面雖也有中國民族藝術教育傳統的內容，但教學計劃的框架基本上採取的是蘇聯電影教育體系。 1958年8月，文化部批准建立北京電影學院實驗電影製片廠。
1959年，增設了電影美術系，本科五年制。並進行了招生。
1960年，文化部決定新成立的北京電影工程學院的電聲、化工、機械三個專業班的新生及教工全部轉人電影學院，建立北京電影學院電影工程系。
1961年，建立電影文學系，由文化部文化學院轉來二年級15名學生學習電影編劇和電影藝術理論，於九月初開學。
1963年，上海電影專科學校撤消後，美術系在校學生轉入北京電影學院電影美術系（美61屆）繼續學習。
從1960年到1965年，由實驗電影製片廠組織的本科生各屆畢業班攝制的聯合畢業作業，短故事片20部、71本，紀錄片多部。其中《穿山巨龍》、《大木匠》、《父子倆》三部短故事片、《高爐電花》、《裝卸之歌》二部紀錄片曾在中國國內發行上映。
這一時期，教學對象主流是本科系各專業，但仍堅持著為電影事業發展的需要培養在職幹部。1959年曾建立過短訓部，為各電影製片廠培訓了「新聞編導」、「新聞攝影」、「錄音」、「洗印」四個專業的學員273名；這一年還舉辦了表演師資進修班，聘請蘇聯表演藝術家尼·潘可娃來校任教，1960年8月表演師資進修班結業，演出了蘇聯話劇《樂觀的悲劇》。攝影系舉辦了「電視攝影幹部短訓班」、「科教電影攝影短訓班」，導演系舉辦了「科教影片導演進修班」，工程系舉辦了「放映師范專修班」。作為教學改革的一項措施，1960年表演系試招收了一屆初中畢業生的六年一貫制的兩個教學班。
從1960年開始，學院攝影系先後接受了越南、柬埔寨、阿爾及利亞、印度尼西亞派來的學習電影攝影的留學生，導演系也接受了阿爾及利亞的留學生。
1959年3月，北京電影學院接受中共北京市委的委託，由學院實驗電影製片廠攝制定期的新聞雜志片《北京新聞》，以反映北京市各條戰線的建設、發展的新成就和新人新事，每月兩期。與此同時，還攝制了《建設密雲水庫》及北京工業、北京農業等方面的大型紀錄片多部。
《北京新聞》於1960年被評為北京市文化、教育、衛生、體育社會主義建設先進單位。到1962年秋共發行了63期，由於電影膠片進口銳減，市委決定暫停攝制。
六十年代初期，課程設置加強了史論課的建設，增設了《中國電影史》、《外國電影史》、《藝術概論》，制定了《學生必讀書目和選讀書目》。
1966年，無產階級文化大革命開始後，電影教育完全陷於癱瘓。1970年5月，全體教職工下放部隊農場勞動，接著又把全部校舍房屋、設備、影片資料、圖書移交出去，電影學院被掃地出門。
這一時期，電影學校在壓力下先後招收了「工農兵學員」的大專、中專、進修班等22個專業班。
「四人幫」被粉碎後，1977年經國務院批准又恢復了原建制北京電影學院。
文化部為迅速重建北京電影學院，1978年3月建立了由副部長王闌西任組長，盧夢、 鍾敬之、申伸任副組長的領導小組，撥亂反正，恢復了導演、表演、攝影、美術、錄音五個系本科的招生，文學系先以舉辦進修班主逐步恢復本科招生。舉辦表演師資進修班，各系並舉辦幹部專修班。為給民族地區 培養電影幹部，1981年招收了新疆、內蒙地區少數民族學生的表演、攝影、美術、錄音四個專業的本科班。 1982年7月，羅光達、周傳基以觀察員身份赴澳大利亞參加 CILECT（國際電影、電視高等院校聯絡中心）會議之後，學院先後派出考察團考察了東、西方一些經濟發達國家電影電視教育的現狀。
繼學院學術委員會恢復、創辦《北京電影學院學報》之後，建立了電影理論研究室，並先後組織了一系列有關電影美學、中國電影民族化的道路、中國優秀影片的創作實踐、電影與電視等專題研討會。教師們先後在《北京電影學院學報》及報刊、雜志上發表了有影響的論文300餘篇。各專業教師先後完成的理論專著有70餘種，其中《攝影曝光控制》、《攝影鏡頭的性能與選擇》獲國家教委優秀教材獎（國家一級），《元美學》、《色彩學基礎與銀幕色彩》獲廣播電影電視部優秀教材一等獎。1987年-1992年間獲國家及部級優秀教材獎共9種。
在史論課的建設方面，重建了7個國家的「電影研究」課程以及35門選修課程。
實行「學年學分制」、「二·四制」（按本科招生，兩年後根據學分成績，少數學生按大專畢業，其餘繼續學習）並在1985年級6個專業的新生班試行。
畢業生在教師指導的畢業演出中，其畢業作業《中彩》、《童年往事》、《隨風而去》分別獲得國際大學生奧斯卡電影節獎和東京國際大學生電影節的特別導演獎等。

北京電影學院於1984年被吸收為CILECT的會員學校，並於1988年被選為理事學校。1991年6月6日，受CILECT的委託，由學院主持召開了「亞洲及太平洋地區電影、電視培訓研討會」，出席會議的有亞太地區22個國家和地區的35個高等影、視院校代表。
1984年，電影學院受權招收碩士研究生，並逐年擴展研究方向和擴大招生人數。此後又同中國電影藝術研究中心聯合舉辦了研究方向為電影歷史和電影理論的碩士研究生教學班。
1989年，建立了北京電影學院國際培訓中心，
1991年5月，學院制定了《十年規劃和第八個五年計劃期間發展規劃綱要》。
1992年，學院決定建立「金燭獎」、「北京電影學院獎」，前者為獎勵在校工作成績突出的教師和職工；後者則為表彰學院師生及歷屆校友在電影創作上取得突出成就的電影作品而設立的榮譽獎，以弘揚電影教育並推進中國電影藝術的提高。獎項分大獎、編劇、導演、表演、攝影、美術、錄音獎七項，1993年5月5日，舉行了首屆「北京電影學院學院獎」、「金燭獎」頒獎大會，獲獎作品及作者名單以金字鐫嵌在校園的金字塔碑上。
1993、1994年，與清華大學、北京大學合作建立了跨校雙學位學制班。從1994年開始並擴大了研究生的招生計劃。
1995年，與中國攝影家學會合作辦學，成立了北京電影學院攝影學院；另外北京電影學院董事會也成立了。
2013年3月，教育部、北京市、國家廣電總局簽約共建北京電影學院，根據共建協議，北京電影學院還將在通州區建設佔地面積500畝的新校區，建成後可保障6000名學生在校學習，將比目前的學生培養規模增加一倍多。
2015年，北京電影學院舉行建校65周年慶典活動； 中信國安投資有限公司與北京電影學院簽署了關於聯合辦學的戰略合作協議，北京電影學院相關專業的二級學院將陸續遷址到位於河北香河的中信國安第一城。

4. 找一個話劇

話劇本是一門綜合性藝術，劇作、導演、表演、舞美、燈光、評論應該說是缺一不可。更不可缺少的是接受這門藝術的對象———觀眾。當然在莎士比亞的年代，話劇的因素要少一些。話劇之所以在歐洲幾百年經久不衰，一個很重要的原因是因為話劇培養了一代代的觀眾，而一代代觀眾對思考和娛樂這兩者有機的結合又促使了話劇的發展。
[編輯本段]【發展歷史】
中國話劇始於清光緒三十三年（1907年）。清宣統二年（1910年）傳入遼寧。
宣統二年，同盟會員劉藝舟（木鐸）由關內來到遼陽，演出了新劇《哀江南》和《大陸春秋》。同年5月到奉天，與戲曲藝人丁香花、杜雲卿等人聯合，先後在鳴盛茶園演出抨擊封建專制的新劇《國會血》，日本領事館為此提出抗議，奉天市政當局屈於壓力，下令禁演。民國元年（1912年），上海同盟會會員苗天雨、馮迪漢率團到遼陽市廣德茶園（遼陽大觀樓），演出話劇《波蘭亡國慘》、《民國魂》等。話劇傳入遼寧之後，各地愛好者紛紛組織話劇演出活動。民國5年（1916年），大連的陳非我發起組織話劇社，並任社長，社員大多是該市商紳及報館、學校各界文化人士，演出的劇目有趣味劇《醉鬼捉姦》，正劇《青樓俠妓》、《湘江淚》、《猛回頭》、《異母兄弟》等。民國11年（1922年），撫順青年會附設小學於撫順西戲樓演出《惡姻緣》、《逆倫案》等。
民國14年，歐陽予倩到大連、沈陽等地給當地戲劇界和愛好新劇的青年演講平民藝術，傳播現代話劇。沈陽中共黨員地下工作者張光奇（女）和女師同學被吸收參加「奉天青年會」組織的話劇團，演出話劇《秋瑾和徐錫麟的故事》、《孔雀東南飛》、《誰之罪》、《求婚》等。歐陽予倩還與張光奇同台演出《少奶奶的扇子》、《回家之後》等。同年2月，歐陽予倩應大連中華青年會邀請，講演《中國戲劇改革之途徑》。遼寧各地均組織業余話劇團體，演出十分活躍。民國15年2月，大連正式成立愛美劇社。這是遼寧第一個較正規的話劇團體，社長馬殿元、副社長王權祥、導演部主任呂馥棠。民國16年（1927年）5月，愛美劇社應中華基督教青年會之邀，為籌備平民教育基金，於基督教青年會大禮堂（在今民主廣場）演出，上演反映家庭和社會矛盾的悲劇《千秋遺恨》等話劇。民國18年9月，車向忱組織「奉天學生平民服務團」，在奉天郊區大韓屯等地演出《改良醫院》、《盲》等話劇。
民國20年「九一八」事變後，日偽當局頒布《藝文指導綱要》，實行文化專制，遼寧地區剛剛興起的群眾話劇熱潮，遭受嚴重打擊。但有些民間話劇團體在中國共產黨領導和影響下，繼續頑強地活動著。民國28年（1939年）夏，金山龍、楊若朱、王宗仁等人創立沈陽業余話劇團，上演丁西林的旬幕話劇《無妻之累》。該團後與奉天話劇團合並，改名為國際劇團，由李喬、金山龍任編導，先後在南市國際劇場（今遼藝劇場）演出《屠戶》、《塞上烽火》、《夜深沉》、《生命線》等話劇。之後，庄河縣女子國民高等學校演出《和睦家庭》和《家》，本溪徐殿林自編自演話劇《愛情三部曲》，鞍山進步作家閻力夫組織了眾聲話劇團，演出他創作的話劇《警惕》等。
這一時期，偽政權組建三大御用劇團「大同劇團」（長春）、「劇團哈爾濱」、「奉天協和劇團」，均隸屬偽協和會。「奉天協和劇團」建於民國27年9月，全團百餘人，「負有完成協和會文化方面的重大使命」。主持人原篤（偽滿州國劇團協和會委員長）、瑞山進、安田均系日本人。是年11月舉行小公演，劇目為《除夜歌聲》。民國28年6月，舉行首次大公演，劇目為《東宮大佐》、《在牧場》；同年12月舉行巡迴大專演，劇目為《從軍伍》、《血軌》等。這些劇目都是為日本侵略者歌功頌德的。截至民國30年，該團共創作演出了20多個劇目。從民國30—32年間，該團在東北各大城市演出《雷雨》、《萌芽》、《欲魔》等。民國31年（1942年）在奉天演出蘇聯名劇《怒吼吧，中國》，內容是揭露英美帝國主義侵略中國的罪惡歷史。日本演出此劇的本意是想宣揚英美列強蠶食中國的罪惡，激起中國人民對美、英帝國主義的仇恨。但事與願違，反倒激起了廣大觀眾對侵華日軍的無比仇恨，群眾爭相觀看，上座空前。這使日偽統治者大為驚恐，立即勒令停演。此外，日偽還在遼寧各大城市組織劇團，為日本侵略者服務，如協和劇團（大連）、協和館劇團（安東）等。這些劇團在「八·一五」東北光復後相繼解體。
解放戰爭初期，中國共產黨抽調了大批革命文藝工作者來東北，在遼寧地區組建一些文工團。這些文藝工作團每到一處，都邊演出文藝節目，邊做群眾工作，並幫助各地積極建立文工團、隊。編演了大批活報劇、小話劇等，為東北、為遼寧地區新話劇的發展奠定了堅實的基礎。同時，沈陽、大連、安東等地還組成了一些民間話劇團體，他們是自籌資金、自願結合的民間私營職業劇團，如大連的東藝劇團、光復劇團、中華青年劇團、遼東劇團、大連劇團、中蘇友好劇團等，演出了話《夜未央》、《血債》、《秋海棠》、《氣壯山河》等。與此同時，國民黨軍隊所屬的「政工隊」及一些國民黨操作的話劇團，曾一度把持遼寧各地特別是各大城市的話劇舞台，他們在沈陽、大連、安東等地演出一些反動話劇，如《天字第一號》、《野玫瑰》等，同時，也演出過《雷雨》、《日出》。
中華人民共和國成立之後，全省各市均成立了話劇院、團。幾十年來，話劇發展較快，培養出一批省內外較有聲譽的演員隊伍。
一種以對白和動作為主要表現手段的戲劇。最早出現在辛亥革命前夕，當時稱作「新劇」或「文明戲」。新劇於辛亥革命後逐漸衰落。「五四」運動以後，歐洲戲劇傳入中國，中國現代話劇興起，當時稱「愛美劇」和「白話劇」。1928年又洪深提議定名為話劇。它通過人物性格反映社會生活。話劇中的對話是經過提煉加工的口語，必須具有個性化，自然，精煉，生動，優美，富有表現力，通俗易懂，能為群眾所接受。郭沫若的《屈原》、老舍的《茶館》，曹禺的《雷雨》等，都是我國著名的話劇。
話劇是在本世紀初才由外國傳入中國的。1907年由中國留學日本東京的曾孝谷據美國小說改編的《黑奴籲天錄》，是中國早期話劇的第一個劇本。現代著名話劇家有郭沫若、曹禺、洪深、田漢、老舍等。
[編輯本段]【特點】
話劇藝術具有如下幾個基本特點：
第一，舞台性。古今中外的話劇演出都是藉助於舞台完成的，舞台有各種樣式，目的有二：一利演員表演劇情，一利觀眾從各個角度欣賞。
第二，直觀性。話劇首先是以演員的姿態、動作、對話、獨白等表演，直接作用於觀眾的視覺和聽覺；並用化妝、服飾等手段進行人物造型，使觀眾能直接觀賞到劇中人物形象的外貌特徵。
第三，綜合性。話劇是一種綜合性的藝術，其特點是與在舞台塑造具體藝術形象、向觀眾直接展現社會生活情景的需要和適應的。
第四，對話性。話劇區別於其他劇種的特點是通過大量的舞台對話展現劇情、塑造人物和表達主題的。其中有人物獨白，有觀眾對話，在特定的時、空內完成戲劇內容。
[編輯本段]【經典劇目】

話劇的經典劇目主要有《黑奴籲天錄》（作者：曾孝谷、李叔同 ）、《名優之死》（作者：田漢）、《年關斗爭》（方誌敏主持創作）、《終身大事》（作者：胡適）、《一隻馬蜂》（作者：丁西林）、《獲虎之夜》（作者：田漢）、《五奎橋》（作者：洪深）、《雷雨》（作者：曹禺）、《這不過是春天》（作者：李健吾）、《日出》（作者：曹禺）、《原野》（作者：曹禺）、《上海屋檐下》（作者：夏衍）、《夜上海》（作者：於伶）、《屏風後》（作者：歐陽予倩）、《放下你的鞭子》（作者：陳鯉庭）、《北京人》（作者：曹禺）、《屈原》（作者：郭沫若）、《法西斯細菌》（作者：夏衍）、《樑上君子》（作者：佐臨）、《抓壯丁》（作者：陳戈、丁洪、戴碧湘等集體創作）、《風雪夜歸人》（作者：吳祖光）、《陞官圖》（作者：陳白塵）、《桃花扇》（作者：歐陽予倩）、《龍須溝》（作者：老舍）、《馬蘭花》（作者：任德耀）、《關漢卿》（作者：田漢）、《茶館》（作者：老舍）、《蔡文姬》（作者：郭沫若）、《赫哲人的婚禮》（作者：烏·白辛）、《於無聲處》（作者：宗福先）、《大風歌》（作者：陳白塵）、《陳毅市長》（作者：沙葉新）、《松贊干布》（作者：黃志龍執筆，次仁多吉、洛桑次仁）、《風雨故人來》（作者：白峰溪）、《一個死者對生者的訪問》（作者：劉樹綱）、《狗兒爺涅盤》（作者：劉錦雲）、《北京往北是北大荒》（作者：楊寶琛）、《天下第一樓》（作者：何冀平）、《紅蜻蜓》（作者：歐陽逸冰）、《李白》（作者：郭啟宏）、《商鞅》（作者：姚遠）、《北京大爺》（作者：中傑英）、《立秋》（作者：姚寶瑄、衛中）、《黃土謠》（作者：孟冰）、《有一種毒葯》（作者：萬方）、《暗戀桃花源》（作者：賴聲川）。
[編輯本段]【話劇史料】
賈俊學
早期話劇辛亥時期和在港、台演出史料收藏難又加了個更字，可這兩項又是中國話劇史不可分出的一支:在我話劇史料收藏中最有突破點的是辛亥時期和港、台這兩部分，最值得「大書特書」。
抗戰勝利後在香港活動著地下黨領導的中原劇社，此劇社分別由(東江縱隊魯迅藝演隊、藝專、藝聯、新中國演劇四隊部分成員組成)這個劇社常以票價低廉聯系普通民眾。曾演出過章泯、瞿白音導演的《陞官圖》和《以身作則》。
1948年夏，在夏衍、邵荃磷同志的倡議下，由在香港的建國劇社、中原劇社、中華音樂學院在香港聯合演出歌劇《白毛女》。這是香港首次公演解放區的大型歌劇。當時香港政府由「華民政務司」審責劇本和發放准演證。為了爭取審查通過，除派人打通內部關系外，並在送審時強調《白毛女》是描寫「白毛仙姑」的神怪傳奇歌劇而得以批准上演。上演後轟動港九連場爆滿，有的觀眾從澳門、新加坡等地趕來看戲。由於影響太大，國民黨曾派特務打手在演出時多次搗亂，國民黨的報紙《國民日報》以醒目的大標題:「八路軍軍妓李露玲(飾喜兒的演員)潛入香港擾亂人心進行共黨宣傳……」但因當時的港督及其隨員們曾看過演出。港府已批准公演，尤其是觀眾踴躍，港九各界人士支持《白毛女》的演出，國民黨反動派的破壞搗亂未能得逞，《白毛女》在港演出取得極大的成功。當時在香港的社會是弱肉強食，是冒險家的樂園:社會風氣是有頭有臉的人吃香。為了阻止反動派的非難，演員們找到了一位老太太出面幫助，此人就是連蔣、宋、孔、陳四大家族都害怕的何香凝先生。
《白毛女》演出後，何香凝先生為了慶祝演出，特邀請全體演員到九龍港淺水灣海濱吃海鮮晚餐聯歡。
當時在港的郭沫若先生為《白毛女》演出而做了「悲劇的解放」一文指出:《白毛女》的故事，是在解放區中傳播得很廣的一件抗日戰爭中的事實。《白毛女》這個劇本的產生和演出也就毫無疑問，是標志著悲劇的解放。這是人民解放勝利的凱歌或凱歌的前奏曲。
在抗戰期間1940年滬港粵少年青年隨軍服務團在香港公演了夏衍先生的抗戰劇《一年間》(因便於香港政府審查通過劇名改為《花燭之夜》)。導演林蜚，演員巴鴻、鮑淑英(蘇茵)、黃漢生等。
1946年「新中國劇社」(1941年皖南事變後在廣西成立。此劇社付出了周恩來的心血，戰時一直由我黨南方局資助演出思想和藝術水準高的劇目)應台灣長官分別邀請赴台演出《鄭成功》、《日出》、《牛郎織女》、《桃花扇》。面對祖國人民帶來的話劇，台灣人民熱烈歡迎新中國劇社。當時的「新中國劇社」一網打盡了當時中國話劇界的翹楚人物和全部俊才。
新中國劇社負責人是瞿白音
職員表包括:石聯星、朱琳、李露玲、戴愛蓮、蘇茵、曹泯、尤梅、葉露西、許秉譯、嚴恭、賈克、王逸、汪龔、特偉、查強磷、石炎、張友良、姚平、蔣柯夫、張凱、李巴鴻、岳勛烈等。
創藝人:田漢、洪深
特別演員:白楊、舒綉文、魏鶴齡、王人美、沙蒙、鄭君里、金焰
特別導演:洪深、史東山、司徒慧敏、章泯、歐陽予倩、蔡楚生
特別編劇:田漢、曹禺、陽翰笙、夏衍、宋之的。
這些俊才在新中國成立後都是話劇或影視界的中堅力量。
[編輯本段]【話劇與戲曲】
百年話劇與戲曲的詩化「聯姻」
張婧
中國話劇誕生於1907年，至今已走過百年風雨歷程。《雷雨》、《茶館》、《蔡文姬》等經典名作影響了一代又一代戲劇人。以林兆華、徐曉鍾為代表的話劇導演在繼承焦菊隱先生「話劇民族化」思想精髓的基礎上，將戲曲美學融入話劇創作，實現了百年話劇與傳統戲曲的詩化「聯姻」。
「凡音之起，由人心生也，人心之動，物使之然也，感於物而動，故形於聲。」中國戲曲宛若一位待字香閨的古典佳人，伴著唐風宋韻的高嘆低吟，沿著南戲、元雜劇的歷史軌跡一路蓮步輕移而來。正是傳統文化的燭照濡染，使戲曲「離形取意」，不求形似而求神似。虛擬的表演如水墨丹青的縱橫之筆，長歌當哭、長袖善舞，「無畫處皆成妙境」；寫意的舞台簡約空靈，無花木卻見春色，無波濤可觀江河；唱念做打中「匯千古忠孝節義、成一時離合悲歡」，處處體現著戲曲自身詩的藝術表現和詩的抒情美。舉例言之，京劇《秋江》「行船」一場，老艄翁搖槳渡陳妙常追趕赴考遠行的潘必正，舞台上既沒有水也沒有船，全憑演員的形體動作表現顛簸搖盪的情景，時而急流險灘、時而風平浪靜，表現出神入化，惟妙惟肖。
與傳統戲曲不同，根植於歐洲文化土壤上的話劇無論是透視社會人生的角度，還是具體的舞台場景，都呈現出鮮明的寫實主義風格。同樣表現行船，斯坦尼斯拉夫斯基導演的名劇《奧賽羅》對威尼斯小船的處理可謂極盡逼真之能事:十二個人推動巨大的船身，以風扇吹動麻布口袋，模擬浪花的聲音。寫實的話劇雖然能讓觀眾產生「走進故事」的心理反應，但過度的堆砌使有限的舞台空間缺少了靈動飄逸之美，話劇導演逐漸認識到，寫實與寫意不應是涇渭分明的兩極。
從西方紳士到謙謙君子，話劇以兼容並蓄的胸懷從傳統戲曲中吸取養分。焦菊隱先生說:「以話劇之形，傳戲曲之神。」話劇向戲曲借鑒不僅是摹仿其外在的形式，更重要的是「化」其內在神韻。《茶館》中舞台調度的曲線美、念白抑揚頓挫的韻律美以及人物身姿台步的造型美，都是戲曲手法的集中體現。此外，徐曉鍾導演在《桑樹坪紀事》中以歌隊、舞隊的表演展現勞作情景，增強了戲劇的寫意性；話劇《萬家燈火》「停電」一場巧妙運用京劇「夜深沉」的曲牌烘托氣氛；林兆華導演在《白鹿原》中以陝西秦腔為背景音樂貫穿始終，實現了地方戲與話劇的完美融合。
戲劇理論家馬少波說:「實而不虛，必濁；虛而不實，必浮。」相信話劇與戲曲的虛實互補、詩化「聯姻」必將為百年話劇撐起一片朗朗晴天。
[編輯本段]【話劇演出場館】
首都劇場 人藝實驗劇場 東方先鋒劇場 人藝小劇場 八一劇場 蜂巢劇場 朝陽9個劇場
北演·東圖劇場
保利劇院
上海劇場 上海話劇中心 上海戲劇學院校紅樓黑匣子劇場 下河迷倉(上海民間話劇中心

5. 求兩部電影 名字 急 高分

第一個是電影《霹靂貝貝》
第二個是電視劇《孽債》

6. 話劇是什麼意思

話劇指以對話方式為主的戲劇形式。話劇主要敘述手段為演員在台上無伴奏的對白或獨白，但可以使用少量音樂、歌唱等。

中國傳統戲劇和電視劇均不屬於話劇，一些西方傳統戲劇如古希臘戲劇因為大量使用歌隊，也不被認為是嚴格的話劇。現代西方舞台劇如不注為音樂劇、歌劇等的一般都是話劇。

話劇是一種移植到中國的外來戲劇形式，中國話劇由於社會變革需求應運而生。話劇原本是西方舶來品，英語名為Drama，最初中文譯名曾用過新劇、文明戲等名稱。

(6)李露玲法院擴展閱讀

話劇是在本世紀初才由外國傳入中國的。1907年由中國留學日本東京的曾孝谷據美國小說改編的《黑奴籲天錄》，是中國早期話劇的第一個劇本。現代著名話劇家有郭沫若、曹禺、洪深、田漢、老舍等。

中國話劇的風貌：

中國話劇經過上百年的融合、改造、創新，已具有鮮明的中國特色，成為中國現代的民族話劇。

中國話劇來自西方戲劇，今天依然從西方戲劇中攝取營養；但它經過中國人上百年的融合、改造、創新，已具有鮮明的中國特色，成為中國現代的民族話劇。

中國話劇近百年的歷程，形成了有中國歷史特點的傳統即：戰斗的傳統；借鑒、消化和融會古代中外一切有益戲劇文化的傳統；以現實主義美學為主體，多種美學原則、創作方法多元並存的傳統；以及不斷民族化的傳統。我們在這些傳統中積累了許多寶貴的經驗，當然也有教訓。

參考資料來源：網路：話劇

7. 風雪夜歸人演員表

風雪夜歸人演員表

角色 演員 備注

魏蓮生 呂玉堃 ----

玉春 孫景路 ----

蘇弘基 王斑 ----

徐輔成 陳健 ----

德祿 翁靈專文 ----

馬大嬸屬 周偉 ----

王新貴 金沙 ----

酒店老闆 魏鵬飛 ----

小丑 吳家驤 ----

小蘭 鄧美美 ----

蘭兒 李露玲 ----

陳祥 巴鴻 ----

女學生 華夢；夏蓮 ----

李二哥 姜南 ----

二傻子 沈炳良 ----

8. 話劇的代表人物

賈俊學
在話劇史料收藏中最有突破點的是辛亥革命時期和港、台這兩部分，最值得「大書特書」。
抗戰勝利後在香港活動著地下黨領導的中原劇社，分別由東江縱隊魯迅藝演隊、藝專、藝聯、新中國演劇四隊部分成員組成。這個劇社常以票價低廉聯系普通民眾，曾演出過章泯、瞿白音導演的《陞官圖》和《以身作則》。
1940年滬港粵少年青年隨軍服務團在香港公演了夏衍先生的抗戰劇《一年間》（因便於香港政府審查通過劇名改為《花燭之夜》）。導演林蜚，演員巴鴻、鮑淑英（蘇茵）、黃漢生等。
1946年「新中國劇社」（1941年皖南事變後在廣西成立。此劇社付出了周恩來的心血，戰時一直由我黨南方局資助演出思想和藝術水準高的劇目）應台灣長官分別邀請赴台演出《鄭成功》、《日出》、《牛郎織女》、《桃花扇》。面對祖國人民帶來的話劇，台灣人民熱烈歡迎新中國劇社。當時的「新中國劇社」一網打盡了當時中國話劇界的翹楚人物和全部俊才。
新中國劇社負責人是瞿白音
職員表包括：石聯星、朱琳、李露玲、戴愛蓮、蘇茵、曹泯、尤梅、葉露西、許秉譯、嚴恭、賈克、王逸、汪龔、特偉、查強磷、石炎、張友良、姚平、蔣柯夫、張凱、李巴鴻、岳勛烈等。
創藝人：田漢、洪深
特別演員：白楊、舒綉文、魏鶴齡、王人美、沙蒙、鄭君里、金焰
特別導演：洪深、史東山、司徒慧敏、章泯、歐陽予倩、蔡楚生
特別編劇：田漢、曹禺、陽翰笙、夏衍、宋之的。
這些俊才在新中國成立後都是話劇或影視界的中堅力量。

9. 北京電影學院表演系算幾本，算重點嗎

北京電影學院表演系算一本，算重點。

北京電影學院表演系，1950年9月14日，中央人民政府文化部電影局在北京創辦了表演藝術研究所。這是由已故人民電影藝術家、人民電影教育事業的奠基人陳波兒同志倡議並籌辦的，得到了當時周恩來總理及中央領導同志和文化部的支持和批准。陳波兒任所長，王逸任副所長。教師有謝鐵驪、石聯星、肖龍、唐遠之、巴鴻、陳懷愷、李露玲等。他們分別是來自解放區延安魯藝、解放軍文工團和國民黨統治區內在黨的領導下長期從事革命文藝、藝術教育的革命文藝工作者。

1950年9月14日，中央人民政府文化部電影局在北京創辦了表演藝術研究所。這是由已故人民電影藝術家、人民電影教育事業的奠基人陳波兒同志倡議並籌辦的，得到了當時周恩來總理及中央領導同志和文化部的支持和批准。陳波兒任所長，王逸任副所長。教師有謝鐵驪、石聯星、肖龍、唐遠之、巴鴻、陳懷愷、李露玲等。他們分別是來自解放區延安魯藝、解放軍文工團和國民黨統治區內在黨的領導下長期從事革命文藝、藝術教育的革命文藝工作者。
1950年9月，表演藝術研究所創建後招收的大專三年制演員一班和1951年9月招收的演員二班，是電影表演學院的前身。演員一班和二班的生源主要來自三個方面，有志於從事電影表演專業學習的高中畢業生;具有同等學歷的廠礦青年工人;文藝團體的青年演員及少數的在校大學生。演員一班的學生有:馬中行、張圓、王執芳、黃萍、石毓鈞、劉世龍、李孟堯、龐學勤、林汝為、張輝、葉琳琅、印質明、酈子伯、陳文靜、梁琛等30多人。演員二班的學生有:馬世達、於文仲、石美芬、孫羽、孫敖、安琪、劉紹荃、完宸、李大德、賀小書、趙聯等32人。他們現大都已成為電影表演藝術家和有關專家。
1951年7月，電影表演藝術研究所改名為中央人民政府文化部電影局電影學校，建立了演員系。演員一班為演員系二年級，演員二班 為演員系一年級。演員系主任:王逸，演員一班主任教員為謝鐵驪，演員二班主任教員為:陳懷愷。教師有:唐遠之、巴鴻，業務幹事有:李露玲、董克娜、海音、金勵等。
1953年9月，演員一班 學生畢業。全部分配到新組建的北京電影演員劇團，從事演員專業工作，演員二班 的學生，調任該團為見習演員。
1955年，當時的北京電影學校，准備改制為北京電影學院並為改制後建立電影演員本科學系培訓師資，特聘請了蘇聯表演藝術家鮑?瑪?卡贊斯基來校授課，並舉辦了演員專修班。學員都是來自各電影製片廠有藝術經歷的中青年演員，如:胡朋、陳強、於洋、沙莉、凌之浩、張瑩、楊靜、張桂蘭、孫?、車毅等33人。由布加里任班主任。同時，學校又調配了部分教師，如:肖龍、邸力、張昕、歐陽儒秋、史寬等協助蘇聯專家參與教學工作。

10. 找90年代一部電影講一個能放電的孩子

呵呵 我也記得 名字叫做 霹靂貝貝
主要簡介：
一個寧靜的夜晚，城市上空突然出現了版一個飛行物，權它鳴叫著並放出奇異的光彩。醫院里，手術室的燈滅了，一會兒，一個小生命來到這個世界，時針正指九點。孩子取名貝貝。出院那天，爸爸來接他，不料，爸爸、媽媽都被他電了一下。貝貝帶電的事，爺爺不讓說出去怕別人把他當怪物。貝貝6歲了，還被關在家裡不讓出門，並整天戴著一副紅手套。

因為片子太老了 這個下載地址不知道可以不http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=261364&mode=0&iid=3806157

如果不行的話可以去網路搜下。裡面很詳細啦