劉景文法院

『壹』 老師黑板擦砸傷學生的緣由是什麼

據懷柔法院副院長劉景文介紹，懷柔法院調研近年來53件校園安全案件，隨著校園欺凌事件的屢見報端，學校加強安全防範，校外人員進入校園後的傷害案比例銳減，學生之間的傷害成為傷害主流。其中，51件案件都是校內人員傷害。多數家長認為校方承擔的是「無過錯責任」，傷害案發後直接將學校起訴，直到案件處理過程中才追加侵權人及相關監護人為被告。

目前，張某除了給予賠償外，也受到了學校開除處理。

『貳』 外教打踹學生是怎麼回事

2017年2月22日，湖北省宜城市，在新學期開學之際，宜城市人民檢察院未成年人檢察辦案組檢察官走進宜城市南街小學，通過和學生現場互動、情景劇演示、面對面講解的方式，教孩子們如何正確應對校園欺凌和校園暴力。

昨日上午，北京市某幼兒園內外教老師打孩子一事引發網友熱議。幼兒園負責人邵老師告訴記者，園方認為涉事老師事發時存在過激行為，已決定開除。

同時，校方責任的釐定難以有統一標准。劉景文介紹，由於各地經濟社會發展不平衡，加之各種學校管理形態、學生年齡等存在較大差異。各類學校在發生校園侵權時的責任也不盡相同。在法庭上，學校多是以自己已經盡了管理義務進行抗辯。法官一般根據具體案件情況認定學校監管責任。

那麼學生在校園遭受了傷害，誰來承擔法律責任呢？劉景文說，加害人和校方共同負責成為裁判主流。加害人的監護人應當承擔無過錯責任的監護人責任。另一方面，教育機構也會承擔相應的教育管理不當的責任。受害方往往將雙方作為共同被告起訴，法院也會依據案件事實，合理分配雙方責任比例。

對此，未審庭審判員何偉群開通微信公眾號，定期通報校園暴力案例和處理方法，對於案件中未成年人進行心理咨詢。何偉群介紹，校園傷害案件原因多樣，在未成年人心態失衡過程中，老師與家庭的後續幫扶和慰藉至關重要。懷柔法院未審庭積極與老師溝通，共同制定幫扶「康復」計劃，確保涉案未成年人案後學業快速步入正軌。

『叄』 《慕郁讀本》里透露了《慕郁憂愁》下一章的劇情嗎

書香門第——《談藝錄》讀本
前言
柯靈先生在《促膝閑話中書君》一文中說：「錢氏的兩大精神支柱是淵博和睿智，二者互相滲透，互為羽翼。渾然一體。如影隨形。他博極群書，古今中外，文史哲無所不窺，無所不精，睿智使他進得去，出得來，提得起，放得下，升堂入室，攬天下珍奇入我襟抱，神而化之，不蹈故常，絕傍前人，熔鑄為卓然一家的『錢學』。淵博使他站得高，望得遠，看得透，撒得開，靈心慧眼，明辨深思，熱愛人生而超然物外，洞達世情而不染一塵，水晶般的透明與堅實，形成他立身處世的獨特風格。這種品質，反映在文字里，就是層出不窮的警句，因為他本身就是一個天下的警句。淵博與睿智，二者缺一，就不是錢鍾書了。」這是柯靈先生對錢先生所作的高度深入的概括。
淵博和睿智的錢先生著作的《談藝錄》補訂本，是成為當代顯學的「錢學」的名著之一，為讀者所愛讀。但對一般讀者說來，閱讀這本書，還需要作些輔導，因此，我們編這本《〈談藝錄〉讀本》。我們粗略地分為：（一）鑒賞論，（二）創作論，（三）作家作品論，（四）文學評論，（五）文體論，（六）修辭，（七）風格。每類中各選若干則，加上小標題，以便檢閱。每則後加簡注及說明，以便閱讀。前三類由周振甫起草，後四類由冀勤起草，並後互相傳閱作些訂補。
關於《談藝錄》補訂本的內容，這里引周振甫《〈談藝錄〉補訂本的文藝論》作說明。
錢先生在《談藝錄》補訂本里探討的文藝論，這里只能就淺見所及，作點管窺蠡測，以待海內外學者作更深入的探討。
其一，談藝術創作的模寫自然與潤飾自然，錢先生說：長吉《高軒過》篇有「筆補造化天無功」一語，此不特長吉精神心眼之所在，而於道術之大原，藝事之極本，亦一言道著矣。夫天理流行，天工造化，無所謂道術學藝也。
學與術者，人事之法天，人定之勝天，人心之通天者也。《書·皋陶謨》曰：「天工，人其代之。」《法言·問道》篇曰：「或問雕刻眾形，非天歟。曰：『以其不雕刻也，』」百凡道藝之發生，皆天與人之湊合耳。顧天一而已，純乎自然，藝由人為，乃生分別。
（60頁）錢先生接下去講西方談藝術創作，分兩大派：「一則師法造化，以模寫自然為主。」「二則主潤飾自然，功奪造化。」錢先生在這里引了「天工，人其代之」。人代天工，不同於巧奪天工，近於模仿自然；不過人代天工，說明人的工作不能違反自然，不論學術和藝術都不能違反自然的規律，要合於「天理流行，天工造化」，即「人事之法天」。又引「或問雕刻眾形，非天歟。曰：『以其不雕刻也』。」認為自然界的萬物具有無數形象，不是天雕刻的，是自然形成的。這就指出「天一而已，純乎自然」。但「藝由人為」，就模寫自然的「人事之法天」來說，錢先生又引「昌黎《贈東野》詩『文字覷天巧』一語，可以括之。『覷』字下得最好；蓋此派之說，以為造化雖備眾美，而不能全善全美，作者必加一番簡擇取捨之工。即『覷巧』之意也」。（同上）藝術的模寫自然，要加一番簡擇取捨，選取自然中的巧妙處來模寫。再就潤飾自然，功奪造化來說，錢先生認為「長吉『筆補造化天無功』」一句，可以提要鉤玄。此派論者不特以為藝術中造境之美，非天然境界所及；至謂自然界無現成之美，只有資料，經藝術驅遣陶熔，方得佳觀。此所以「天無功」而有待於「補」也。（61頁）這就是「人定之勝天」。
接著錢先生提出他的藝術創作論：
竊以為二說若相反而實相成，貌異而心則同。夫模寫自然，而曰「選擇」，則有陶甄矯改之意。自出心裁，而曰「修補」，順其性而擴充之曰「補」，刪削之而不傷其性曰「修」，亦何嘗能盡離自然哉。……造化之秘，與心匠之運，沆瀣融會，無分彼此。
及未達者為之，執著門戶家數，懸鵠以射，非應機有合。寫實者固牛溲馬勃，拉雜可笑，如盧多遜、胡釘餃之倫；造境者亦牛鬼蛇神，奇誕無趣，玉川、昌谷，亦未免也。（61—62頁）錢先生指出模寫自然要加以選擇，即要「覷天巧」；不能寫拉雜可笑的東西；潤飾自然，對自然加以「修補」，不能離開自然，即不能寫背離自然的荒誕無趣的東西。
這既指出「人事之法天」的要求，有選擇；又指出「人定之勝天」的要求，不能背離自然，即「人心之通天」。要是在藝術創作上背離這兩者，模寫的寫了拉雜可笑的東西，潤飾的寫了荒誕無趣的東西，都會遭致失敗。前者像盧多遜、胡釘鉸的詩寫得拉雜可笑，後者如盧仝、李賀的詩不免寫得荒誕無趣。在這里，錢先生給我們指出藝術創作的正確道路和錯誤做法，好像沒什麼可說了。可是錢先生在《補訂》里又說：長吉尚有一語，頗與「筆補造化」相映發。《春懷引》雲：「寶枕垂雲選春夢」；情景即《美人梳頭歌》之「西施曉夢綃帳寒，香鬟墜髻半沈檀」，而「馴字奇創。……作夢而許操「馴政，若選將、選色或點戲、點菜然，則人自專由，夢可隨心而成，如願以作。醒時生涯之所缺欠，得使夢完「補」具足焉，正猶「造化」之能以「筆補」，躊躇滿志矣。周櫟園《賴古堂集》卷二十《與帥君》：「機上肉耳。而惡夢昔昔（即夕夕）嬲之，閉目之恐，甚於開目。古人慾買夢，近日盧德水欲選好夢」；堪為長吉句作箋。（382頁）錢先生在這里對「筆補造化」作了補充。「醒時生涯之所缺欠，得使夢完『補』，這是補生活中所缺欠的好夢；又身為「機上肉」，夜夜被惡夢所擾，這是補生活中的苦難的惡夢。這種選夢，是反映醒時生活以外的筆補造化，所以「頗與『筆補造化』相映發」了。經過這樣補充，顯示作品反映生活的復雜性，看得更全面和深刻了。
其二，錢先生論妙悟和神韻。錢先生說：夫「悟」而曰「妙」，未必一蹴即至也；乃博採而有所通，力索而有所入也。學道學詩，非悟不進。……陸桴亭《思辨錄輯要》卷三雲：「凡體驗有得處，皆是悟。
只是古人不喚作悟，喚作物格知至。古人把此個境界看作平常。」又雲：「人性中皆有悟，必工夫不斷，悟頭始出。如石中皆有火，必敲擊不已，火光始現。然得火不難，得火之後，須承之以艾，繼之以油，然後火可不滅。故悟亦必繼之以躬行力學。」罕譬而喻，可以通之說詩。（98頁）錢先生在這里指出「博採而有所通」，像蜜蜂「採得百花成蜜」；「力索而有所入」，像杜甫的「讀書破萬卷」的「破」，才能「下筆如有神」。錢先生指出的妙悟，提到「凡體驗有得處」，那是讀書能破跟實踐有得的結合，所以稱「躬行力學」。錢先生指出「人事之法天，人定之勝天，人心之通天」，不論是學術或藝術，都有待於實踐和力學，才能體驗有得，才能得到妙悟，說詩和作詩都有待於妙悟。錢先生又說：「《大學》曰：『慮而後能得』；《荀子·勸學》篇曰：『真積力久則入。』皆以思力洞徹阻障、破除艱難之謂：論其工夫即是學，言其境地即是修悟。」（同上）錢先生又指出除了深造有得之悟外，又有「俯拾即是之妙悟，如《梁書·蕭子顯傳》載《自序》所謂：『每有製作，特寡思功，須其自來，不以力構』；李文饒外集《文章論》附《箴》所謂『文之為物，自然靈氣，惝怳而來，不思而至。』與《大學》《荀子》所言，雖勞逸不同，遲速相懸，而為悟一也。」（102頁）這里指的是像蕭子顯說的：「登高目極，臨水送歸；早雁初鶯，花開葉落。」就所見所遇引起的感觸，把它抓住用詩來表達。這種感觸也是一種悟，所以「為悟一也」。
嚴羽《滄浪詩話》論詩，講妙悟，講神韻。錢先生在講妙悟外，也講神韻。錢先生說：胡元瑞《詩藪》內篇卷五曰：「作詩大要，不過二端：體格聲調、興象風神而已。
體格聲調，有則可循；興象風神，無方可執。故作者但求體正格高，聲雄調鬯；積習之久，矜持盡化，形跡俱融，興象風神，自爾超邁。臂則鏡花水月：體格聲調，水與鏡也；興象風神，月與花也。必水澄鏡朗，然後花月宛然；詎容昏鑒濁流，求睹二者。」……詩者，藝之取資於文字者也。文字有聲，詩得之為調為律；文字有義，詩得之以侔色揣稱者，為象為藻，以寫心宣志者，為意為情。及夫調有弦外之遺音，語有言表之餘味，則神韻盎然出焉。（41—42頁）錢先生指出嚴羽講：「『詩之有神韻者，如水中之月，鏡中之花，透徹玲瓏，不可湊泊。不涉理路，不落言詮』雲雲，幾同無字天書。」（100頁）錢先生在這里對神韻作了明確的闡述。講神韻就接觸到詩中的「興象風神」。「興象風神」可以用鏡花水月來比，但不是什麼「不涉理路，不落言詮」。錢先生指出詩是「藝之取資於文字」，正要落言詮，興象要「侔色揣稱」，正要涉理路。所謂神韻，還要有「弦外之遺音」，「言表之餘味」，那不光有形象格調，還要在形象格調中含有言外之音，這才構成神韻。詩有形象藻采，有情有意，再加上言外之音，又跟妙悟配合，這正是對創作詩的要求。
其三，論理趣。錢先生在論神韻時，又提到「好理趣者，則論詩當見道」（42頁）。
錢先生說：
余嘗細按沈氏（德潛）著述，乃知「理趣」之說，始發於乾隆三年為虞山釋律然《息影齋詩抄》所撰序，略曰：「詩貴有禪理禪趣，不貴有禪語。王右丞詩：『行到水窮處，坐看雲起時』；『松風吹解帶，山月照彈琴』。……」乾隆九年沈作《說詩晬語》，卷下雲：「杜詩：『江山如有待，花柳自無私』；『水深魚極樂，林茂鳥知歸』；『水流心不競，雲在意俱遲』俱入理趣。邵子則雲：『一陽初動處，萬物未生時』，以理語成詩矣。」……若夫理趣，則理寓物中，物包理內，物秉理成，理內物顯。賦物以明理，非取譬於近，乃舉例以概也。或則目擊道成，惟我有心，物如能印，內外胥融，心物兩契；舉物以寫心，非罕譬而喻，乃妙合而凝也。吾心不競，故隨雲水以流遲；而雲水流遲，亦得吾心之不競。此所謂凝合也。
鳥語花香即秉天地浩然之氣；而天地浩然之氣，亦流露於花香鳥語之中。此所謂例概也。（223—228頁）錢先生認為「理趣之旨，極為精微」（224頁），對它作了深入的闡發。詩貴有理趣，反對下理語。理語是理學家把說理的話，寫成韻語，不是詩。理趣是描寫景物，在景物中含有道理。理趣不是借景物作比喻來說理，而是舉景物作例來概括所說的理。如杜甫絕句：「遲日江山麗，春風花鳥香。」《鶴林玉露》卷八認為「見兩間莫非生意」，在鳥語花香中見出天地的生氣，天地的生氣即從鳥語花香中透露，這是例概，舉例來概括。理趣不是罕譬而喻，是心與物的凝合。如杜詩：「水流心不競，雲在意俱遲。」心不競和意遲，跟雲水的流遲一致，所以心與物相凝合，體會到這種不競而遲緩的道理。錢先生指出唐詩僧寒山《昨到雲霞觀》譏道士求長生，說：「但看箭射空，須臾還墜地。」「高箭終落，可以擬長生必死，然人之生理，並不能包物之動態。
皆以事擬理，而非即事即理。」（232頁）所以寒山的比喻，是以事擬理，還不是理趣，理趣要即事即理，事理凝合。錢先生又在《補訂》里指出理趣與理語的分別：常建之「潭影空人心」，少陵之「水流心不競」，太白之「水與心俱閑」，均現心境於物態之中，即目有契，著語不多，可資「理趣」之例。香山《對小潭寄遠上人》雲：「小潭澄見底，閑客坐開襟。借問不流水，何如無念心。……」意亦相似，而涉唇吻，落思維，只是「理語」耳。（547頁）「理趣」是寫物態，在物態中現心境；理語是借景物來說理，它雖跟道學家的說理不同，還是說理，所以還是理語。
其四，論於山水中見性情。錢先生講杜詩「水流心不競」，是「現心境於物態之中」，還不是「於山水中見性情」。
錢先生又論於出水中見性情說：
（溫庭筠）《晚歸曲》有雲：「湖西山淺似相笑」，生面別開，並推性靈及乎無生命知覺之山水；於庄生之「魚樂」「蝶夢」、太白之「山花向我笑」、少陵之「山鳥山花吾友於」以外，另拓新境，而與杜牧之《送孟遲》詩之「雨餘山態活」相發明矣。夫偉長之「思如水流」，少陵之「憂若山來」……象物宜以擬衷曲，雖情景兼到，而內外仍判。只以山水來就我之性情，非於山水中見其性情；故僅言我心如山水境，而不知山水境亦自有其心，待吾心為映發也。（53頁）《文心雕龍·物色》稱：「自近代以來，文貴形似，窺情風景之上，鑽貌草木之中。」
即從風景和草木中探索情貌，即近乎於山水中見性情。這跟擬人法不同，擬人法是以物擬人，是一種比擬。這是從景物中看到它的性情，這個性情是景物本身所具有，不是詩人外加上去的。像《莊子·秋水》里講「魚樂」，是魚在樂；又《齊物論》講「蝶夢」中的蝴蝶栩栩自得，是蝴蝶的栩栩，不是人外加上去的。錢先生又引郭熙《林泉高致集·山水訓》說：「身即山水而取之，則山水之意度見矣。春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡。」（55頁）這就寫山本身所具有的情態。這樣的觀察和描寫景物，不限於山水。錢先生又說：蘇東坡《書晁補之藏與可畫竹》第一首曰：「與可畫竹時，見竹不見人。豈獨不見人，嗒然遺其身。其身與竹化，無窮出清新。莊周世無有，誰知此凝神。」……最道得出有我有物、而非我非物之境界。（55—56頁）畫山水或寫山水要「於山水中見性情」，畫竹也一樣，文同（字與可）畫竹，怎麼從竹中見性情呢？蘇軾《篔簹谷偃竹記》講到文同講竹子：「竹之始生，一寸之萌耳，而節葉具焉；自蜩腹蛇蚹（比筍籜）以至於劍拔十尋者，生而有之也。今畫者乃節節而為之，葉葉而累之，豈復有竹乎！故畫竹必先得成竹於胸中，執筆熟視，乃見其所欲畫者，急起從之。」這里指出竹的性情，從萌芽到長成竹，它是完整的，是有生機的，畫的時候，要把具有生機的完整的竹子成於胸中，要在紙上看到這個竹子的形象，才能把它畫好。因為腦子里想的、眼裡看的都是這個竹子的形象，忘掉了自己，所以「見竹不見人，嗒然遺其身」。從腦中、眼中到手執筆下到畫到紙上都是這個有生機的完整的竹子，這就達到「其身與竹化」的境地，這才能使作品「無窮出清新」。竹子的形態無窮，是清新的，所以筆下的竹子也是「無窮出清新」了。這樣集中精神，就達到「凝神」的境地了。「其身與竹化」，就精神說，竹與我合而為一，即腦、眼、手都集中在竹的形象上；就「見竹不見人」說，竹與我還是分而為二，分是「有我有物」，合是「非我非物」，這里指出凝神寫物的一種境界。
其五，論「以故為新，以俗為雅」。錢先生在《補訂》的山谷詩補注「新補六《再次韻楊明叔·引》」說：「蓋以俗為雅，以故為新，百戰百勝。此詩人之奇也。」天社無注。按《後山集》卷二十三《詩話》雲：「閩士有好詩者，不用陳語常談，寫投梅聖俞。答書曰：『子詩誠工，但未解以故為新，以俗為雅爾。』」……近世俄國形式主義文評家希克洛夫斯基等以為文詞最易襲故蹈常，落套刻板，故作者手眼須使熟者生，或亦曰使文者野。竊謂聖俞二語，夙悟先覺。夫以故為新，即使熟者生也；而使文者野，亦可謂之使野者文，驅使野言，俾入文語，納俗於雅爾。……抑不獨修詞為然，選材取境，亦復如是。（320—321頁）錢先生指出黃庭堅認為「以俗為雅，以故為新，百戰百勝」。可見黃庭堅正是這樣作詩的。試看他的《次韻劉景文登鄴王台見寄》之五：「公詩如美色，未嫁已傾城。嫁作盪子婦，寒機泣到明。綠琴珠網遍，弦絕不成聲。想見鴟夷子，江湖萬里情。」「傾國傾城」比喻美女，已經很熟了。這里用來比劉景文的詩，把劉詩比作傾城，作「未嫁已傾城」，用「未嫁」，說明他的詩才未得任用。這是新的用法，即以故為新。《文選·古詩十九首》：「昔為倡家女，今為盪子婦。」這也是比較熟的詩句，原句下是「盪子行不歸，空床難獨守」，這是被認為不夠雅正的。這里作「嫁作盪子婦，寒機泣到明」，是以俗為雅。再像說范蠡載了西子，浮游江湖，稱鴟夷子，這是比較熟的故事。這里作「想見鴟夷子，江湖萬里情」，任淵註：「言未逢知己也。」既然劉景文的詩是傾城，即比作西子，西子在想望鴟夷子，說明她未逢知己，則也是以故為新。可見黃庭堅寫作，他的所謂脫胎換骨，正是用的「以俗為雅，以故為新」，來達到「百戰百勝」，爭取勝過同時人，創文江西詩派的。
其六，講文章布置的「行布」。錢先生在《補訂》講黃山谷詩補注的新補十《次韻高子勉第二首》：「行布佺期近」里說：范元實《潛溪詩眼》記山谷言「文章必謹布置」，正謂「行布」。……賀子翼《詩筏》曰：「詩有極尋常語，以作發句無味，倒用作結方妙者。如鄭谷《淮上別故人》詩雲：『揚子江頭楊柳春，楊花愁殺渡江人；數聲羌笛離亭晚，君向瀟湘我向秦。』蓋題中正意，只『君向瀟湘我向秦』七字而已。若開頭便說，則淺直無味；此卻倒用作結，悠然情深，令讀者低徊流連，覺尚有數十句在後未竟者。」……《瀛奎律髓》卷十九陳簡齋《醉中》起句：「醉中今古興亡事，詩里江山搖落時」，紀曉嵐批：「十四字之意，妙於作起，若作對句便不及。」試就數例論之。
倘簡齋以十四字作中聯，或都官以「君向」七字作起句，皆未嘗不順理成章，……然而「光輝」「超妙」「挺拔」之致，盪然無存，不復見高手矣。即如山谷自作《和答元明黔南留別》曰：「萬里相看忘逆旅，三聲清淚落離觴。
朝雲往日攀天夢，夜雨何時對榻涼。急雪脊令相並影，驚風鴻雁不成行。歸舟天際常回首，從此頻書慰斷腸。」一二三四七八句皆直陳，五六句則比興，安插其間，調劑襯映。苟五六與一二易地而處，未為序倒而體乖也。就三四而下，直陳至竟，中無疏宕轉換；且雲雨雪風四事，分置前後半之兩處，全詩判成兩截，調度失方矣。（323—325頁）錢先生在這里講「行布」，不是講一般的文章布置，是就詩的意匠經營和文心的鉤玄抉微說的，是就創作的成就說的。即如鄭谷的詩，倘把「君向瀟湘我向秦」跟「揚子江頭楊柳春」對調，一開頭點明分別，結句卻是「揚子江頭楊柳春」，把「楊柳春」跟「楊花愁殺」的對照寫法，把離別時引起的離愁也破壞了。所以「君向瀟湘」句放在句末，不光有無限情深的意味。再像陳與義《醉中》：「醉中今古興亡事，詩里江山搖落時。兩手尚堪杯酒用，寸心唯是鬢毛知。稽山擁郭東西去，禹穴生雲朝暮奇。萬里南征無賦筆，茫茫遠望不勝悲。」方回評：「三四絕妙，餘意感慨深矣。」這首詩主旨在前四句，「今古興亡事」，今古興亡，正把北宋的亡包括在內，又碰上宋玉悲秋的「搖落深知宋玉悲」時，因此引起感嘆。兩手只能舉杯澆愁，感嘆無所作為，報國的寸心只造成鬢毛斑白，無濟於事。這種感慨正是從一二句來。要是把一二句跟「稽山」兩句對調，完全可通，只是把三四句的深沉感慨的情緒減淡了。再看英庭堅的一首，元明送庭堅一直送到黔南，留數月不忍別，所以有「萬里相看」的說法；但終於別去，所以有「三聲清淚」句；跟元明經過巫峽，所以有「朝雲」句，不知何時再會，所以有「夜雨」句。
經過這樣的經歷，才發出「脊令相並影」「鴻雁不成行」兩句，《詩·小雅·棠棣》：「脊令在原，兄弟急難。」正指「萬里相看」說。「鴻雁不成行」，正指又要分別說。
經過一二三四句的敘述以後，再用「急雪」一聯來作比，更顯出強烈的感情來。要是把「萬里」兩句跟「急雪」兩句對調，也可以通，但在表達強烈的感情上受到了損害。錢先生從藝術角度說，藝術角度是為抒情服務的，所以也可從抒情角度來說。可見「行布」跟藝術手法和抒情的密切相關。
其七，講比興風騷。錢先生說：「《錦瑟》一篇借比興之絕妙好詞，究風騷之甚深密旨，而一唱三嘆，遺音遠籟，亦吾國此體之絕群超倫者也。」（371頁）這是講用比興的手法，來表達風騷的旨趣。舉李商隱的《錦瑟》作為「絕群超倫」之作。怎樣結合《錦瑟》來說明比興風騷的寫法呢？錢先生在箋釋《錦瑟》里作了說明，限於篇幅，稍加摘引：三四句「庄生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑」，言作詩之法也。心之所思，情之所感，寓言假物，譬喻擬象；如庄生逸興之見形於飛蝶，望帝沉哀之結體為啼鵑，均詞出比方，無取質言。舉事寄意，故曰「托」；深文隱旨，故曰「迷」。李仲蒙謂「索物以托情」，西方舊說謂「以跡顯本」，「以形示神」，近說謂「情思須事物當對」，即其法爾。五六句「滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙」，言詩成之風格或境界，……茲不曰「珠是淚」，而曰「珠有淚」，以見雖凝珠圓，仍含淚熱；已成珍飾，尚帶酸辛，具寶質而不失人氣。……言不同常玉之冷、常珠之凝。喻詩雖琢磨光致，而須真情流露，生氣蓬勃，異於雕繪汩性靈、工巧傷氣韻之作。……珠淚玉煙，亦正詩風之「事物當對」也。近世一奧國詩人稱海涅詩較珠更燦爛耐久，卻不失為活物體，蘊輝含濕。非珠明有淚歟。（436—437頁）錢先生在這里指出借蝴蝶、杜鵑的形象來作比喻，表達情思，借物寄意叫「托」，深文隱旨叫「迷」，這就是比興詩騷。借形象作比，是比興；寄託深沉的情思，是詩騷。
在「迷」和「托」里，既有情思，又含深怨，可以用詩騷來比。在這里，錢先生提出「事物當對」來。《管錐編》629頁指出西方說詩之「事物當對」，如「吳文英《聲聲慢》：『膩粉闌干，猶聞憑袖香留』，以『聞』襯『香』，仍屬直陳，《風入松》：『黃蜂頻探鞦韆索，有當時纖手香凝』，不道『猶聞』而以尋花之蜂『頻探』示手香之『凝』『留』，蜂即『當對』聞香之『事物』矣。」《錦瑟》正是這樣，《莊子·齊物論》：「昔者莊周夢為胡蝶，栩栩然胡蝶也。」在「庄生曉夢迷胡蝶」里，不點明「栩栩然」的自得之貌，而通過「迷胡蝶」來透露，「迷胡蝶」就成為當對的事物。「望帝春心托杜鵑」，這里不點明怨，通過「托杜鵑」來透露，「托杜鵑」就成為當對的事物。李商隱詩里寫怨，這點不用說明。他又有什麼栩栩自得呢？在《漫成三首》里說：「霧夕詠芙蕖，何郎得意初。此時誰最賞，沈范兩尚書。」這就是他在詩里寫栩栩自得的感情。
又「珠有淚」、「玉生煙」里不點明「帶酸辛」和「生氣蓬勃」，在「有淚」、「生煙」里透露，「珠有淚」、「玉生煙」就成為當對的事物。正符合「情思須事物當對」，成為「此體之絕群超倫」之作了。
其八，錢先生又多次談到曲喻，稱曲喻的修辭，有的有關神韻。錢先生說：至詩人修辭，奇情幻想，則雪山比象，不妨生長尾牙；滿月同面，盡可裝成眉目。