吳昌碩道德經

A. 我國著名的書法家及其作品有那些。

秦漢
李斯、張芝、篆書、漢隸、皇象、蔡邕、石門頌、乙瑛碑、曹全碑、張遷碑、鮮於璜碑、秦詔量銘文、萊子侯刻石、天發神讖碑、陽陵虎符
兩晉
王羲之、王獻之、鍾繇、索靖、王珣、陸機
南北朝
泰山經石峪、張猛龍碑、張黑女墓誌、敦煌書法、元懷墓誌、元暉墓誌
隋唐五代
馮承素、張旭、顏真卿、歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷、孫過庭、李陽冰、賀知章、懷素、李邕、智永、徐浩、柳公權、楊凝式、董美人墓誌
宋遼金
蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄、趙佶、蔡京、朱熹、歐陽修、李建中、林逋、薛紹彭、張即之、吳琚、白玉蟾
元代
趙孟頫、鮮於樞、康里巎巎、歐陽玄、危素、虞集、趙期頤、倪瓚、饒介、張雨、楊維楨、鄧文原
明代
董其昌、解縉、祝允明、文徵明、唐寅、陳淳、王寵、王鐸、倪元璐、黃道周、徐渭、張瑞圖
清代
傅山、金農、鄧石如、蒲華、黃慎、鄭簠、石濤、趙之謙、吳熙載、姚鼐、姚文田、宋曹、查士標、楊守敬、萬經、巴慰祖、翁同龢、沈曾植、吳大徵、汪士慎、李鱓、梁巘、莫友芝、劉墉、鄭板橋

B. 我國古代著名書法家3-5個（朝代）

楷書四大名家——顏真卿、柳公權、歐陽詢，元之趙孟俯

初唐四大家－－虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷

鍾王——三國魏鍾繇、東晉王羲之

二張——指東漢張芝、唐代張旭二位善草書之書家

趙董——指元代趙孟俯，明之董其昌

邢張米董： 指晚明四大家邢侗、張瑞圖、米萬鍾、董其昌四人。其中董其昌、
邢侗又有「南董北邢」之說。

昊中四才子： 指明代居於蘇南的書法家唐伯虎（唐寅）、文徵明、徐禎卿、祝允明。

二沈： 指明初沈度、沈粲兄弟二人，又號稱「大小學士」。前者以婉麗勝，後者以遒逸勝。

鮮趙： 指元代書家趙孟俯、鮮於樞。又稱元「二雄」。趙氏代表作如《仇鍔墓碑銘》、《三門記》、《汲黯傳》、《二陸文賦跋》、《嵇康絕交書》，《蘭亭十三跋》等；鮮於樞代表作如《韓愈進學解》、《漁父詞》、《透光古鏡歌》、《韓愈石鼓歌》、《蘇軾海棠詩》、《老子道德經》等。

米薛： 指北宋米芾、薛紹彭，後者代表作如《雜書卷》等

蘇黃米蔡： 指宋「四大家」蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄。蘇氏代表作如《天際烏雲帖》、《洞庭春色賦》、《中山松醪賦》、《寒食詩》、《醉翁亭記》等；黃氏代表作如《松風閣》、《蘇軾寒食詩跋》、《花氣詩》、《諸上座帖》等；米氏代表作如《多景樓詩》、《苕溪詩帖》、《蜀素詩》等；蔡氏名作如《萬安橋記》《顏真卿自書告身跋》。「四家」之蔡一說為蔡京。

顏柳： 指唐之書家顏真卿、柳公權，書史上又有「顏筋柳骨」之稱。前者的代表作如《多寶塔感應碑》、《郭家廟碑》、《元吉墓碑》、《顏勤禮碑》，《顏家廟碑》、《祭侄季明文稿》、《爭座位帖》等；後者的代表作如《李晟碑》、《金剛經》、《神策軍碑》等。

顛張醉素： 顛張即張旭，代表作如《肚痛帖》；醉素指懷素，代表作如《自序帖》、《千字文》、《苦筍帖》等，二人亦唐草聖。

虞歐褚薛： 指初唐的四大書法家虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷。虞氏的代表作有《孔子家廟碑》，歐陽氏代表作如《九成宮醴泉銘》、《化度寺邕禪師舍利塔》、《虞恭公溫顏博碑》、《皇甫誕碑》，褚氏名如《雁塔聖教序》、《孟法師碑》等，薛氏代表作如《信行禪師碑》等。

羊薄： 指南朝宋書法家羊欣、薄紹之。前者善隸（正）書，後者善行草。

二王： 指東晉王羲之、王獻之父子。前者為書聖，代表作如《蘭亭序》等，後者代表作如《鴨頭丸》、《十二月帖》等。

三謝： 指東晉的謝尚（從兄）、謝奕（兄）、謝安（弟）三人。他們不僅在政治上著名，在書法上也頗有造詣，並因此得名。

崔杜： 指東漢崔援、杜操（又改杜度），為徒師關系，皆善章草。

鍾張： 指東漢張芝、三國魏種繇。張氏創今草，被推為「草聖」，鍾氏代表作如《宣示表》，《賀捷表》等。

C. 在學習和欣賞文學作品的過程中的有趣的故事

中國山水千姿百態，可謂得天獨厚；中國又是文明古國，歷代人文薈萃。這自然與人文的兩大特點，孕育 出豐富多彩的中國山水文化。中國眾多的名山勝水，不僅自然景觀雄奇秀麗，而且沉積著深厚的文化，閃耀著 燦爛的異彩。所謂「中國山水文化」，就是山山水水中蘊涵和引發的文化現象。這是中國的寶貴財富，也是全 人類的自然與文化遺產，在世界上有顯著的地位。
一、中國山水文化的形成及本質
天人合一，人類就是在山山水水中孕育出來的，自始就與山水相依存。山水，是人類的安身立命之所，構 成生態環境的基礎，為人們提供了生活資源，好象母親的乳汁養育著她的兒女；山水，又是人們實踐的主要對 象，人們在這個廣闊的舞台上，從事著多方面的形形色色的活動。人有生存、發展、享受等多種多樣的需求， 適應這些需求而與山水結成各種對象性關系，在利用和改造山水的過程中，使自身的需求、智慧、能力凝聚於 山水之中，也就是使自身的本質力量對象化，從而在悠悠歷史長河中積累起豐富的山水文化。自然環境本身不 是山水文化，而是它賴以生成的客觀條件；山水文化作為人類特有的創造，是人與自然環境交互作用的結晶。 山水文化的形成是一個長期的不斷創造的過程，隨著時代和社會的發展，人類的各個方面的進步，人對山水的 需求和關系自然也在演變。山水文化的形成和發展，注入了豐富的歷史文化內容，體現出人類文明的演進過程 。
從人文地理學的角度分析，中國山水文化的形成和發展具有優越的客觀自然條件。中國位居歐亞大陸的東 部，太平洋的西岸，深入大陸腹地，背山而又面海，既是大陸國家，又是海洋國家，位置十分理想。中國到底 有多少山？歷來各說不一。據今人統計，大山名山主峰達779座，既有高插雲天的世界屋脊，又有連綿起伏的 莽莽林海，也有奇峻峭險的山嶽，還有幽邃秀麗的層巒疊嶂，構成各種異彩紛呈的奇山勝景。是的，如果說大 自然是人類的母親，那麼中華民族的母親就是一個天姿玉質的美人！
人與山水的關系發端於人類生存與發展的最原始最基本的需要，在這種對象關系中實用性具有至上的意義 ，人類的文化就是從這里起步的。在中國山山水水中，留下了中華民族利用、改造自然的許許多多遺跡和傳說 。這些遺跡和傳說，反映了我們的先人開發錦綉江山的豐功偉績，使山水閃耀著中華民族智慧和力量的光輝， 渲染上古老而神奇的色彩。
宗教活動和山水的開發有著密切關系，中國山水文化中包含著非常豐富的宗教內容。在文明發展的初期， 人們由於對自然的敬畏，相信山川有播風雨的神力，從而開始了最初的山川祭祀。此後，隨著農業生產方式和 思維能力的發展，這種自然崇拜被歸納為對天地的崇拜。當帝皇出現後，與天地相交通的職權也隨之為最高統 治者所掌握，天子祭祀天地的場所逐漸神聖起來，顯示出從自然崇拜走向神道設教的政教結合。所謂「五嶽」 、「四瀆」，就是在這種文化背景基礎上形成的。
「世上名山僧建多」。自從佛教傳入中國後，就逐漸與山水結下不解之緣。山林幽深，雲霧繚繞，寺廟坐 落在這樣的地方，更顯出佛的尊嚴和神秘，同時也適合佛徒修心養性。佛因山而顯赫，山以佛而著名。從東漢 明帝永平年間起，五台山就開始興建佛寺，成為我國最早的佛教名山。此後，峨眉山、九華山、普陀山相繼崛 起，形成舉世聞名的四大佛教名山。此外，佛教各宗派的祖庭也多在山青水秀的地方。中國佛教名山數以百計 。這些佛教名山不僅記錄了佛教在中國的發展，而且又是各代文物薈萃的場所。歷代的建築家、雕塑家、繪畫 家、書法家等各色藝人和能工巧匠，都在這里留下了他們的傑作。歷代高僧、名士、文人學者的遺跡，也引起 人們無限的興趣和追念。佛教名山同時又是保存著形形色色的文物的文化寶山。佛教信仰對中國山水文化的形 成和發展具有深遠的影響。
道教是產生於中國的古老宗教，和我國山水文化的形成和發展也有密切關系。東漢順帝時，張道陵創道教 於四川鶴鳴山，曾在青城山、龍虎山等清幽之處修道煉丹，奉老子為教祖，以《道德經》為主要經典，同時又 承襲了古代的巫術和神仙方術。道教宣揚修道成仙，追求超凡脫俗的「仙境」。神仙信仰起源神話傳說，古代 神話有昆侖和蓬萊兩大系統，都和山水聯系著。道教認為，除了升天的神仙，還有一些「地仙」，居住於十洲 三島、洞天福地。十洲三島在四海之中，三島就是蓬萊、方丈、瀛洲；洞天福地則在陸地之內，包括十大洞天 、三十六小洞天、七十二福地。自古以來，一些洞天福地成了人間的佳境，道侶期蔭仙風棲息於此，遊人仰慕 名勝尋跡而至。為道教所染跡的山水，其中就沉澱著中國特有的文化。
隨著社會的發展，人們在利用和改造自然的過程中也改善自身，使自身的感覺和思維能力不斷提高。在這 個基礎上，我們的先人逐漸對自然界產生了審美需求，以審美態度對待山水，與之建立起審美關系。山水美是 一種精神價值，是人與自然之間所建立起來的親善而又和諧的關系的特殊體現。人與山水之間審美關系的建立 和發展，本質上是人類文明發展的表徵。在我國文化發展史上，我們的先人超越實用觀點和宗教觀點而以審美 觀點看待自然，把山水作為審美對象，是一個長期的逐步發展的歷史過程。《周易》的一個基本觀念，就是天 與人是相通的，認為山川等自然現象的「象」昭示著人事，人們可以從中得到啟示。這種思想包含著原始宗教 的自然崇拜的性質，但已注意到了人與自然精神上的感應，顯示出向審美關系的過渡。儒家和道家的創始人， 把對山水的崇拜升華為一種審美境界。孔子強調道德品質的修養，認為山水的某些特點和人的道德屬性有類似 之處，人們在山水的觀賞中可以獲得對自身人格力量的一種審美體驗。老子厭惡黑暗的社會，他主張返歸自然 ，以保持純真的天性。莊子嚮往和追求自由，認為山水正是返歸自然的理想場所，《莊子》中說：「天地有大 美而不言」。到了魏晉南北朝，人對自然美的觀賞進入了自覺的時代。
人們的審美意識逐漸覺醒，對山水的審美需求隨之發展，這在中國山水文化形成過程的意義是不可估量的 ，滲透在山水文化的各個方面。在這樣的基礎上，游覽山水之風日漸興起，許多奇山勝景吸引著遊客，廬山、 黃山、雁盪山、武夷山、長江三峽、桂林山水、杭州西湖等等，逐漸成為著名的風景區。與此同時，以山水為 表現對象的文學藝術應運而生，五彩繽紛的山水審美文化蔚為大觀，表現出中華民族的審美意識和創造才能的 發展。中國以山水之美著稱，又以詩國名世，山水引發出無數詩篇。山水詩形成於東晉，謝靈運是「第一個在 詩里全力刻畫山水的人」。到了唐代，中國山水詩的發展進入了成熟期，涌現出一座座高峰，取得了輝煌的成 就。此後，經久不衰，歷代山水詩異彩紛呈。與山水詩並駕齊驅，描摹山水的游記也漸漸發展起來，這類作品 可以更自由更充分地繪寫錦綉山河，多方面展示作者的審美體驗，各具時代特色和鮮明個性的名篇佳制層出不 窮。中國的名勝之地，隨處都可見到楹聯。它熔語言藝術和書法藝術於一爐，可說是中華民族特有的一種藝術 形式。歷代才識之士置身大好河山之中，往往觸景生情，撫今懷古，題詞興聯，留下自己的觀感和情思。許多 楹聯佳構，有的描繪景色，有的借景抒情，有的寓蘊哲理，有的借題發揮。雖然寥寥數語，但往往洞幽燭微， 收畫龍點睛之效。這種種以山水為表現對象的審美創造的結晶，又都為山水增輝添彩，使描寫對象名揚四海， 而又從多方面溝通人們與山水之間的關系。在世界上，中國又是山水畫出現最早和最發達的國家。黃賓虹《山 水畫語錄》指出：「中華大地，無山不美，無水不秀」。「山水畫乃寫自然之性，亦寫吾人之心」。歷代著名 畫家的山水傑作，為中國山水文化作出了極其可貴的貢獻。中國的山水園林也很有特色，它是從欣賞山水發展 來的。一些著名的山水園林，以假山、池水、花木、建築為主要因素，善於在造景中運用各種手法，以咫尺山 林顯示大自然的風光，使身處堂筵而能坐賞山水林泉之樂。這一切顯示出中國山水文化日益豐富的內容，也反 映出審美需求和審美能力的發展在山水文化形成中的意義。
中國歷史上的山林文化，是中國山水文化形成過程中的又一動因。山林文化也可稱為隱逸文化、閑情文化 ，是相對廟堂文化、載道文化而言的。一般說來，儒家文化屬於廟堂文化，道家文化屬於山林文化。兩者在思 想體繫上具有不相容性，但又有相成的方面。儒家是主張積極入世的，儒生「慨然以天下為己任」。然而，儒 家又主張「士志於道」，《論語》中說：「邦有道則仕，邦無道則可卷而懷之」。「天下有道則見，無道則隱 」。所以，在儒家人生哲學里又有：「達則兼濟天下，窮則獨善其身」。在中國歷史上，讀書人憑徵聘和科舉 進入仕途，宦海浮沉，升遷不定，進退莫測。他們不僅需要積極有為的精神，又得有消極恬退的思想准備。一 些讀書人，或仕途失意，或不滿時政，既要堅持「志於道」，又希求自由和解脫，山水之間就是最好的去處。 儒道兩家的傳統在他們的心靈中交融，又適應對山水的審美需求，往往隱居林泉，寄情山水，讀書著述，隨性 所致，從而留下他們的種種遺跡。同時，當隱士有時也是一種入仕之路，一旦名氣大了，可以平步青雲，所以 有「終南捷徑」之說。從魏晉南北朝到唐代，逐漸形成習業山林的風氣，深山幽谷出現了一些私人隱居讀書治 學之處。宋初，經連年戰亂之後，官辦的學校遭到了破壞，學者們擇名山勝地建立書院，作為聚徒講學和研究 學術的場所。這種書院在當時是一種新型的教育體制，它們的誕生是我國文化教育史上的一件大事。
長期以來，我們的前人從認識、利用、改造山水出發，對山水採取科學態度，遵循自然規律使之為人類服 務。這里不說都江堰、大運河等的科學文化意義，單如千島湖，是攔截新安江而建成的大型水庫，「湖在山中 ，湖中有山」，一千多個山峰成了島嶼，因而獲得這樣的美名。千島湖總面積約600平方公里，河水清澈，群 山疊翠，山青、水秀、洞奇、石怪譽為這里的「四絕」。龍山位居湖心，滿山為蔥籠的林木所覆蓋，宛若蒼龍 出水。山上有海瑞祠，還有龍山書院和觀音洞等遺跡。許多島上還放養著多種動物，其中有鹿島、猴島、鳥島 、蛇島等。風光迷人的千島湖，成為富春江—新安江國家重點風景名勝區的重要組成部分。適應環境保護和科 學發展的需要，我國先後建立了眾多的自然保護區、高山植物園等，為科學研究開辟了廣闊的天地。
從中國山水文化的形成，可以清楚地看到它的本質。簡言之，山水文化就是蘊涵在山水中的文化沉積，以 及由此引發出來的文化現象，也可說是以山水為載體或表現對象的文化。從哲學意義上說，山水文化就是人化 的山水，是人的本質力量的對象化的結晶，其中包括實用的、認知的、宗教的、審美的層面，它們之間相互聯 系，彼此制約，或使山水改變面貌，或使山水人情化，孕育出多種多樣的山水文化現象。作為主體的人的本質 力量，他的感知的能力和掌握對象的能力，制約著他的需求和目的。他只能按照自己現實的需求和目的，選擇 對象不同的局部、方面、層次作為開展對象活動的客體。由於主體本身的需求、目的和對象化能力不同，指向 同一客體的對象性活動就有不同的意義，建構起不同性質的對象關系。隨著社會的發展，人類文明不斷推進， 人們掌握自然的能力逐步提高，人與山水的關系也越來越豐富多彩，因此山水文化總是處於繼往開來發展之中 。中國山水文化，就是我們的先人在長期實踐中與山水形成各種對象性關系的產物，凝聚著一代代炎黃子孫的 意向、智慧、力量和情感，展示出對於真、善、美的不斷追求，這寶貴的財富是自然和歷史對中華民族的厚賜 。
二、中國山水文化的特點和形態
中國山水文化作為自然與人文交融的結晶，在物態形式上往往以自然景觀與文物古跡和諧統一為基本特徵 ，構成一個個閃耀著獨特神彩的風景名勝區。1982年，國務院審定公布了我國第一批國家重點風景名勝區44處 。1988年，國務院審定公布了第二批國家重點風景名勝區40處。1994年，國務院審定公布了第三批國家重點風 景名勝區35處。此外，還有更多的省、市、縣級風景名勝區。這些風景名勝區，自然景物和人文景物集中，環 境優美，具有觀賞和文化價值，可供游覽參觀或進行科學文化教育活動。北京故宮、長城、周口店猿人遺址、 秦始皇陵、莫高窟、泰山、黃山、武陵源、九寨溝，黃龍都已先後列入《世界遺產名錄》。聯合國教科文組織 頒發的證書中說：「列入此名錄說明此文化自然景區具有特別的和世界性的價值，因而為了全人類的利益應對 其加以保護。」此外，還有一些名山勝景，也將被推薦列為《世界遺產名錄》。中國山水文化的特點，由作為 載體的山水和中華文化的特點構成，在神彩各異的山山水水中，溶入了深厚的、古老的、多樣的、民族的文化 內容。一個民族的文化的特點，是在長期的社會實踐中創造和積淀起來的，都植根於民族生活的土壤之中。中 國人在長期歷史發展中與自然發生多種關系而形成的山水文化，是中國傳統文化中很重要而又很有特色的部分 。從縱向的歷時性的角度看，生動地顯示出中華民族不斷探求、進取、創造的精神；從橫向的地域風貌特色看 ，如同五光十色的明珠散嵌在中華大地的四面八方。中國山水文化的豐富內涵，足以構成一部形象化的實物百 科全書，從不同的領域和不同的側面記載著中華民族創造人類文明的智慧和功績。
中國山水文化是一個龐大的家族，內容和形態豐富多彩，包括以山水為載體的文化形態和以山水為表現對 象的文化形態。從以山水為載體的形態來說，又可分為山文化和水文化。
所謂山文化，就是以山為主要載體的風景名勝。山文化具有悠久的歷史，《尚書·盤庚》中就有記載：「 古我先王適於山」。遠古時代，我們的先人就以山中為活動場所。中國的許多名山聲譽遠播，都有各自獨特的 文化內容。它們因所蘊涵的主要文化內容不同，而成為不同個性的名山。最著名的有五嶽、佛教名山、道教名 山、風景名山等等。
五嶽，在中國的眾山中享有特殊的地位。五嶽地處神州大地的東南西北中，都是國家重點風景名勝區。五 岳之首的泰山，以文化、自然混合遺產而列入《世界遺產名錄》。從一定意義上說，五嶽可視為中華傳統文化 的一種縮影。
佛教名山，在中國眾山中佔有很大的比重。中國有佛教名山二百多處，幾乎遍及全國各地，其中列入國家 重點風景名勝區的有十多處，佛教文化最集中的當推四大佛教名山。你要感受一下佛教文化，了解佛教在中國 的發展，知道佛教文化有哪些內容，那麼佛教名山就是最好的見證。這些佛教名山又保存著形形色色的藝術。 中國現存最古老的木結構的建築，就在佛教名山之中。中國古代雕刻、泥塑、壁畫等的精華，也需到佛教名山 中去探訪。
道教名山，是中國特有的古代文化現象。中國有道教名山一百多處，在國家重點風景名勝區中，以道教文 化著稱的有十多個，諸如青城山、龍虎山、武當山、茅山、嶗山、千山、三清山、齊雲山、仙都山、冠豸山、 九宮山、王屋山、崆峒山等都是。龍虎山「峰有九十九，水有瀘溪河」，包含景點一百六十多處，人文景觀十 分豐富，為道教正一派發源地，有著名道觀大上清宮，張道陵的子孫歷代張天師世居這里的天師府。武當山是 很有特色的著名道教名山，這里層巒疊嶂，峰奇谷險，洞室幽邃。「五里一庵十里宮，丹牆翠瓦望玲瓏」，宏 大的道教建築群隱現於山麓澗谷之中，體現了「仙山瓊閣」的意境。近來，全國著名古建築專家實地考察後指 出：武當山是我國現存的保存最完整、規模最大、等級最高的明代道教建築群，在世界上是少有的。
風景名山，指的是以審美文化著稱的名山。誠然，美是中國名山共同的特點，上述幾類名山都有很高的審 美價值，只是風景名山這方面最為突出。「天下名景集黃山」，古往今來的遊人，把奇松、怪石、雲海、溫泉 視為黃山「四絕」，素有這樣的贊譽：「五嶽歸來不看山，黃山歸來不看岳。」黃山堪稱世界公園。廬山的風 光也極有魅力，飛瀑瀉泉，雲霧繚繞，自古就是人們探奇尋幽的勝地。雁盪山向以奇峰、怪石、飛瀑、幽洞、 深谷聞名於世，歷來號稱「東南第一山」。「武夷山水天下奇，千峰萬壑皆畫圖」，游武夷山，既可放筏九曲 觀光，又可攀援登山探勝，使人們沉醉在武夷山水之中。「桂林山水甲天下，陽朔美景勝桂林」，泛舟灕江之 上，穿行群山之間，宛如置身於一幅漫長的山水畫卷。武陵源、九寨溝、黃龍，都是新發現的明珠，被譽為世 外桃源、童話世界、人間仙境，雖然初放光彩，卻頓時蜚聲中外。這些窮山僻野一躍而為世界級的風景名勝區 ，這種文化現象標志著當代新的審美價值取向。
在中國眾多的名山中，還有一些名山的文化沉積具有濃厚的政治色彩。例如，面對驪山這個歷史悠久的游 覽勝地，不禁想起這里似乎是一個古老的歷史舞台。
所謂水文化，就是以水為主要載體的風景名勝區。各種不同的水域有不同的特點，諸如江河、湖泊、海濱 等各有自身的條件，因而也就有不同的文化內涵。
江河文化，這淤積在江河兩岸的文化現象，似乎向人們訴說著中華民族的古往今來：黃河為什麼被譽為中 華民族的搖籃？為什麼被視作古老文明的象徵？她孕育出了什麼樣的燦爛文化？黃河流域地勢自西向東逐漸下 降，橫跨我國地形上的三大階梯：青藏高原；內蒙古高原和黃土高原；黃河下游沖積平原。她奔流直下，沿途 有哪些雄險的奇觀？劉家峽水庫、三門峽水庫等，對黃河水利的開發有什麼意義？這些都是我們應當知道的。 蘇東坡在《念奴嬌·赤壁懷古》中寫道：「大江東去，浪淘盡、千古風流人物。」自古到今，多少才華出眾的 人物在萬里長江留下了他們的遺跡！此外，那打幫河上的黃果樹大瀑布，蔚為雄奇的壯觀，歷來為遊人所激賞 。那錢塘江口的涌潮，自古以來被稱為天下奇觀。大大小小不同的江河，往往有自己的特色，從而孕育成各自 的文化。
湖泊文化，也是中國山水文化的重要形態，國家重點風景名勝區中以湖泊為主體的就有近20處。我國的名 湖風姿萬千，大都有豐富的文物古跡，伴隨著美麗動人的神話傳說，兼具自然景觀和人文景觀的雙重美。從黑 龍江的五大連池到廣東的七星湖，從杭州的西湖到大理的洱海，都有令人流連忘返的魅力。
海濱文化，記錄了中華民族走向海外的歷史，留下了抗擊外來侵略的遺跡，如今又是對外開放的象徵。膠 東半島的蓬萊，以「海市蜃樓」馳名中外。蓬萊仙島，自古就寄託著炎黃子孫嚮往大海的理想。丹崖山巔蓬萊 閣，面海凌空，氣勢雄偉，是神話傳說中「八仙過海」之處。秦始皇為求長生不老，派遣方士徐福率領數千名 童男童女入海東渡采仙葯。徐福就是從嶗山境內的小島登上航船的，這里後來就命名為徐福島，中華民族走向 海外就是從此開始的，如今徐福島也就成了很有意義的紀念地。徐福東渡到了日本，給日本帶去了華夏文化， 就在那裡定居和繁衍。徐福被日本人民尊為農耕、醫葯之神，關於他的業績日本史志也有記載。近年來，隨著 徐福故里等的發現，這方面的研究越來越引起中日兩國學者的關注。廈門南部的鼓浪嶼，素有「海上花園」之 稱，四季如春，環境幽雅。明代民族英雄鄭成功，為收復台灣就在這里操練水師。鼓浪嶼日光岩陡峭的巨石上 ，鐫刻著「閩海雄風」四個大字，右上方刻著：「鄭延平水操台故址」。日光岩山麓還有鄭成功紀念館，陳列 著收復台灣的文物。旅順口，周圍峰巒環繞，口外礁島棋布，自然風光綺麗，而又是海上門戶。景區內文物古 跡很多，其中有中日甲午戰爭、日俄戰爭以及日本侵華戰爭的各種遺跡，是中國近代史的見證。
中國山水文化的又一重要形態，是以山水為表現對象的文化現象。這是人們從審美需求出發，以對山水的 審美體驗為基礎而創造出來的，是人們的審美創造的結晶。這一形態的山水文化，包括山水園林、山水詩文、 山水繪畫等。
園林文化，在我國有悠久的歷史。我國園林史上，有皇家苑囿和私家園林兩大類。漢代的皇家苑囿，開始 模仿自然山水，反映人們對自然山水的欣賞。自漢代以後，私家園林逐漸發展起來。從此彼此參照，相互滲透 ，至明清發展到高峰。除京城以外，蘇州、無錫、揚州、杭州等城市，都是當時園林薈萃之地。現存的環秀山 庄、網師園、拙政園、留園、寄暢園、個園、何園等，都已列為全國重點文物保護單位。我國園林主要由假山 、水池、花木、建築組合而成，是一種綜合藝術品，講究詩情畫意，追求意境的創造。經過長期的造園實踐， 形成了完善的園林藝術理論和精湛的造園技巧，使中國山水園林在世界園林史上獨樹一幟。
山水詩文，自魏晉南北朝時期興起以後，到了唐代進入了成熟期，取得了輝煌的成就。張若虛的《春江花 月夜》，以月照春江情景交融的意境而使無數讀者為之傾倒，開啟了山水詩的新曙光。李白「一生好入名山游 」，許多名山勝水都有他留下的詩篇，令人為山川的神奇秀麗而驚嘆，為山水詩創作開拓了廣闊天地。杜甫對 祖國山水也傾注了無限深情，他寫的《望岳》、《登岳陽樓》等堪稱千古絕唱。孟浩然和王維被譽為唐代山水 詩派的雙璧，高適和岑參則以描繪塞外風光著名。在他們的倡導和影響下，中國歷代山水詩異彩紛呈，許多風 景名勝區都召來了歷代詩人的吟賞，山水詩在中國文學史上蔚為大觀。汗牛充棟的山水詩，從各個方面發掘和 體現了中國山水之美，也擴大了風景名勝的影響。與山水詩並駕齊驅，描摹山水的游記也漸漸發展起來。唐代 的元結起了承上啟下的作用，而奠定基礎的當以柳宗元為代表，宋代諸名家各闢蹊徑，明清山水小品絢麗多彩 ，一直發展到當代而歷久不衰，各具時代特色的名篇佳制層出不窮。在各種形態的山水游記中，大致可分為兩 大類：一類重在抒情和議論；一類重在考察和寫實。前者的特點是使山水役於人，將山水視為表情達意的手段 。柳完元開創了以山水游記抒寫人生感懷的優良傳統。到了宋代，這類游記更為人們所普遍重視，時而還將敘 事、寫景、抒情和議論融為一體。後一類的特點是探索山水的「真」、把對大自然的熱愛體現在忠實地描述山 川地貌上。《徐霞客游記》可說是這方面的傑出代表，發揚了酈道元《水經注》開創的傳統，又吸取了陸游《 入蜀記》的經驗，達到了科學和文學的完美的融合。在他的游記中，不但看到美妙傳神的景觀描寫，而且更可 見出他那「志在問奇於名山大川」的精神，與他一同感受攀登的艱險，分享到達佳境的樂趣。
山水繪畫，是以山水為表現對象的又一重要審美創造領域。在世界上，中國是山水畫出現最早的國家。魏 晉南北朝時期，顧愷之、宗炳、王微等都從事山水畫創作。到了唐代，山水畫更走向繁榮，出現了青綠山水、 水墨山水等多種流派。歷代山水畫的大師們，既重視「外師造化」，又強調「中得心源」，主張采山川之靈， 向大自然探求畫理和畫法，留下了燦爛的富有民族特色的山水畫遺產。近代以來，吳昌碩、黃賓虹、張大千、 劉海粟等，又把山水畫推向了新高峰，使之具有新的時代特色。中國山水畫，是絢麗的山水孕育出來的，而又 使山水得到審美表現。
總之，中國山水文化以人化的山水的面貌出現，呈現出不同形態的美。它是美麗的景觀和輝煌的文化的結 晶，與哲學、宗教、美學、文學、建築、雕塑、繪畫、書法、音樂以及科學技術等都有密切關系，使多種文化 現象融為一體。
三、中國山水文化的繼承與發展
我們把中國山水文化視為一門綜合性的交叉學科，去進行系統的開拓研究，目的是為了繼往開來。一方面 ，認識我們絢麗多姿的山水文化，總結我國山水文化建設的豐富經驗，以便

D. 我國的著名書法家

王羲之，（303—361年），漢族，字逸少，號澹齋，原籍琅琊臨沂（今屬山東），後遷居山陰（今浙江紹興），官至右軍將軍，會稽內史，是東晉偉大的書法家，被後人尊為「書聖」。還有他的兒子王獻之也是。唐代的有張旭，被稱為「草聖」，草書十分有名。我們臨帖的四大書體，顏柳歐趙，也是傑出的書法家。歐陽詢（557一641年），字信本，潭州臨湘（今湖南長沙）人
；顏真卿（709-785年），唐代大臣、書法家，字清臣，琅琊孝悌里（今臨沂市費縣）人；柳公權(778年-865年)，字誠懸，唐朝京兆華原人，官至太子太師，世稱「柳少師」；趙孟頫博學多才，能詩善文，懂經濟，工書法，精繪藝，擅金石，通律呂，解鑒賞。另外還有米芾，蘇軾，黃庭堅，蔡襄並稱宋代四大書法家。
黃庭堅 (1045－1105)，字魯直，自號山穀道人，晚號涪翁，又稱豫章黃先生，漢族，洪州分寧（今江西修水）人。北宋詩人、詞人、書法家，為盛極一時的江西詩派開山之祖。英宗治平四年(1067)進士。歷官葉縣尉、北京國子監教授、校書郎、著作佐郎、秘書丞、涪州別駕、黔州安置等。
楷書四大名家——顏真卿、柳公權、歐陽詢，元之趙孟俯

初唐四大家－－虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷

鍾王——三國魏鍾繇、東晉王羲之

二張——指東漢張芝、唐代張旭二位善草書之書家

趙董——指元代趙孟俯，明之董其昌

邢張米董： 指晚明四大家邢侗、張瑞圖、米萬鍾、董其昌四人。其中董其昌、
邢侗又有「南董北邢」之說。

昊中四才子： 指明代居於蘇南的書法家唐伯虎（唐寅）、文徵明、徐禎卿、祝允明。

二沈： 指明初沈度、沈粲兄弟二人，又號稱「大小學士」。前者以婉麗勝，後者以遒逸勝。

鮮趙： 指元代書家趙孟俯、鮮於樞。又稱元「二雄」。趙氏代表作如《仇鍔墓碑銘》、《三門記》、《汲黯傳》、《二陸文賦跋》、《嵇康絕交書》，《蘭亭十三跋》等；鮮於樞代表作如《韓愈進學解》、《漁父詞》、《透光古鏡歌》、《韓愈石鼓歌》、《蘇軾海棠詩》、《老子道德經》等。

米薛： 指北宋米芾、薛紹彭，後者代表作如《雜書卷》等

蘇黃米蔡： 指宋「四大家」蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄。蘇氏代表作如《天際烏雲帖》、《洞庭春色賦》、《中山松醪賦》、《寒食詩》、《醉翁亭記》等；黃氏代表作如《松風閣》、《蘇軾寒食詩跋》、《花氣詩》、《諸上座帖》等；米氏代表作如《多景樓詩》、《苕溪詩帖》、《蜀素詩》等；蔡氏名作如《萬安橋記》《顏真卿自書告身跋》。「四家」之蔡一說為蔡京。

顏柳： 指唐之書家顏真卿、柳公權，書史上又有「顏筋柳骨」之稱。前者的代表作如《多寶塔感應碑》、《郭家廟碑》、《元吉墓碑》、《顏勤禮碑》，《顏家廟碑》、《祭侄季明文稿》、《爭座位帖》等；後者的代表作如《李晟碑》、《金剛經》、《神策軍碑》等。

顛張醉素： 顛張即張旭，代表作如《肚痛帖》；醉素指懷素，代表作如《自序帖》、《千字文》、《苦筍帖》等，二人亦唐草聖。

虞歐褚薛： 指初唐的四大書法家虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷。虞氏的代表作有《孔子家廟碑》，歐陽氏代表作如《九成宮醴泉銘》、《化度寺邕禪師舍利塔》、《虞恭公溫顏博碑》、《皇甫誕碑》，褚氏名如《雁塔聖教序》、《孟法師碑》等，薛氏代表作如《信行禪師碑》等。

羊薄： 指南朝宋書法家羊欣、薄紹之。前者善隸（正）書，後者善行草。

二王： 指東晉王羲之、王獻之父子。前者為書聖，代表作如《蘭亭序》等，後者代表作如《鴨頭丸》、《十二月帖》等。

三謝： 指東晉的謝尚（從兄）、謝奕（兄）、謝安（弟）三人。他們不僅在政治上著名，在書法上也頗有造詣，並因此得名。

崔杜： 指東漢崔援、杜操（又改杜度），為徒師關系，皆善章草。

鍾張： 指東漢張芝、三國魏種繇。張氏創今草，被推為「草聖」，鍾氏代表作如《宣示表》，《賀捷表》等。

E. 什麼是中國畫

國畫的簡介

鄭連群國畫
國畫（宣畫）：即用顏料在宣紙、宣絹上的繪畫，是東方藝術的主要形式（薛宣林定性）。從美術史的角度講，民國前的都統稱為古畫。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。近現代以來為區別於西方的油畫（又稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為中國畫，簡稱「國畫」。它依照中華民族特有的審美趨向及因此而產生的藝術手法而創作。 中國畫在內容和藝術創作上，反映了中華民族的民族意識和審美情趣，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。中國畫強調「外師造化，中得心源」和深厚的傳統文化內涵；融化物我，創作意境，要求「意存筆先，畫盡意在」，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。由於書畫同源，兩者在達意抒情上都強調骨法用筆、因此繪畫同書法、篆刻相互影響，相互促進。中華民族文化的中國畫是具有「詩、書、畫」等中華民族文化特徵，這是中中國畫的根本；其最高境界就是詩情畫意。編輯本段國畫的起源

國畫照片集錦(17張)中國畫起源古代，象形字，奠基礎；文與畫在當初，無歧異，本是一個意思。.我國夙有書畫同源之說，有人認為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分。 陶器是新石器時代的產物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器時代重要遺址西安半坡村出土的彩陶上，畫有互相追逐的魚，跳躍的鹿。甘肅永靖出上的一件摹擬船形的陶壺，使我們如身處岸邊，情景歷歷；還有青海大通上孫家寨發現的舞蹈彩盆上，繪有三組五人攜手踏歌圖，表現出青春的活力。它是研究中國畫史的根源。在新石器時代的晚期，辛店和龍山諸文化遺址中，發現了我國最早的青銅器，它是器物，又是工藝美術品。常見的青銅器飾紋，有晏吞紋、雲雷紋、夔紋、龍紋、虎紋等，也有用人體作為裝飾的花紋。雙夔合成的容谷紋，尾部多上卷，極富美觀。
蹈紋彩陶盆
青銅器物上的裝飾畫，主題約可分為兩類，一是描寫貴族生活中的禮儀活動，如宴樂、射禮、表祭等：一是描寫水陸攻戰等。如趙固出土的《刻紋銅鑒》，集中表現了貴族生活的儀禮活動。另一類是描繪水陸攻戰的圖象，以山彪鎮出上的《水陸攻戰紋鑒》為代表。其他百花潭銅壺，故宮《宴樂銅壺》都有表現戰爭景象的圖畫。這些畫幅中，有水陸交戰、堅壁防守、雲梯攻地等情節。還有描繪水戰、陸戰的陣勢中，表現了沖鋒擊殺攻堅的細節。士兵有的執劍和戟，有的持戈和矛等，形象生動。這些藝術手法，給漢畫石刻、磚刻以很大的啟發和影響。編輯本段國畫的發展
國畫發展的基本歷史進程

侯子墓帛畫(西漢)
中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始岩畫和彩陶畫。這些早期繪畫奠定了後世中國畫以線為主要造型手段的基礎。兩漢和魏晉南北朝時期，社會由穩定統一到分裂的急劇變化，域外文化的輸入與本土文化所產生的撞擊及融合，使這時的繪畫形成以宗教繪畫為主的局面，描繪本土歷史人物、取材文學作品亦佔一定比例，山水畫、花鳥畫亦在此時萌芽，同時對繪畫自覺地進行理論上的把握，並提出品評標准。隋唐時期社會經濟、文化高度繁榮，繪畫也隨之呈現出全面繁榮的局面。山水畫、花鳥畫已發展成熟 ，宗教畫達到了頂峰，並出現了世俗化傾向；人物畫以表現貴族生活為主，並出現了具有時代特徵的人物造型。五代兩宋又進一步成熟和更加繁榮，人物畫已轉入描繪世俗生活，宗教畫漸趨衰退，山水畫、花鳥畫躍居畫壇主流。而文人畫的出現及其在後世的發展，極大地豐富了中國畫的創作觀念和表現方法。元、明、清三代水墨山水和寫意花鳥得到突出發展，文人畫成為中國畫的主流，但其末流則走向因襲模仿 ，距離時代和生活愈去愈遠。中國畫自19世紀末以後在近百年引入西方美術的表現形式與藝術觀念以及繼承民族繪畫傳統的文化環境中出現了流派紛呈、名家輩出、不斷改革創新的局面。 19世紀以後，在政治、經濟（特別是商業、文化發達的上海、北京（含天津）、廣州等中心城市，匯聚了一大批畫家，即以上海為中心的江浙畫家群，如任頤、虛谷、吳昌碩、黃賓虹、劉海粟、潘天壽、朱屺瞻、張大千、傅抱石、錢松喦、陸儼少等人；以北京為中心的北方畫家群，如齊白石、陳師曾、金城、陳半丁、王雪濤、李苦禪、蔣兆和、李可染等；以廣州為中心的嶺南畫家群，如高劍父、高奇峰、陳樹人、何香凝、趙少昂、關山月、黃君璧等人。隨著形勢的變化和時代的更迭，上述地區的畫家亦有流動，如抗日戰爭時許多畫家來到西南地區，1949年後又有許多畫家如張大千、黃君璧、趙少昂等人移居國外和港台地區。今全國大多數省市成立了畫院，在3個中心之外，又出現了許多新的中心 ，畫家隊伍空前擴大。 在現代中國畫家中，許多畫家繼承並堅持傳統繪畫的基本模式，他們或以模仿、傳承前代畫家技巧、風范為原則，或在繼承傳統的同時，力圖變革，在保存、發展傳統的同時，形成自己的風格。前者有金城、顧麟士等人，後者以齊白石、黃賓虹、潘天壽等人為代表。 自五四新文化運動以後，隨著西方美術的大量引入和反封建斗爭的深入，改革中國畫成為新的時代潮流。以留學日本、歐美的高劍父、高奇峰、劉海粟、徐悲鴻、林風眠等人為代表，倡導將西方美術的寫實及近代西方美術的創作觀念與傳統的中國畫像融合，走出了一條改革、創新中國畫的新路子，使傳統的中國畫煥發了新的生機。其中高劍父、高奇峰等嶺南畫派畫家，提倡折衷中外，融合古今，將日本畫法與傳統的撞水、撞粉法和沒骨法相糅合，創造出了一種雄勁奔放、具有時代感的新風格。徐悲鴻將西方繪畫的寫實手法融入傳統的筆墨之中，豐富了中國畫的表現性。林風眠則調和中西，並汲取民間美術的質朴與剛健，形成了自己意境深邃，形式新穎的獨特風格。另外，陳之佛將中外裝飾藝術中的色彩融入工筆花鳥畫的創作，張大千借鑒西方抽象表現主義的某些手法，創出潑彩畫法；李可染受西方畫寫生的啟發，直接對景寫生對景創作；1989年薛宣林《中國畫觀念更新與技法新探》提出中國畫造型六要素－薛氏六法。「非筆墨」。吳冠中用中國畫的工具材料和西方現代藝術的形式、觀念等表現中國畫傳統的詩情與境界等等，均取得了重要成就。 隨著時代的變遷，中國畫由過去士大夫和貴族娛樂自賞的貴族藝術轉向為「民眾的藝術」，由過去的象牙之塔，走向十字街頭。使中國畫在題材內容上產生了深刻的變化。畫家們將視角投向社會現實，創作了一大批具有時代特徵的優秀作品。

F. 什麼時間讓孩子開始練習鋼筆字比較好自己回答別復制！

請原諒我不得不復制了一下最近的教育部文件，因為裡面寫得很清楚：

教育部關於印發《中小學書法教育指導綱要》的通知

各省、自治區、直轄市教育廳（教委），新疆生產建設兵團教育局：
為貫徹《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010-2020年）》，適應新時期全面實施素質教育的要求，繼承與弘揚中華民族優秀文化，我部組織專家研究制定了《中小學書法教育指導綱要》(以下簡稱《指導綱要》)，經教育部基礎教育課程教材專家工作委員會審議，現印發給你們，請於2013年春季開始執行。現將有關要求通知如下：
1．加強書法教育工作的指導和管理。地方各級教育行政部門要按照《教育部關於中小學開展書法教育的意見》（教基二〔2011〕4號）和本通知的要求，結合本地實際，制訂切實可行的實施方案，力求區域性整體推進書法教育。
2.加強書法教師隊伍建設。要逐步形成以語文教師為主體、專兼職相結合的書法教師隊伍。要加強書法教師的培訓，組織教師研學《指導綱要》，把握其基本要求，提高教師的書法教育教學專業能力。中小學語文教師應逐步達到能兼教書法。師范院校要重視培養師范生的書法教育能力。
學校要充分發揮本校優秀書法教師的專長，指導和引領學校全體教師提高書寫水平，為整體提高學校書法教育教學水平創設條件。要充分發揮書法教育學術團體的作用。學校可以聘請書法家、書法教育工作者、有書法專長的家長等作為兼職指導教師。
3．提供必需的保障。學校圖書館要為書法教育置備相應的碑帖、掛圖、書籍、電子出版物等必需資料。有條件的學校可設置專用書法教室。
4．各級教研部門要把書法教育納入教學研究工作的范圍。要配備專職或兼職書法教研員，研究中小學書法教育的教學規律和評價方法，及時組織經驗交流，指導學校和教師開展書法教學工作。
5．加強督導評估。書法課開設情況要納入教育督導的專項內容。教育行政部門不組織、不鼓勵學生參加各類書法考級活動。
6．要對書法教育學生用書進行審查。義務教育3至6年級《書法練習指導》、普通高中書法選修課教材須經教育部審定通過後使用。義務教育其他年級的書法教育學生用書由省級教育行政部門審定通過後使用。現有未經過審查的學生用書逐步退出使用。
附件：中小學書法教育指導綱要
教育部
2013年1月18日
附件
中小學書法教育指導綱要
漢字和以漢字為載體的中國書法是中華民族的文化瑰寶，是人類文明的寶貴財富。書法教育對培養學生的書寫能力、審美能力和文化品質具有重要作用。為推進中小學書法教育，傳承中華民族優秀文化，特製定本綱要。
一、基本理念
中小學書法教育以語文課程中識字和寫字教學為基本內容，以提高漢字書寫能力為基本目標，以書寫實踐為基本途徑，適度融入書法審美和書法文化教育。
1．面向全體，讓每一個學生寫好漢字。識字寫字，是學生系統接受文化教育的開端，是終身學習的基礎。中小學書法教育要讓每一個學生達到規范書寫漢字的基本要求。
2．硬筆與毛筆兼修，實用與審美相輔。中小學書法教育包括硬筆書寫和毛筆書寫教學。書法教育既要重視培養學生漢字書寫的實用能力，還要滲透美感教育，發展學生的審美能力。
3．遵循書寫規范，關注個性體驗。中小學書法教育要讓學生掌握漢字書寫的基本規范和基本要求，還要關注學生在書法練習和書法欣賞中的體驗、感悟和個性化表現。
4．加強技能訓練，提高文化素養。中小學書法教育要注重基本書寫技能的培養，不斷提高書寫水平。同時在教學活動中適當進行書法文化教育，使學生對漢字和書法的豐富內涵及文化價值有所了解，提高自身的文化素養。
二、目標與內容
（一）書法教育總體目標與內容。
1．學習和掌握硬筆、毛筆書寫漢字的基本技法，提高書寫能力，養成良好的書寫習慣。
2．感受漢字和書法的魅力，陶冶性情，提高審美能力和文化品位。
3．激發熱愛漢字、學習書法的熱情，珍視中華優秀傳統文化，增強文化自信與愛國情感。
（二）硬筆學習的目標與內容。
1．掌握執筆要領，書寫姿勢正確，不急不躁，專心致志。學習正確的運筆方法，逐步體會起筆、行筆、收筆的運筆感覺，逐步感受硬筆書寫中的力度、速度變化，逐步體會鉛筆、鋼筆書寫的特點。養成「提筆就是練字時」的習慣。懂得愛惜文具。
2．小學低年級學慣用鉛筆寫正楷字，掌握漢字的基本筆畫、常用的偏旁部首和基本的筆順規則；會藉助習字格把握字的筆畫和間架結構，書寫力求規范、端正、整潔，初步感受漢字的形體美。小學中年級開始學習使用鋼筆，能用鋼筆熟練地書寫正楷字，做到平正、勻稱，力求美觀，逐步提高書寫速度。小學高年級，運用橫線格進行成篇書寫練習時，力求行款整齊、美觀，有一定速度；有興趣的學生可以嘗試用硬筆學寫規范、通行的行楷字。初中階段，學寫規范、通行的行楷字。高中階段，可以學慣用硬筆書寫行書，力求美觀。
（三）毛筆學習的目標與內容。
小學3－4年級
1．掌握毛筆的執筆要領和正確的書寫姿勢，了解筆、墨、紙、硯等常用書寫用具的常識，學會正確使用與護理。注意保持書寫環境的整潔。
2．學慣用毛筆臨摹楷書字帖，掌握臨摹的基本方法。學會楷書基本筆畫的寫法，初步掌握起筆、行筆、收筆的基本方法。注意利用習字格把握字的筆畫和間架結構。
3．開始接觸楷書經典碑帖，獲得初步的感性認識。嘗試集字練習。
小學5－6年級
1．繼續用毛筆寫楷書。比較熟練地掌握毛筆運筆方法，能體會提按、力度、節奏等變化。藉助習字格，較好地把握筆畫之間、部件之間的位置關系，逐步做到筆畫規范，結構勻稱，端正美觀。保持正確的書寫姿勢和良好的書寫習慣。
2．嘗試臨摹楷書經典碑帖，體會其書寫特點，逐步提高臨摹能力。在臨摹或其他書寫活動中，養成先動腦再動手的習慣。
3．學習欣賞書法作品。了解條幅、斗方、楹聯等常見的書法作品幅式。留意書法在社會生活中的應用。通過欣賞經典碑帖，初識篆、隸、草、楷、行五種字體，了解字體的大致演變過程，初步感受不同字體的美。
4．有初步的書法應用意識，喜歡在學習和生活中運用自己的書寫技能。
初中階段
1．繼續用毛筆臨摹楷書經典碑帖，力求准確。有興趣的學生可以嘗試學習隸書、行書等其他字體，了解篆刻常識。
2．了解一些最具代表性的書家和作品。學習從筆畫、結構、章法以及內涵等方面欣賞書法作品，初步感受書法之美，嘗試與他人交流欣賞的心得體會。
3．願意在班級、學校、社區活動及家庭生活中積極運用自己的書寫技能。
高中階段
1．鞏固提高義務教育階段書法學習成果，繼續用毛筆臨摹經典碑帖。
2．結合語文、歷史、美術、藝術等相關學科的學習，認識中國書法的豐富內涵和文化價值，提升文化修養。
3．可以通過書法選修課深入學習，發展特長；可嘗試書法作品的創作。
三、實施建議與要求
（一）教學建議與要求。
1．合理安排書法教育的教學時間。義務教育階段書法教育以語文課為主，也可在其他學科課程、地方和校本課程中進行。其中，小學3-6年級每周安排1課時用於毛筆字學習。普通高中可開設書法選修課。
2. 注重培養學生的書法基本功。臨摹是書法學習的基本方式，臨摹過程包括讀帖、摹帖、臨寫、比對、調整等階段。在臨寫的初始階段，要充分發揮習字格在讀帖和臨寫過程中的重要作用，引導學生觀察範字的筆畫、部件位置和比例關系。在臨摹的過程中，養成讀帖的習慣，形成「意在筆先」的意識。學生用毛筆臨摹楷書經典碑帖，力求准確。部分書寫水平較高的學生可嘗試較准確的背臨。
3．重視養成良好的書寫習慣和態度。在書法教學過程中，尤其是學習的初始階段，教師要對學生的書寫態度、書寫姿勢、書寫用具的使用和保持書寫環境整潔進行指導，嚴格要求。
4．遵循書法學習循序漸進的規律。小學生初學書寫首先學用鉛筆，隨著年齡增長，逐步學習使用鋼筆和毛筆。書法教學要以書寫筆畫為起點，一般應從結構簡單的字到結構復雜的字，從單字練習到篇章練習，從觀察例字、描紅、仿影、臨帖到獨立書寫。教師要科學、合理、系統地安排教學進程，使學生逐步掌握基本技法，不斷提高書寫能力。硬筆書寫教學要貫穿中小學書法教育的全過程。
5．強化書寫實踐。要通過課堂練習、書寫作業和各學科書面作業等多種方式保證學生的書寫實踐活動。各學科教師要注重對學生書寫實踐的指導，對日常作業要有明確的書寫要求。努力把練字與應用有機結合起來，避免加重學生課業負擔。
6．明確書法教學中文字的使用要求。按照《中華人民共和國國家通用語言文字法》有關規定，硬筆教學應使用規范漢字，毛筆臨帖要以經典碑帖為範本。
7．發揮教師的示範作用。各科教師都要在板書、作業批改和日常書寫中發揮表率作用，成為學生認真書寫的榜樣。
8．倡導多樣化的教學方式方法。書法教學可採用書寫實踐、作業展示、欣賞評價、討論交流等形式，激發學生學習興趣，提高教學效率。鼓勵學校、教師、學生通過互聯網獲取豐富的書法教育資源，加強交流，構建開放的網路書法教學平台，充分利用現代信息技術進行生動活潑的書法教學。
9．重視課內外結合。要引導學生在生活中學書法、用書法，積極開展書法教育實踐活動。通過社團活動、興趣小組、專題講座、比賽展覽、藝術節、文化節等多種形式，創設書法學習環境和氛圍。充分利用少年宮、美術館、博物館、名勝古跡等資源，拓展書法學習空間。有條件的地區、學校還可開展校際、地區以及國際書法教育交流活動。鼓勵學生在學習、生活中應用書法學習成果，發展實踐能力。
（二）評價建議。
1．評價目的。中小學書法教育評價要發揮評價的發展性功能，旨在激勵學生學習書法的興趣，養成良好的書寫習慣，提高書寫水平和審美情趣。
2．評價重點。小學低、中年級的書寫評價，要重視對基本筆畫、結構的正確把握；關注認真的書寫態度和良好書寫習慣的養成。小學高年級還要關注書寫的美觀與流利。中學要關注書寫練習的堅持和書寫水平的持續提高。
3.評價方式與方法。中小學書法教育評價應結合教學需要，靈活採用多種評價方法，可以採用圈點法、批註法、示範法以及作業分析法，也可以採用展示激勵、反思總結以及建立成長記錄袋等方法。評價過程中要綜合採用自評、他評、互評等方式。提倡在各學科考試中設置卷面分。
中小學書法教育不舉行專門的考試，不開展書法等級考試。
（三）教學用書編寫建議。
1．中小學書法教學用書包括學生用《書法練習指導》和教師用《書法教學指導》。教學用書的編寫應該依照《義務教育語文課程標准（2011年版）》、高中語文、美術、藝術等相關課程標准和本綱要的有關要求，循序漸進地安排教學內容，設計教學活動，落實教學目標；要體現書法教育的基礎性、實踐性、階段性和規范性。
2．義務教育階段《書法練習指導》應符合學生的身心發展特點，以書寫練習為主體，編入精要的書寫技法指導的內容，適當融入書法審美和書法文化的內容。容量適當，難易適度，注意激發學生的學習興趣，提高學習效率。
小學低年級《書法練習指導》的編寫，要參照《義務教育語文課程標准（2011年版）》附錄4「基本字表」，參考同學期語文教科書的識字、寫字內容，以硬筆書寫的範例和書寫練習為主體，適當編入精要的書寫姿勢和書寫習慣的指導內容。
小學中、高年級《書法練習指導》的編寫，以硬筆楷書、行楷和毛筆楷書為主體，重視書寫練習，適當編入精要的書寫姿勢、書寫習慣、書寫技法的指導內容，適當融入書法審美和書法文化的內容。
初中《書法練習指導》的編寫，以硬筆行楷字書寫練習和毛筆楷書經典碑帖臨摹為主體，適當編入精要的書寫技法指導內容，適當融入書法審美和書法文化的內容。
高中階段可以按照相關課程標准要求編寫書法選修教材。
3．教師用《書法教學指導》可分學段編寫，在教學內容、教學方法、書法文化和書法欣賞等方面為書法教師提供典範資料和方法指導。
附錄
附錄1 漢字筆畫名稱

附錄2 漢字筆順基本規則
為了方便、流暢地書寫漢字，根據漢字結構特徵、常用書寫工具、書寫姿勢、書寫時的肢體動作及書寫筆程，人們從歷代書寫經驗中總結歸納出了漢字筆順基本規則。該基本規則適用於絕大部分漢字的書寫，有少數漢字的書寫筆順不盡一致，教師可以靈活把握。行書、草書的書寫筆順變化較多，但也有規律可循，教學中需結合經典碑帖予以指導。

附錄3 臨摹範本推薦
臨摹經典碑帖是毛筆學習的重要內容和基本途徑。據歷代書法教育的經驗，推薦下列臨摹範本，供教師、學生從中選擇使用。教師也可以結合教學實際，自行推薦其他經典碑帖作為臨摹範本。
（一）楷書
歐陽詢《化度寺碑》《九成宮醴泉銘》
褚遂良《雁塔聖教序》《大字陰符經》（傳）
顏真卿《多寶塔碑》《顏勤禮碑》
柳公權《玄秘塔碑》《神策軍碑》
趙孟頫《三門記》《妙嚴寺記》
（二）行書
王羲之《蘭亭序》（「神龍本」）
顏真卿《祭侄文稿》
蘇軾《黃州寒食詩帖》
趙孟頫《洛神賦》
（三）隸書
《乙瑛碑》
《禮器碑》
《史晨碑》
《曹全碑》
附錄4 欣賞作品推薦
為便於教師指導學生初識篆、隸、草、楷、行五種字體，了解字體的大致演變過程，了解最具代表性的書家和作品，學習欣賞書法，特推薦下列作品，供教師根據教學需要選用。教師也可以根據教學實際自行推薦其他優秀作品。附錄3推薦的臨摹範本也屬欣賞作品。
《泰山刻石》
皇象《急就章》
《石門頌》
《西狹頌》
《張遷碑》
鍾繇《宣示表》
陸機《平復帖》
王羲之《得示帖》
王獻之《中秋帖》
王珣《伯遠帖》
《張猛龍碑》
智永《真草千字文》
《等慈寺碑》
孫過庭《書譜》
《靈飛經》
張旭《古詩四帖》(傳)
懷素《自敘帖》
黃庭堅《松風閣》
米芾《蜀素帖》
趙孟頫《道德經》
王鐸作品
吳昌碩作品
於右任作品
魯迅作品
沈尹默作品
郭沫若作品
毛澤東作品
林散之作品
沙孟海作品
啟功作品

G. 中國書畫網的發展優勢

中國書畫發展概況 中國是一個有著悠久歷史的文明古國，在廣袤的960萬平方公里的土地上，200多萬年的大溪人已堅實的邁開了中國歷史的步伐。幾百萬年來，我們的祖先在中國這塊美麗富饒的土地上，辛勤耕耘，艱苦奮斗，前赴後繼，創造了光輝燦爛的歷史與文化。現在人類學、考古學以無比豐富的成果證明，中國文明早已不能僅用「上下五千年」來概括了。中國文明遠比五千年悠久得多。我國現在已知的最早的陶器，就誕生於距今八千多年的的河北、河南、江西眾多原始文化中。代表著人類文化叫高級形態的文字、繪畫、雕刻等藝術，有越來越多的考古資料和研究無可辯駁的證明，早在六千年前的仰韶文化中，以及大量早期岩畫即已誕生，在四千多年前的龍山文化中得到發展，三千多年前的商代已經成熟。 所以，將我國書畫發展概括、中國書畫史，必從六千多年前講起。漫漫歷史長河，淵源流長，我國古往今來浩如煙海的文化典籍中，有關書畫史志的文獻，車載斗量，難以計數，僅現在讀者們較易見到的近代學者所著中國書法史、中國繪畫史之類的著作，亦不勝枚舉，且大多數為數十萬計上百萬言的「大部頭」。 如前所述，中國文字產生於六千年前。那時，仰韶文化的人們已在陶器上刻劃文字，是為「書」。既有文字刻寫，就已有一定的「點橫撇捺」之幸運頓挫的方法藝術，是為「法」。書法之藝術，從誕生起。各種彩陶文化的精美繪畫，眾多的岩畫，已用當時的藝術觀點，記敘了我們祖先的生產、生活、思想、情感，繪畫已經趨於成熟。我們講求中國書畫史，本應從這里開篇。但這樣講來，一是時間跨度太長，即使略而又略的講下了，也萬言難止，非所能容許。二是這些資料史實，需要我們來鑒定的彩陶繪畫、岩畫難得進入尋常讀者家和文物市場。 為了便於敘述，書與畫分開介紹。先講書法。我國文字發展到商代，以甲骨文為代表，即已相當成熟了，完全具備了漢字形、音、義諸要素，龜甲獸骨上那些細小剛健文字，就是當時的書法作品。大批從事巫術占卜的知識分子—貞人，就是那時的書法家，有許多還留下了姓名。上周時期我國的奴隸制經濟文化得到空前的發展，文字及書法亦進入一個新階段，最重要的就是刻寫、鑄造在青銅器上的文字，即所謂「金文」，書體是大篆，古拙蒼勁，氣勢雄渾。這種書體，至今還為書法愛好者所鍾愛，不少書家還竭力追慕臨學，亦饒有情趣。秦漢時代，以小篆和隸書的形成最為重要。小篆相傳為秦相李斯所創，實際上是秦代為了統一文字達到「書同文」，將商周以來的各國流行之不同體式的大篆加以改造去取而成。小篆較大篆筆畫簡約，筆法自如，書法仍具蒼勁雄渾之美。相傳撰寫小篆的書法家有李斯、趙高等。隸書也產生於秦代，相傳為獄吏程邈所創，亦是將大篆增減損益而成，便於人們易學易寫快寫。隸書字體規整，筆劃點捺橫豎分明，工穩沉靜，歷代至今不少書家功隸書者眾，是書法藝術中一個重要的種類。漢代還有一種「解散隸體」草草而成字體，即漢代古草（草書之初始者,又稱章草），不過遠不如小篆隸書重要。 到後來，把寫字這件事，不單是作為記事行文的工具，而當成了一門藝術潛心研究，經年累月揮毫不輟，又上升為哲理進行探討，有一大批把字寫得來極具時代精神和個人品格，又具形神兼備的藝術品質，可稱為「書法」作品的，當代魏晉時期。所以有人說危機南北朝時期是我國書法藝術首次成熟的時期，更有人說它是我國書法藝術的「鼎盛時代」。這時期書法藝術的顯著特色，一是書體有了很大變化，逐步從篆、隸、章草中脫變出來，形成了真書、行書、今草書。我國書法藝術發展到這一時期，真、草、篆、隸、行五種書體已經全部具備。此後時代各領風騷的書法大師，均是在此五種書體上發揮而已。特色之二是這一時期，產生了一大批書藝超群，其書法作品千百年來一直為學書者楷模範本的大書法家，如三國時期的鍾繇、皇象，兩晉時期的衛夫人，東晉時的陸機，王羲之、王獻之父子，王珣，南朝的羊欣、王僧虔等等。王羲之的成就、名望尤其突出，被稱為我國書法藝術的聖人即「書聖」。他的書法作品中，唐代初年即已珍貴若拱璧，太宗李世民生前大力搜求，死後竟將王書《蘭亭序》殉葬。王羲之《蘭亭序》唐代大書法家幾乎都有臨本。北宋晚期宣和內府所藏臨本即有243件之多，可見世人珍愛之深。三是魏晉南北朝時期，我國書法藝術理論業已形成體系，出現了一批書法理論家和書學著作。如西晉衛恆的《四體書勢》，南宋梁代虞龢的《論書表》，售肩吾的《書品論》，袁昂的《古今書評》，梁武帝蕭衍與陶弘景的《論書啟》。《論書啟》是陶弘景宇梁武帝君臣之間就書法藝術問題的奏摺、批答，由後人匯編而成的書法論著，從中可見當時書法風氣之盛。 魏晉南北朝時期書法藝術的巨大成就，還體現在這時期留給我們一大批舉世無雙的書法藝術珍品，許多皆為我國藝術瑰寶，價值連城。茲列其重者略舉如下： 鍾繇《賀克捷表》（唐代拓本），《薦季直表》，《墓田丙舍帖》、《力命帖》、《還示帖》、《調元帖》等，均為拓本或後人摹寫本。鍾氏真跡，早在南朝已渺難尋覓了。 皇象《天發神苙碑》、《谷朗碑》，摹本《急就章》等。 陸機的《平復帖》、《望想貼》，均為墨跡。 王羲之的《蘭亭序》，前以敘及，均為唐宋名家摹本或勾填本。然個大名家摹本，書法藝術本身藻麗多姿，極為珍貴。《快雪時晴帖》（唐人勾填本），《行書千字文》（有人認為乃唐人集王羲之之字本），《萬歲通天帖》等。 王獻之《鴨頭九帖》（真偽無定論）、《中秋帖》（宋代米芾臨摹）、《二十九日帖》。 王珣《伯遠帖》真跡，任晉代書法作品中唯一一件無爭論的晉人真跡。 具陳重遠著《古玩指南與鑒賞》記，王獻之《中秋帖》，王珣《伯遠帖》這兩件國寶，為現存僅有的兩件晉人墨跡，宋以來一直收藏宮中，清末流入民間，明國初被古玩店學徒出身的袁世凱大總管郭世五收購，抗戰勝利後，曾一度落入宋子文之手。後因朱敏該國民主人士張伯駒在報上揭露此事，宋只得將其退還郭世後人。其後於50年代初，被人典當給香港一家英國銀行。張伯駒激昂此事報告給周恩來總理，周總理十分重視保護文物，迅速派專人赴香港在典當期滿前，用重金將兩件國贖回。 唐代是我國封建政治經濟和文化得到巨大發展的時代，文化藝術中的詩歌、繪畫、書法、音樂、舞蹈，均放射出輝煌的光彩。書法藝術在唐代發展到又一個高峰，主要特點是真、草、隸、篆、行個體書法均得到發展，又以行書與草書取得的成就特別巨大，影響我國書法藝術極為深遠；各種書體都涌現了一大批名家高手，他們的書法作品無論碑帖均有無可爭議的真跡傳世，極大地豐富了我國書法藝術寶庫；各種書體的體書風格，體現出「盛唐氣象」。「真書書家大多脫胎於王羲之，但又秉承魏晉以來墨跡與碑版的雙重傳統，漸從蕭散妍麗的王家書派中脫穎而出，風格轉呈嚴謹雄勁，法度森嚴。行草書家，特別是草書家亦漸有步大、小王（指王羲之、王獻之父子）而趨於飛動縱逸。雖篆書無多大發展，亦能述秦漢遺法，星辰或嚴謹緊勁，或遒勁圓活的新風」。楊仁愷先生主編的《中國書畫》中這段話，較好的概括了唐代書法藝術的特點。 隋唐五代主要書家和重要碑帖墨跡有 隋代智永的《真草千字文》，藏日本小川簡齋家。 唐代歐陽詢的隸書《宗聖觀記》，真書《化度寺衪禪師舍利塔銘》，真書《九成宮醴泉銘》等碑刻；墨跡有草書《千字文》，行書《千字文》和《史事帖》。虞世南的《孔子廟堂碑》（宋元重刻），《汝南公主墓誌銘》等。褚遂良的《伊闕佛龕碑》、《孟法師碑》、《雁塔省教序》、《房玄齡碑》、《通州聖教序》等碑刻，還有傳世墨跡《枯樹賦》、《倪寬贊》等，多為後人所作。薛稷的《信行禪師碑》等，以上四人，號稱「歐、虞、褚、薛初唐四大家」。 唐代最著名的草書書法家有張旭和懷素。張旭的代表作為傳世墨跡《古詩四貼》。懷素流傳下來的作品較多，著名的墨跡有《自敘帖》、《苦蘆帖》、《小千字文》等。 真書在唐代得到空前發展，取得前所未有的成就，對後世真書發展影響特別巨大，尤其初學書法的人，必從真書學起，而學真書必臨習「顏、柳」。顏即顏真卿，其存世主要作品有碑刻《多寶塔感應碑》、《東方畫贊碑》、《郭家廟碑》，《麻姑仙壇記》、《中心頌》、《元次山碑》、《送璟碑》、《顏勤禮碑》、《顏氏家廟碑》，墨跡《自告身書》，《竹山堂聯句》等。柳公權的碑刻主要有《金剛經》、《玄秘塔碑》，《神策軍碑》及《李晟碑》等。傳世墨跡有《蒙招貼》歷代有名。 唐、五代著名書法家和他們的書作名品還有很多，如孫過庭及其《書譜》，陸柬之及其《陸機文賦》，鍾紹京及其《轉輪王經》，李邕及其《雲麾將軍碑》，徐浩及其《不空和尚碑》，賀知章及其《孝經》，李陽冰及其《城隍廟碑》，史惟及其《大智禪師碑》，蔡友鄰及其《尉遲回廟碑》，韓擇木及其《告華獄文》。 宋代社會城市經濟發達，士人階級隊伍龐大，文化藝術十分繁榮，抒發竟有一些帝王後妃倡導乃至身體力行（如北宋太宗趙光義、徽宗趙佶，南宋高宗趙構，北宋仁宗曹皇後，南宋寧宗楊皇後等，尤趙佶的瘦金體獨具特色，造詣很高，對元明清書法有一定的影響）教隋唐五代有新的發展。由於社會文化發展的特點，宋代書法藝術，真、草、隸、篆、行五體書中，真書、篆書成就不大，草書、隸書較前人亦少有較大發展。宋代書法藝術成就最為突出者，是以「宋四家」即「蘇黃米蔡」為代表的行書。宋代行書，不僅突破「二王」風格，亦越出唐代「顏柳」規范，形成一種瀟灑縱逸、輕快活潑，恣肆放達，以意為書的全新書風，可稱為書法藝術中的「行書豪放派」，對清以至近現代書壇影響極為深遠。 「宋四家」中的蘇即著名文學家蘇軾，其最著名的代表作品有行書《黃州寒食詩》，《洞庭春色賦》，楷書《赤壁賦》等。黃即黃庭堅，代表作品有《草書諸座上貼》，行書《松風閣詩》、《詩送四十九侄貼》等。米即米芾，更是一位留下大量墨寶的書法大家，其代表作品有行書《苕溪貼》，《向太後輓詞》，《行書三紮》、《蜀素帖》等等。蔡，從書法藝術功力上講，應為蔡京，因他為惡名昭著的佞臣，人品為世人不齒，而以北宋名臣蔡襄代之。其代表作品有行書《自書詩卷》，行書《南都貼》、《十紮卷》等。這里所列，僅是他們流傳至今的大量墨寶中的點滴。由於它們均善書而又勤奮，當時之時名氣已經很大，一些人有四海為官，時人求其書作者眾，請其書寫碑石者亦多，故他們的書法作品的墨跡碑刻相當豐富，全國許多地方都可見到，國外一些大博物館也有收藏。 宋代文風很盛，士人物不能書，且書法藝術水平均很見功力，即使當時一些無名小卒縮寫應酬文字，其書法藝術水平，即可令今天一些剛學了幾年字能塗鴉幾筆便自命不凡的「書法家」們汗顏。宋代那些明載青史的書法家的成就更應一提。李建中及其《行書同年貼》、《土母貼》，歐陽修及其《行書愛貼》、《自書詩》，文彥博及其《行書三紮卷》，司馬光及其《中和貼》，范仲淹及其《行書二扎》，《道服贊》，陸游及其《自書詩卷》朱熹及其《行草書詩扎》，魏了翁及其《文向貼》，文天祥及其《謝諸無座右辭》，等等。這些人雖然素以文章氣節或高官經世重於世，其書法藝術也是造詣很高，其書法作品無不珍同拱璧。 宋代書法留給後世的還有一項重要遺產，就是宋代官私所刻的各種帖書。前文已述，宋代文風盛，帝王後妃喜愛書法者眾，他們的愛好影響士大夫，進而形成全社會的時尚。從太宗趙光義集古聖賢書法名家墨跡刻成《淳化閣帖》始，整個宋代公私刻帖不斷，最著名的有徽宗趙佶臨刻《大觀帖》，米芾刻《寶晉齋法帖》，。由於宋代以來歷史變遷，這次峨帖本千餘年天災人禍，損失幾盡，殘存的原刻拓本以稀少如鳳毛麟角。 宋代書法藝術不如晉唐那樣光耀奪目已如上述。到南宋時法藝術更不引人注目，顯一種衰退之勢，沒有產生如蘇黃米蔡那樣的能彪炳書史的大書法家。我國書法藝術大展到了元代，又才有所起色。以趙孟頫、鮮於樞等為代表的元代書法家，對晉唐書法進行認真嚴肅的研究，艱苦的探索，竭力追摹晉、唐志書法藝術傳統，形成了自己的時代風格。不過由於元代歷史不長，統治者的文化倡導不如唐宋，所以書法成就不及唐宋巨大，書體以行、楷書、草書有較大發展，水平亦高。 趙孟頫是元代最有影響的的書法家，其書法以行楷為主，亦有部分草書，代表作有：楷書《丹巴碑》、《神福觀記》，行書《洛神賦》，《前、後赤壁賦》，草書《千字文》，等等。趙孟頫的書法在我國書法師商承前啟後，對明清書壇影響巨大，名望極高追隨者眾。 鮮於樞時名僅次於趙孟頫的元代書法家，亦以行書，楷書為主，草書也精。主要作品有：楷書《老枝道德經》卷，行草書《王荊公雜詩》卷，楷書《御史箴》卷，《草書千字文》卷，等等。元代其他重要書法家還有：鄧文原，其代表作章草書《急就章》卷等；康里夔夔及其草書《顏魯公述張旭法記》、《漁父辭》等；張雨及其《唐人絕句》等，郭昪及其行書《詠青玉荷盤詩》卷，楊維楨及其行書《鬻字窩銘》軸、草書《夢游海棠城詩》，吳睿及其《離騷經、千字文》全卷，以及大批能畫亦善書而以畫名重的藝術家，如王蒙、倪瓚、黃公望、吳鎮所謂「元四家」等等。 明代的書法藝術，可以說是百花齊放，真、草、隸、篆、行個體均有一定成就。從風格流派講，上學魏晉碑體、二王、顏柳，幾近學謙超長孟頫的都有，形成一些藝術流派。大畫家又是書法家的現象，比元朝更盛。明代書壇也出了一些對後世影響較大的有成就的書法家，更留下遠較前代豐富的書法藝術珍品。 同前代不同的是，明代書法藝術的發展，階段性較鮮明，各種書體各有自身的發展脈絡和傑出代表。 明代前期的書法，以真書的成就最大，其次為草書，代表人物有所謂三宋（宋克、宋廣、宋璲）和二沈（沈度、沈粲），以宋克名望最大。這時的真書，有一種圓潤平生，主要流行在翰林、中書舍人中，多用作奏章、行文中的書法，稱為「台閣體」，由於皇室提倡，盛行一時，並影響到整個清代書壇。其代表人物是沈度、姜立綱等人。這時期的草書也各有成就，以宋廣、解縉為代表。 明代中期書法，以行書成就較大，楷書以承前期余勢，有些發展，主要是矯正了曾經盛行的'「台閣體」那種比較呆滯的書法。行、楷書的代表人物有祝允明、文徵明、王寵、陳道復，以沈周、唐寅等。他們都是聲名赫赫的大畫家，又是卓有成就的書法家。我國書畫藝術本來同出一源，許多理論、方法相同，藝術規律一致，所以從來習畫者大多善書，習書法者又有不少能畫。在他們那裡，書畫集於一身了。也因如此，人們在討論書、畫，往往同時進行，各種辭書介紹人物技藝等，也書畫並稱。此期草書亦有成就，風格狂縱，以張弼、張俊、祝允明為代表。 明代晚起書法,以出現了多種書體各領風騷,均有重大成就又有傑出代表書家這種現象為特點.行書楷書以董其昌為代表,草書以刑侗、傅山、為代表，篆書以趙宦光為代表。還有張瑞圖的行草書，倪元路、黃道周似草似隸的隸書等等，以董其昌的影響最大。 明代書法家數量眾多，出前文一提到的一些流派及時代的著名這而外，還應提到的書法家有：錢溥、錢博、陳獻章、程南雲、李東陽、吳寬、文彭、徐謂、米萬鍾等。由於明朝較今較近，才不過五六百年，傳世書法作品很豐富，不勝枚舉，只能從略了。 清代是具現代最近的一個封建時代，清末具近不到百年，其書法藝術對今天的人說來，不很算古，流傳至今的情人書法作品，易於尋覓。清代書法的重要特徵是：中期以前帖字占優，中晚期碑學流行，書法藝術有重振雄風之勢，涌現了一大批名垂書史的書法家。如清初的傅山、朱耷（八大山人）、石濤等人的縱逸狂放的草書或行草書，極有時代烙印，極有個性。 乾隆、嘉慶時期，因乾隆帝的影響，趙書書法有一度成為官僚士大夫臨摹的樣本，其主要代表又張照、董皓、汪由敦等。此時除趙字外，以「鍾王」、「顏柳」、「蘇米」為師者也大有人在，如翁方綱、劉墉、鐵寶、梁同文、王文治、錢澧、姚鼐等等。更有世稱「揚州八怪」的一筆書畫家，不滿當時統治書壇的趙、董貼學，大膽創新，寫出有個性，有新意的書法作品。如黃慎的草書，汪士慎的隸書、鄭板橋的「六分半書」、金農的「漆書」。 從清初傅山開始「反貼倡碑」，直到清中葉嘉慶時碑學芳形成陣勢，晚清書法更是碑學的天下，一大批書法家，從傳世碑帖和新出土的漢碑版書中汲取營養，書法藝術日已精進，書壇逐漸充滿活力。這是其重要的書法家有：鄧石如、伊秉綬、丁敬、黃易、桂馥、陳鴻壽、包世臣、何紹基、趙之謙、吳熙載、吳昌碩等等。特別要提到的是鄧石如，他真、草、隸、篆無不精絕，書法藝術成就，人稱「清代第一」。何紹基、趙之謙也是清代書壇很有地位的書法大師。 標簽: 中國傳媒大學書法協會

H. 簡述元明清時期書法藝術成就

元朝書法家1.趙孟頫 （1254—1322）字子昂，號松雪，浙江湖州人，是元代最顯赫的畫家之一，也是最卓著的書法家之一，在中國書畫史上具有廣泛影響。代表作《道德經》2.鮮於樞（1257－1302）字伯機，號困學山民，亦號虎林隱吏、直寄老人等。官太常博士，河北漁陽（今北京）人，居杭州。代表作《大字詩贊》和《唐詩草書卷》明朝書法家1.（1460－1526年）是明代書法家，名允明，字希哲，因右手多生一指，又自號枝指生，江蘇長洲（蘇州）人。代表作《太湖詩卷》、《箜篌引》、《赤壁賦》等。2.文徵明（1470～1559年），即文徵明，初名壁，字征明，後更字征仲，號衡山、停雲，長洲（今江蘇蘇州）人。祖籍衡山，故號衡山居士。家世武弁，自祖父起始以文顯，父文林曾任溫州永嘉知縣。代表作《醉翁事記》清朝書法家1.吳昌碩，浙江省孝豐縣鄣吳村（今湖州市安吉縣）人。代表作《臨石鼓文》2.張裕釗(1823～1894) 近代散文家、書法家。字廉卿。湖北武昌人，被康有為譽為「千年以來無與比」的清代書法家，代表作《濂亭文集》3.趙之謙（1829～1884）會稽（今浙江紹興）人。初字益甫，號冷君；後改字撝叔，號鐵三、憨寮、又號悲庵、無悶、梅庵等。所居曰「二金蝶堂」、「苦兼室」，官至江西鄱陽、奉新知縣，工詩文，擅書法，初學顏真卿，篆隸法鄧石如，後自成一格，奇倔雄強，別出時俗。善繪畫，花卉學石濤而有所變化，為清末寫意花卉之開山，代表作《悲盦居士文》
元代書家、畫家集於一身者居多，書家不事丹青尤可，畫家則決不可不習書法。中國畫有題跋文款即始於元代，這對後世的書法繪畫藝術的影響極為深遠。明初幾位皇帝如朱元璋、朱棣都喜愛書法。國家設有中書科，凡能書者，授官中書舍人，在內閣中辦理文書。但是，明人書法基本上為元代書法的延續，沒有大的突破。清代是中國書法史的一個重要轉折時期，書壇漸成「帖學」和「碑學」二水分流的局面，導致了書法流派呈現出前所未有的大分化。清初四大家：汪士宏、何焯、陳亦禧、姜宸英，他們專以帖學取勝，在當時的士大夫文人中影響很大，不少還是宮廷書家。同時由於他們過多的沾染館閣習氣，終不免走下坡路。游弋於碑帖之間的書家如揚州八怪之一的鄭燮，有詩、書、畫三絕之美譽，書初學歐，染館閣習氣，後仿黃山谷，又受石濤隸書影響，揉入畫蘭、竹之筆意，形成自己獨特的風格，體現出前碑派破帖的特徵。

I. 跪求浙江湖州文化名人資料,我是初中生要完成課題!!謝謝

以下都是湖州歷史名人，希望對你有用
趙孟頫，（1254—1322）字子昂，號松雪，松雪道人，湖州(今浙江吳興)人。宋太祖趙匡胤十一世孫，秦王德芳之後。趙孟頫一生歷宋元之變，仕隱兩兼，他雖為貴胄，但生不逢時，青少年時期南宋王朝已如大廈將傾，他在坎坷憂患中度過。他的父親趙與告官至戶部侍郎兼知臨安府浙西安撫使，善詩文，富收藏，給趙孟頫以很好的文化熏陶。但趙孟頫十一歲時父親便去世了，家境每況愈下，度日維艱。宋滅亡後，歸故鄉閑居。元至元二十三年(1286年)行台恃御史程鉅夫「奉詔搜訪遺逸於江南」，趙孟頫等十餘人，被推薦給元世祖忽必烈，初至京城，趙孟頫立即受到元世祖的接見，元世祖贊賞其才貌，驚呼為「神仙中人」，給予種種禮遇，被任命為從五品官階的兵部郎中，兩年後任從四品的集賢直學士。至元二十九年 (1292)出任濟南路總管府事；在濟南路總管任上，元貞元年(1295)，因世祖去世，成宗需修《世祖實錄》，趙孟頫乃被召回京城。可是元廷內部矛盾重重，為此，有自知之明的趙孟順便借病乞歸，夏秋之交終於得准返回闊別多年的故鄉吳興。趙孟頫在江南閑居四年，無官一身輕，閑情逸致與鮮於樞、仇遠、戴錶元、鄧文原等四方才土聚於西子湖畔，談藝論道，揮毫遣興，過著與世無爭的寧靜生活。大德三年 (1299)，趙孟頫被任命為集賢直學土行江浙等處儒學提舉，官位雖無升遷，但此職不需離開江南，與文化界聯系密切，相對儒雅而閑適，比較適合趙孟頫的旨趣，他一直幹了十一年。至大三年(1310)，趙孟頫的命運發生了變化。皇太子愛育黎拔力八達對他發生了興趣，拜趙孟頫翰林侍讀學士，知制誥同修國史，次年五月，愛育黎拔力八達即位，是為仁宗。他登基後不久，立即將趙孟頫升為從二品的集賢侍講學士、中奉大夫。延祜三年(1316)，元仁宗又將趙孟頫晉升為翰林學士承旨、榮祿大夫，官居從一品。至此，趙氏政治地位達到了一生中的頂峰。由於仁宗的青睞和趙氏藝術的出類拔萃，趙孟頫晚年名聲顯赫，「官居一品，名滿天下」。

趙孟頫是一代書畫大家，經歷了矛盾復雜而榮華尷尬的一生，他作為南宋遺逸而出仕元朝， 對此，史書上留下諸多爭議。「薄其人遂薄其書」，貶低趙孟頫的書風，根本原因是出自鄙薄趙孟頫的為人。 盡管很多人因趙孟頫的仕元而對其畫藝提出非難，但是將非藝術因素作為品評畫家藝術水平高低的做法，是不公正的。鑒於趙孟頫在美術與文化史上的成就，1987年，國際天文學會以趙孟頫的名字命名了水星環形山，以紀念他對人類文化史的貢獻。散藏在日本、美國等地的趙孟頫書畫墨跡，都被人們視作珍品妥善保存。

趙孟頫博學多才，能詩善文，懂經濟，工書法，精繪藝，擅金石，通律呂，解鑒賞。特別是書法和繪畫成就最高，開創元代新畫風，被稱為「元人冠冕」。在繪畫上，山水、人物、花鳥、竹石、鞍馬無所不能；工筆、寫意、青綠、水墨，亦無所不精。他在我國書法史上已佔有重要的地位。自五歲起，趙孟頫就開始學書，幾無間日，直至臨死前猶觀書作字，可謂對書法的酷愛達到情有獨鍾的地步。他善篆、隸、真、行、草書，尤以楷、行書著稱於世，《元史》本傳講，「孟頫篆籀分隸真行草無不冠絕古今，遂以書名天下」。元鮮於樞《困學齋集》稱：「子昂篆，隸、真、行、顛草為當代第一，小楷又為子昂諸書第一。」其書風遒媚、秀逸，結體嚴整、筆法圓熟、世稱「趙體」。與顏真卿、柳公權、歐陽詢並稱為楷書「四大家」。

趙孟頫傳世書跡較多，代表作有《干字文》、《洛神賦》、《膽巴碑》、《歸去來兮辭》、《蘭亭十三跋》、《赤壁賦》、《道德經》、《仇鍔墓碑銘》等。著有《尚書注》、《松雪齋文集》12卷等。
此外還有：「慈母手中線，遊子身上衣」的唐朝詩人孟郊（德清人）；

唐朝「大歷十大才子」之首的錢起（吳興人）；

著有「三言二拍」的凌濛初（吳興人）；

南朝開國皇帝陳霸先（長興人）；

清朝篆刻大師，西泠印社第一任社長吳昌碩（安吉人）；

清朝學者俞曲圓（德清人）；

民國時期孫中山先生的得力助手陳英士（吳興道場人）；

五四運動時期新文化運動主將錢玄同（道場人）、沈尹默（竹墩人）；

現代報告文學作家徐遲（南潯人）；

現代的「海空衛士」王偉；

「潘公」潘季馴、國民黨「四大家族」之一的陳果夫、陳立夫，沈約，「茶聖」陸羽，沈家本，胡援，王啟民，左手書法大師費新我，國民黨元老戴季陶、朱家驊、張靜江......

另外：
李煜（937—978），字重光，五代時南唐國主，世稱李後主。史家稱李白、李煜、李清照為詞家「三李」，其詞對後世有很大影響。

李煜的祖父李升是南唐國的建立者。據《吳越備志》和清同治《安吉縣志》載，李升本姓潘，安吉（時屬湖州）人，父為安吉縣訾將，淮南將軍李神福侵湖州時將李升父子虜去，李升就成了李神福的家奴，改姓李。一日，吳國丞相徐溫到李神福家，見到李升，非常喜歡，經李神福同意，徐溫收李升為養子，並更名為徐知誥。徐溫死後，升篡政，於吳天祚三年（937）即位於金陵，改國號為南唐，年號為升元。並恢復李姓，仍稱李升，李升在位時，曾致書吳越國王，以祭祀祖宗的祠堂、田產都在安吉為由，欲以毗陵（今常州）換取湖州，末果。

先秦至魏晉南北朝

黃歇 朱冶 曹不興 沈充 王羲之 戴逵 陸修靜 丘淵之 沈約 吳均 丘遲 柳惲

吳均 裴子野 陳霸先 張僧繇

隋唐

釋?智永 姚思廉 道宣 徐堅 沈千運 顏真卿 錢起 張志和 陸羽 沈既濟

李季蘭 皎然 孟郊 沈亞之 杜牧 楊漢公 陸龜蒙 高閑

宋元

贊寧 燕文貴 張先 梅堯臣 孫覺 蘇軾 朱肱 米芾 毛滂 葉夢得 方勺 劉一止

沈與求 胡仔 沈瀛 葛立方倪思 姜夔 施元之 陳振孫 程大昌 牟巘 周密

錢選 管道升 王蒙 沈夢麟 黃王介

明

凌雲 嚴震直 聞良輔 陳霆 陳良謨 顧應祥 唐樞 吳承恩 茅坤 慎蒙 吳維岳

徐中行 潘季馴 沈節甫 許孚遠 溫純 臧懋循 朱國楨 丁元薦 凌迪知 凌濛初

董斯張 茅維 茅元儀 陳忱 魏耕 智旭 梁小玉 閔齊 姚翼 張睿卿

清

嚴我斯 蔡啟樽 吳綺 董說 徐倬 胡渭 孫在豐 蔡升元 沈炳震 沈銓

鮑?(字西風) 嚴遂成 戚蓼生 丁傑 施國祁 姚文田 王以銜 嚴可均 許宗彥

周中孚 陳傑 費丹旭 吳雲 汪日楨 俞樾 凌奐 劉鏞 陸心源 沈家本 傅雲龍

湯緒 劉錦藻

現當代

吳昌碩 崔適 單士厘 朱孝臧 周慶雲 龐元濟 王一亭 莫觴清 徐自華 沈壽

龐元澄 陳其美 金城 錢病鶴 姚勇忱 徐一冰 劉承干 俞寰澄 徐森玉 梁希

沈尹默 沈兼士 任鴻雋 錢玄同 陳嶸 趙紫宸 沈邁士 李彥士 陸志韋 蔡聲白

錢壯飛 諸聞韻 慎微之 葉桔泉 雷震 沈茲九 李泉生 楊光泩 邱望湘 俞平伯

章榮初 諸樂三 陳嘯空 沈西苓 王宇椿 陸學善 傅任敢 蔡昌年 潘德明

錢仲聯 潘子農 朱渭深 丁舜年 邱式邦 趙羅蕤 王文林 劉旭滄 陳又新

錢三強 徐遲 王宗淦 張珩 徐舜壽 張龍翔 盛志勇 王仁 屠守鍔 史之華

丁是娥 潘鏡芙 鍾萬勰 欽俊德 盧良恕

J. 中國古代有哪些值得我們懷念的書法家和畫家要四位

書法家：王羲之（行書天下第一） 顏真卿（楷書絕代風華） 張 旭（草書萬世師表） 趙之謙（開創書壇新風）

畫家：吳道子（畫聖） 趙 佶（天子畫家代表） 徐 渭（文人代表） 吳昌碩（近代代表）